扎哈·哈迪德的建筑元素服裝設計應用
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摘要：扎哈•哈迪德作為當今世界建筑領域中前衛、激進的建筑大師，開創了新的建筑語言形式，形成了非傳統的建筑模式，有機結構、曲面形態、流體造型等造型表現被運用到服裝設計中，豐富了服裝設計的藝術語言，使服裝擁有更豐富的、不同尋常的視覺魅力
扎哈•哈迪德作為當今建筑界標桿級的建筑大師，創造了一種新的建筑語言模式，其建筑傾向于去中心化，以一種看似隨機的、反形式感的手法演繹建筑文本，好像處處充滿偶然但又是一種必然的結果呈現。她的作品奇幻多變、充滿未來主義風格，大量使用銳角三角形和各種長弧度的曲線，她解釋自己是反對絕對直角的，利用對角線兩邊不斷變化的角度進行空間革新，使建筑變得柔軟、流動。扎哈超前的設計思維和不斷追求變化的精神態度所塑造出來的每一棟建筑都有其巧妙之處，筆者提取其建筑的形式特征和獨特的建筑語言形式，對服裝結構、色彩、面料等方面進行重組和再設計，使服裝擁有豐富的、不同尋常的視覺魅力。
一、扎哈建筑流動性造型在服裝設計中的表現
扎哈設計的建筑自由、有機、動態，以獨特的視角和視距，表現了建筑最具動感和速度感的瞬間姿態，使人在視覺上產生一種流動的錯覺。上海凌空SOHO展現的姿態仿佛是人們在城市上空急速飛過的飛行物中看到的瞬間景象，特殊的視角、強烈的變形所帶來的運動感，使本該凝固的建筑擁有了流動的姿態。將這種極具視覺效果的造型特點運用到服裝設計中，使服裝有了新的視覺感受。圖2是在塑造人體著裝狀態的過程中，在人體基本形態的基礎上夸張服裝空間形態的設計，將流動的造型形態用顏色漸變的面料層層堆砌在服裝的袖子上，極大地夸張了袖子的造型。這種使用填充、支撐、變形等立體造型的設計手法增強了服裝的空間感與視覺沖擊力。有別于局部造型的精致，如果將這種造型語言運用于服裝整體廓形，能夠增強服裝的體積感，為觀者提供更為豐富的感官體驗。
二、扎哈建筑曲線造型在服裝設計中的表現
扎哈曾說過：“沒有曲線就沒有未來。”這句話也充分體現在她的建筑設計上。她認為現代數學和科技的巨大進步使越來越復雜的幾何造型成為可能，曲線是未來建筑的一個發展方向。她所設計的蓋達爾•阿利耶夫文化中心，整個建筑幾乎全部是曲線造型，屋頂是起伏變化的，與立面不再是分開的兩套系統，一張連續不斷的曲面表皮似乎經由立面一直延展到了地面，各個空間渾然一體。該種形態可以用于服裝的結構線設計：在連衣裙下方裙擺的平面造型結構線上進行立面的穿插回旋設計，使服裝具有了弧線的扭曲感和穿插感，用曲面營造了服裝局部與整體的統一、協調關系。北京的銀河SOHO（圖3）是扎哈設計在中國的第一個大型的商業性建筑，其設計理念是基于北京城的宏大尺度，通過分散式流線形體進行分離和凝聚，將四座“卵型”建筑塔樓和中央下沉廣場相互交織在一起，借鑒了梯田的形態，層層相疊的曲線時而舒緩，時而相互擠壓，使建筑充滿了動態張力。這種螺旋形曲線分布特征可以在圖4的設計中體現，螺旋線的曲性設計從胸前到肩部再到袖子的連貫性，使袖子與衣身形成了一個整體，穿插在服裝整體結構中，呈現了河流一般的立體流動感，增添了服裝的空間感，也使服裝平添了一些趣味性。
三、扎哈建筑銳角結構在服裝設計中的表現
扎哈受家庭、童年生活、學時經歷的影響，認為建筑應該是感性的，沒有固定的概念，應突破現有的規矩成為一種新的東西。因此，她的建筑設計一反“方盒子”的形態，具有零碎的空間和雜亂的形態，與傳統意義上的秩序、規律格格不入。她的第一棟落地的建筑設計——維特拉消防站淋漓盡致地體現了其設計理念。每一面墻都不垂直于地面，彼此均呈銳角相交，而且各部分空間相互傾斜，屋頂外檐向內傾倒，視線所及之處，感覺建筑有即將崩塌的趨勢。但正是這種打破常規的不平衡性，使建筑與地面形成了若即若離的關系，賦予了建筑超現實的神奇效果。通常，這種設計理念運用在服裝上會完全打破服裝傳統的結構分割，甚至有些服裝除設計師本人之外找不到正確的穿著方式。如，上衣、外套還是連衣裙，整件衣服的結構全部打散，多次疊加設計，從肩部到腰部、下擺都呈現出了一種不對稱的形式。單看處處零散，但整體有一種別樣的優雅、柔和，這和扎哈的建筑設計的精神內涵如出一轍。
四、扎哈建筑的裝飾肌理感
在服裝設計中的表現肌理作為一種構成方式和表達技法，在設計中應用廣泛，它兼具實用性和象征性。肌理構成以其特有的視覺形態和構成方式組成了嚴謹而富有韻律的畫面，在滿足人們內心情感需要的基礎上豐富了藝術效果和氣氛，營造了抽象之美、理性之美和秩序之美。扎哈的建筑給人的視覺感受總是多變的，縱橫交錯的，大多是線條狀相互交織在一起，如澳門的新濠天地酒店，像是被一張看似雜亂但富有動感的大網包住一樣。但也不缺乏有秩序感的建筑肌理，如廣州大劇院，在燈光的烘托下，有序排列的三角結構在透明玻璃的襯托下熠熠生輝，給人強烈的秩序之美。將這種建筑的剛硬肌理用于服裝設計，通常會反映在面料再設計上。通過針對面料的二次設計，利用如編織、褶皺、手繪噴繪、釘珠刺繡等手法，使面料取得理想的效果。如，再通過鏤空的方式進行有規律的破碎處理，從而形成有韻律感的肌理效果，使服裝的視覺可能性得到很大程度的豐富。扎哈建筑的肌理不全是縱橫交錯的，也不缺乏獨立的小個體錯落有致地排列。如，韓國東大門設計廣場的內部墻體肌理就是由一個個長方體排列鑲嵌其中，使本來光滑的墻體有了不一樣的視覺呈現，這種肌理效果運用在服裝中也使服裝增添了許多趣味性。使本來顏色、款式單一的服裝立刻有了驚艷的變化。這種不同設計領域的肌理碰撞不僅能使設計師獲得靈感，而且能使大眾獲得審美享受。結語服裝設計經歷了長久的發展走到今日，陷入尋找過去的輪回。筆者希望服裝設計可以和其他設計領域的超前理念進行靈感碰撞，將更具有未來感的設計元素運用于服裝設計，更多地思考未來的服裝以怎樣的姿態呈現在人體之上。
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作者:劉琪 楊曉旗 單位:廣州大學美術與設計學院
