打擊樂和電子音樂結合探析

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摘要：音樂以其藝術性、特異性、專業(yè)性等特點，深受各領域人士的青睞，因此，打擊樂和電子音樂結合產(chǎn)生的組合音樂應運而生。它的出現(xiàn)，不僅豐富了器樂的種類，推動著當代音樂的發(fā)展，也為人們帶來了各種不同的音樂形式，滿足人們多樣化的音樂藝術追求。為此，本文對電子音樂與組合打擊樂的結合及其藝術表現(xiàn)進行了深入分析和探討。

關鍵詞：打擊樂；電子音樂；結合

近幾年來，打擊樂與電子音樂的結合在作曲家和打擊樂手中掀起了極大的波瀾。在參加美國打擊樂協(xié)會的年度會議時，發(fā)現(xiàn)很多打擊樂手都很靈活地運用電子音樂和現(xiàn)代科技來體現(xiàn)打擊樂，并且使用樂器進行表演和教學。這是一個舉世聞名的打擊樂年度盛會。將電子音樂與打擊樂結合起來，通過簡單的演奏練習，簡述了電子音樂與打擊樂結合的幾種方法及表現(xiàn)。電子音樂和打擊樂都是新音樂，他們的合奏既是一種新的音樂形式，又是打擊樂未來發(fā)展的趨勢之一。伴隨著人們對精神世界的不斷追求，音樂的重要作用得到了充分體現(xiàn)，而作為器樂藝術最重要內容的打擊樂也在不斷地加速發(fā)展。電子音樂和打擊樂由于其音色上的特殊性，使二者的相互融合成為可能，不僅使人們能夠享受到新興的音樂，而且豐富了音樂的種類和內容。

一、打擊樂與電子音樂結合原因

依筆者來看，打擊樂與電子音樂的結合有六個理由。第一，20、21世紀之交，作曲家和表演者廣泛演奏打擊樂，伴隨著電子音樂的飛速發(fā)展，其發(fā)展空間也同樣受到關注。第二，在獨奏或合奏中演奏的打擊樂，從技術上來說，是由一種打擊發(fā)出的聲音。通過技術手段，電子音樂技術能夠充分滿足打擊樂單音的優(yōu)勢，也能夠彌補樂器無法演奏長音的缺陷。第三，加入電子音樂技術和效應器，為打擊樂的發(fā)展提供了更大的空間。(如后文所述的特效裝置)第四，在當今音樂相互模仿的環(huán)境中，公眾對于音樂產(chǎn)生了審美疲勞，因此，我們應將打擊樂與電子音樂相結合，給音樂市場注入新的活力。第五，通過與多媒體技術相結合，我們可以看到一些視覺效果無法感知的東西，它為打擊樂的普及教學奠定了堅實的基礎。第六，在我國，20世紀末21世紀初，各種民族打擊樂節(jié)、北京國際電子音樂節(jié)開展活動，打擊樂和電子音樂在我國迅速發(fā)展，形成了兩種音樂形式。近幾年來，打擊樂的地位也與當前最熱門的專業(yè)鋼琴、小提琴站在了同一高度，在各地音樂院校的大師交流和音樂會活動中所占的比例越來越大，同時也成為音樂廳、劇院日常演出的主要內容。架子鼓已由幾年前的馬林巴鼓、波克鼓和非洲鼓發(fā)展到今天的鼓類樂器，并且架子鼓越來越受歡迎，這為打擊樂的發(fā)展提供了良好的平臺。類似地，在今天的信息時代，從廣播和電視節(jié)目的音樂制作到不同音樂風格的音樂裝置的使用，已經(jīng)把電子音樂完全融入了我們的日常生活，成為一種新的音樂形式。要想充分發(fā)揮打擊樂強大的威力和豐富的音質，就必須把電子音樂與整體打擊樂結合起來，無論是課堂還是課間打擊樂，使用電子設備都會極大地豐富和擴展我們的思維，為我們的打擊樂學習增加新的形式。

二、打擊樂與電子音樂的生存現(xiàn)狀

（一）組合打擊樂的現(xiàn)狀

大家都知道，打擊樂是用打擊的形式來演奏各種樂器，包括鼓板、大鑼、小鑼、木琴、三角鼓等等。由于其簡單的樂器和演奏技巧，在中國和西方的許多地方，以及在研究和開發(fā)方面，都得到了很高的評價。近幾年來，隨著科技、信息技術等現(xiàn)代科技的積極推動，打擊樂形式日趨多樣，廣泛應用于各種藝術表演和音樂節(jié)目中，如《盛世龍騰》《大國的韻味》《精彩中國》等，這些節(jié)目將打擊樂的傳奇色彩和獨特魅力毫無遺漏的展現(xiàn)了出來。

（二）電子音樂的現(xiàn)狀

電子音樂的誕生不同于打擊樂，它以現(xiàn)代電子技術和相關科學技術為基礎。綜合各種因素，如電吉他、貝斯、計算機、聲音合成等，以此為基礎，有效地豐富電子音樂制作系統(tǒng)，可以優(yōu)化電子音樂與傳統(tǒng)樂器的結合，不僅能表現(xiàn)傳統(tǒng)樂器，而且能為現(xiàn)代音樂家所接受，為更好地與傳統(tǒng)音樂結合，已創(chuàng)作出一個又一個優(yōu)秀的作品，并且這種音樂十分流行，如《廣島之戀》《忘記時間》等。

（三）打擊樂與電子音樂的結合現(xiàn)狀

在各種因素的積極作用和技術手段的不斷創(chuàng)新下，電子音樂與打擊樂緊密地聯(lián)系在一起，取得了良好的效果。在打擊樂和電子音樂的結合中，所創(chuàng)造出來的最具代表性的作品有《諾日朗》《柔和的鍛造》、Subgestuel等。打擊樂和電子音樂是相輔相成的兩種存在，通過現(xiàn)代作品的大量演繹，電子音樂的表現(xiàn)形式得到進一步深化，而打擊樂的藝術屬性在電子音樂的襯托下愈發(fā)凸顯，這二者的結合能夠為觀眾帶來一場淋漓盡致的視聽盛宴，能夠滿足人們對音樂的個性化、多樣化需求。

三、電子音樂與組合打擊樂所具有的聲音特點

（一）組合打擊樂在電子化模式中的特征

由于打擊樂的主體是人，因此音質會隨演奏者的能力和自身振動而改變，具有低沉、自帶節(jié)奏的特點。如果把它和電子音樂結合起來，電子音樂設備就能處理由打擊樂產(chǎn)生的聲音，使之更有節(jié)奏和律動。

（二）舞臺音響效果對聲音的作用

今天許多大型舞臺需要越來越多的燈光、空間和聲音效果，這些內容的完美表達與現(xiàn)代電子音樂形式的積極推廣息息相關。舞臺上一定要根據(jù)樂器演奏，舞臺燈光打擊樂和電子音樂在具體的演奏過程中，兩者的設計是不同的，在表演的疊加中，兩個燈光會相互呼應，給觀眾營造一種視覺美，如果是作曲家在表演，他必須發(fā)揮自己的導演作用，根據(jù)自己的音效，運用不同的方法創(chuàng)造不同的聲音效果，吸引觀眾的注意力。

四、電子音樂與打擊樂結合的創(chuàng)新

（一）打擊樂自身聲音的創(chuàng)新

1.關于演奏法的拓展創(chuàng)新。20世紀以來，作曲家們不斷尋求新的創(chuàng)作思路，或對傳統(tǒng)的作曲理念進行突破。毫無疑問，表現(xiàn)手法的創(chuàng)新是現(xiàn)代作曲構成技術的重要手段之一。傳統(tǒng)的擊鼓(非樂音)一般都配有大小鼓和鼓頭，以產(chǎn)生點的聲音。打擊樂在現(xiàn)代音樂作品中的創(chuàng)新，無論采用何種新的演奏方法，其目標都是創(chuàng)造出新的聲音或音樂表現(xiàn)力。2.演奏工具的拓展創(chuàng)新就宏觀經(jīng)濟學而言，任何一種打擊樂器，只要能發(fā)出聲音，都可以作為打擊樂器，因此，這一選擇的范圍是無限制的，但并非所有的樂器都適合于打擊樂器的形成，就像所有的“噪音”都不會被用來作為音樂材料一樣，結合筆者的實際記錄和樣本，總結如下：（1）琴弓拉奏鑲片用弓拉奏鐐片的方法在現(xiàn)代音樂作品中很常見，作曲家們仍愿意采用這種方法，因為它具有獨特而神秘的音效。因為受弓發(fā)、演奏強度等多方面因素影響，幾乎每一次演奏鑲片都會出現(xiàn)不同的音色。（2）鼓刷“掃擊”鼓面鼓刷主要用于爵士鼓。敲擊鼓表面，從而產(chǎn)生細膩連續(xù)的聲音，如在不同大小的皮質打擊樂上采用鼓刷法，同樣可以產(chǎn)生與傳統(tǒng)打擊樂不同的新聲音。各種各樣的打擊樂器都在不斷地發(fā)展，它們對手掌、拳頭、肘部、玻璃球等都有深遠的影響，所以在探索新的音色時，發(fā)展新的演奏手段是一個非常重要的問題。

（二）打擊樂自身不同部位的聲音拓展創(chuàng)新

一般認為，打擊樂主要包括大小不一的振動器和諧振器。常規(guī)打法中，打擊位置比較穩(wěn)固。大部分皮層樂器在不同鼓點的敲擊位置和頻率上都有細微的差別，但是不管音色如何，它們都屬于傳統(tǒng)的音域。為了探索新的音色，我們應該根據(jù)音樂的需要，結合不同的玩具外耳鼓來創(chuàng)造新的音效。簡而言之，打擊樂得到發(fā)展，是因為它在傳統(tǒng)演奏技法中地位比較穩(wěn)固，它既是探索新演奏方法的問題，又是發(fā)展新音色的問題。

（三）關于改變演奏聲學環(huán)境的拓展創(chuàng)新

聲音環(huán)境是物理學的一個分支，它包含了物理知識結構的多個方面，包括主要研究同一聲源在不同建筑噪音環(huán)境中產(chǎn)生的不同聲音，音樂廳演奏的傳統(tǒng)打擊樂，專業(yè)聲學設計，相對固定的角落和區(qū)域。這一環(huán)境的主要目標是把打擊樂的音質“實用化”到獨特的建筑環(huán)境中，同時也是把打擊樂的新音質引入到人們視野的一個重要方法。眾所周知，不同的形狀，大小的物體，或者不同的房間都會影響聲音的類型。

（四）預制電子音樂中對組合打擊樂的聲音拓展創(chuàng)新

1“時間類”技術手段的拓展創(chuàng)新“時態(tài)類”音頻無疑是通過“音頻擴展”或“延遲類”來改變原始音頻的水平時長效果。對于“音效縮放”來說，更像是電影中的“慢快鏡頭”，這在電子音樂的音效創(chuàng)作中很常見，而“延時”因素則是經(jīng)常使用的，在此基礎上，結合作者的實際創(chuàng)作，希望對“時間型”的音效技術進行擴展。如傳統(tǒng)的延遲效應，主要有延遲、反饋等，控制聲音的線條比較統(tǒng)一。多時延效應器不僅可以控制一些常規(guī)的聲學參數(shù)，還可以對濾波器和聲學參數(shù)同時進行設定，調整了波形、延遲時間和濾波范圍等參數(shù)，比較了孔卡鼓的聲采樣譜。值得一提的是，延遲式孔卡鼓不僅在音色、頻率、音量上有變化。延遲效應的核心原理，無論軟硬件，都是“變”音。伴隨著科技的發(fā)展和計算機技術的不斷進步，音頻編輯中的“時序”技術已不僅僅是過去“重復”聲音處理技術的延伸，而是頻率、形狀等因素的并發(fā)，這是電子音樂制作中最重要的音頻處理技術之一。2.“空間類”技術手段的拓展創(chuàng)新在電子音樂這一音樂藝術出現(xiàn)以前，人們常說打擊樂是源自時間的藝術，就現(xiàn)階段來說，電子音樂已然成為了一種新的藝術，但與傳統(tǒng)音樂相比，電子音樂更加注重音域。電子音樂的代表性內容是空間音樂，它的表現(xiàn)形式主要體現(xiàn)在在不同的空間、地點、不同層次的聲音效果傳遞上，而且也體現(xiàn)在多階段聲材料空間設計的形成過程中，聲材料空間設計不僅能模擬出不同空間中常見的回聲效應，還能把設計中的“電子空間”和“游蕩空間”等特殊的聲材料空間設計延伸開來。（1）“電子化空間”設計電子混響與傳統(tǒng)混響有著較大差別，電子混響是將各種合成或者由模擬產(chǎn)生的聲音結合起來，以下示例使用邏輯空白符號作為載體，以康加鼓為例，聲響必須會發(fā)出信號，進而過渡到“電子”混響效果器，原來的聲響和雜音疊加在一起，為電子空間增添了新的音符。（2）“游移性空間”設計相對于傳統(tǒng)的固定參數(shù)單模回放控制，自動規(guī)則游移性空間不僅可以反映出聲音的靈活性，還可以反映出音域的“漂移”。自動設定參量，既能靈活地控制聲音的濕度，又能靈活地控制響應頻率和效果的倒聲。

五、結語

20世紀以來，隨著科技的進步，思想的發(fā)展，人們對于音樂表演的審美觀念和藝術觀念都發(fā)生了巨大的變化，樂曲不再是基于聲音的藝術。不管是十二聲系統(tǒng)的出現(xiàn)，還是電子音樂的出現(xiàn)，都反映出人們對聲音品質的新追求，將傳統(tǒng)樂器(聲樂)與電子音樂融合為混合電子音樂，實質上就是對傳統(tǒng)創(chuàng)作與音樂創(chuàng)新的繼承與完善研究。,經(jīng)歷了幾百年的發(fā)展后，現(xiàn)代音樂日新月異，電子音樂在現(xiàn)代音樂的基礎上又有了新的發(fā)展。自從電子音樂誕生，短短的幾十年間，在當今多元文化的潮流下，它的形式也五彩斑斕。的確，在混合電子音樂的發(fā)展過程中，盡管百家爭鳴，卻鮮有掌聲。了解聲音的文化屬性和美學屬性，理解傳統(tǒng)與現(xiàn)代、抽象與具體而非表象造型的“雙層皮”，在繼承中如何開拓創(chuàng)新，更進一步講，經(jīng)典只能通過與經(jīng)典的結合來創(chuàng)造。現(xiàn)代電子音樂，不管是伴隨著新技術的發(fā)展還是傳統(tǒng)音樂觀念的更新，在當今文化發(fā)展的審美觀中，逐漸回歸到了傳統(tǒng)意義上的音樂本質美。于是新浪漫主義音樂如何回歸傳統(tǒng)的調性、和聲與形式，電子音樂就不僅僅是“冷”音了。其文化內涵是對傳統(tǒng)美學思想的繼承，也是追求“個性創(chuàng)新”的重要內容。這一傳承無疑是對電子音響與傳統(tǒng)傳承相結合的繼承，不僅是聲音，更是文化的融合。音視頻現(xiàn)代化的發(fā)展不能忽視音樂本質對人的“美”的影響，這對于發(fā)展電子音樂具有時代意義。

作者:孫海汀 單位:渭南師范學院