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設計人才論文精選(九篇)

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設計人才論文

第1篇:設計人才論文范文

藝術設計專業人才培養的重點在于培養學生的創新意識和創新能力。藝術的生命活力在于創新,而藝術不可能是無本之木、無源之水,因此創新要在繼承的基礎上,才能獲得不盡的生命源泉。我國具有五千多年的歷史文化積淀,民族文化特色鮮明,如何繼承、發展和創新傳統文化,是我國藝術設計界面臨的難題,同時也是不斷追求的目標。因此,作為藝術設計的教育者,我們也在思考,如何在我們的教育中貫穿“傳承與創新”這個理念。我們在教育中始終要堅持對先進文化采用“拿來主義”,對地域文化則不斷地進行消化和吸收,堅持以“傳統平臺上的再創造”為主的教學理念,讓學生不放棄對傳統的認識和研究,鼓勵他們在傳統的基礎上運用時代元素加以創新和開發,使傳統和現代呈現相互借鑒、共同發展的格局。

2創新型藝術設計懂得“傳承”的教學體系

我國的傳統文化歷史源遠流長,博大精深,傳統的工藝美術如陶瓷、漆藝、印染、雕刻等,也在下至小學上至大學的課程體系中出現過,除了專業學科的學習外,其他基本都停留在初步認知階段。傳承的基礎首先應該是認識并體驗,只有在充分、深入認識的基礎上才能做進一步的研究和創新。日本孕育并保留了大量的傳統文化和藝術,他們在學校里面就非常重視對這種傳統工藝的介紹乃至體驗性教育,細膩的珍視,讓傳統文化完整地留存至今,民眾從小就保持著對傳統的熱愛。因此,他們的設計師也一直不放棄對傳統文化的研究和演繹,努力保持著“日本味”的活力和變化。縱觀我國的學校教育,如今已經開始在學前教育和義務教育中普及傳統工藝美術了,例如筆者所在的廣東省,就有部分幼兒園和中小學作為非物質文化遺產傳承基地承擔了非物質文化遺產的傳承工作,這是非常好的事情。但是到了高中階段,傳統文化的傳承就脫節了,整個社會大環境也缺乏對傳統文化的關注,乃至到了大學階段,學生對此知之甚少,甚至不知。面對這般現實情況,要培養能適應創意產業發展的創新型藝術設計人才,需要思考如何重新設計懂得“傳承”的教學體系,讓傳統文化的傳承能覆蓋教育的各個階段,并能激發學生對傳統文化的關注和興趣,讓設計體現出“中國味”。

“傳承”教學體系的設計在高職教育中應立足于培養具有創新意識和創造能力的設計人才,應具有多樣化和綜合化。筆者對此的思考是,首先,應是了解和體驗階段,安排在一年級進行。該階段可以在了解和認識我國傳統工藝美術的基礎上,結合地域文化傳統,選擇一些具有地域代表性的傳統工藝向學生進行介紹,并創造條件讓他們進行體驗。比如,寫生和采風課程就可以深入到傳統工藝的原生地進行考察,邀請當地的傳承人作解說和示范,也可邀請民間藝人或傳承人到學校開展講座。其次,是深入認識和研究階段。該階段可將寫生和采風所收集到的傳統文化資料整理、應用到基礎課和專業課的教學中。在課程中以前期考察的傳統文化作為主題,讓學生通過深入地認識和研究,將其轉換或演變成設計元素以完成課程作業。這個階段的設計,學生不僅僅停留在看的階段,而是真真正正地將其用起來,并融入現代的理念和審美情趣,讓傳統文化與現代設計得到融合和升華。最后,是成果轉化階段。該階段在前兩個階段的研究基礎上,以傳統文化的轉換或演變為主題進行產品開發,將研究落實到具體的實物承載中,具有傳統文化特色的現代新產品可以提醒使用者傳統文化是始終不能遺忘的根基。整個體系的設計,皆以“傳承”為目標,讓學生清楚地認識到傳統文化在設計創新中所具有的無可替代性和基石作用。

3融入傳統文化教學的課程改革

傳統文化是我們國家和民族的寶貴財富,藝術設計的課程要將傳統文化融入,最大限度地弘揚傳統文化,引導學生了解、學習傳統特色文化,以提高他們對中華優秀傳統文化的自主學習和探究能力,培養文化創新意識,增強他們傳承弘揚中華優秀傳統文化的責任感和使命感。筆者在課程改革中做了一些嘗試,以期推動藝術設計課程體系的改革。在課程專項設計中,筆者采取假題真做的方式,將廣東中華老字號的體驗店設計作為設計主題。許多老字號本身就成功申報了省市一級的非物質文化遺產保護,因此學生在設計中必須先要了解這些老字號本身的歷史以及于此相關的背景和傳統。由此延伸出許多關于民俗、生活、文化等的記憶,學生以此為切入點展開思考,從更深層面了解這些傳統文化并賦予它們時代的新涵義,并開展相關專題的研究。筆者還將古詩詞的欣賞融入設計教學中,以中國傳統古詩詞為設計主題,引導學生將古詩詞中描寫的意境轉換成設計語言,讓學生以設計的角度去發現中國傳統文化的美,并激發他們對傳統文化的熱愛。與此同時,配合融入傳統文化教學的課程改革,在課程以外還開設了專門的文化講座,剖析與解讀優秀地方傳統文化。下一步,還打算結合學生活動,定期舉辦地方傳統文化藝術節,圍繞民俗民風展示、傳統文化體驗等方面在全系開展系列活動,用地方文化滋潤學生們的成長成才。

4結論

第2篇:設計人才論文范文

我國藝術設計教育起步相對較晚,現代藝術設計教育還處于發展階段。隨著經濟的快速發展和高等教育普通化,藝術設計教育快速增長。在這種環境下,我國高職院校的藝術設計教育應該針對市場對人才的需求進行深入改革。工學結合的教育模式將學生的課堂學習和工作相結合,讓學生在學習的同時親自動手操作,獲得一定的工作經驗。工學結合是高職藝術設計人才培養模式改革的切入點。工學結合能夠讓學生在就業之前具備一定的工作經驗,在工作階段,學生與企業進行交流,完成方案的擬定、修改、設計、采納的整個過程,并且可以在設計失敗中總結工作經驗。不斷提高自己的專業能力、團隊協作能力等,為將來的就業打下良好的基礎。企業可以在這個過程中得到新鮮的創意,還可以為企業招聘到適合的人才。

二、高職藝術設計工學結合教學模式的構建

(一)工學結合教學模式的實施環境

1.開放的課堂

工學結合與傳統的封閉式教學不同,其主張學生走出課堂,進入到實際社會中去實踐。高職藝術設計教育實行工學結合教學模式,建立開放的課堂是前提。墨守成規的傳統教學模式在社會快速發展的環境下必然要接受改革。開放的課堂一方面要具備開放的教學環境,科學安排學生課程的教學場所,另一方面還要有開放的課程結構,教學內容豐富,知識開放、創新。

2.網絡信息化

計算機網絡技術的快速發展,已經在諸多領域得到應用,網絡信息化已經成為高職院校深化教學改革、培養創新人才的必要條件,能夠為高職院校提供與時俱進的信息。信息化能夠提供信息的高效流通,能夠提高計算機多媒體輔助教學的教學質量,同時還能夠為學生提供一個良好的學習環境,使學生在學生過程中有更多的互動,從而提高學生的學習興趣。

(二)高職藝術設計實行工學結合教學模式的策略

1.工作室為主的校企合作模式

校企合作是工學結合教學模式最有效也是最直接的途徑。而學校與企業的聯合中,企業通常會處于被動的狀態,這就需要高職院校積極主動的與企業取得聯系,可以參與企業的項目設計。以工作室為主線,引進企業,構建具有真實工作環境的實訓基地。在高職藝術設計專業建立工作室期間,要與企業緊密合作,聘請有經濟的設計師進行指導。建立由企業、院校、設計師、教師共同組成的專業建設指導團隊,積極聽取企業、院校、教師和學生等多方建議。在與企業進行密切合作的基礎上,積極引進企業的真實設計項目,可以讓學生在工作室中得到實質的工作經驗,激發學生的學習興趣和主動性。在完善和優化校內實習基礎的基礎上,積極拓展校外實訓基地,或者讓學生工學交替,按學期進行輪換實訓。高職院校可以與相關企業簽訂合作無政府主義,明確雙方的職責。高職院校要對校外實訓基地進行積極的管理。

2.培養“雙師型”專業教學團隊

構建一支高素質的“雙師型”教師團隊。可以聘請相關專業領域中杰出的專家來擔任藝術設計專業領導者,引進雙師結構的骨干教師。培養專業的骨干教師,要求這些教師要承擔一定的技術工作,同時規定出企業現場教學的期限,確保骨干教師與企業的密切聯系。為教師提供學術交流、考察的機會,豐富和更新教師的知識,提升教師的綜合職業素質。雙師型教師團隊在工作室制教學中不可缺少的,聘請具有豐富經驗的設計師可以很大程度的彌補雙師型的教師隊伍的不足,不過由于兼職教師自身工作、教學水平等諸多因素,兼職教師并無法代替高職藝術設計的全職專任教師。不過全任教師又存在著實踐經驗不足的現象,對工作室制度的工學結合教學模式有著直接的影響。所有,高職院校要建立健全“雙師型”的教師培養制度,專任教師企業掛職鍛煉機制、教師相互交流機制等等,從而提高專任教師的綜合教學能力。

三、結語

第3篇:設計人才論文范文

作者的作品是關于中國傳統文化,所以在制作之前,作者查閱了關于泥人和越劇的歷史淵源和發展動態,以便更好的描繪人物的形態。并且看了多部越劇戲曲,如《五女拜壽》《梁祝》的經典的越劇。因為越劇相對京劇來講更加的細膩和小作者,它主要講述的一般是家庭瑣事和感情方面的事物,所以相對來講人物的服飾和動態更加的生活化,在設計的過程中作者也會注重服飾的生活性和民間性,以及動作的和諧性。整個一系列會以越劇《五女拜壽》為中心,加上一些作者自己的創新,把越劇的細膩情感融入到整個泥塑人偶當中。

二、五女拜壽

江南水鄉澤國,孕育了戲曲天成一派水般的溫潤特質。從六朝金粉的秦淮到曉風殘月的西湖,從煙花三月的揚州到楓橋夜泊的姑蘇,再沒有哪種戲劇比越劇更令人繾綣悱惻、至性至情了。《五女拜壽》不是單純的快樂,期間有過傷害和痛苦,有過背棄與損害。但不管如何,在這個世界上,正義和溫情仍然存在,觀眾們還是看到了滿意的結局,一個快樂的結局,一個“善有善報,惡有惡報”的結局,這樣的結局驅散人們心中的些許陰影。

三、制作

(一)泥的選取雕塑使用材料之一“精雕油泥”為無沙粘土,塑像造型的主要材料。因所含礦物成分不同,而形成黃褐、赭紅、藍、灰綠、灰白、純白、灰黑、純黑等顏色。雕塑用的粘土分兩類:普通土和膨潤土,普通粘土易粘手粘工具,失水后不易再度悶水,膨潤土有油性,手感好,不粘手和工具,失水后可用水再次悶軟,具有較多的優點。精雕油泥泥塑人偶要經過采土、曬土、過濾、和泥、砸柔、悶泥、加砂、加棉、木、綁草、捏塑、壓光、陰干、粉底、上色等十幾道工序完成。獨特的泥塑人偶工藝原以為他的泥塑人偶作品成功之道在于:無他,手熟耳。工序應該不算復雜。經黃澤富介紹,才知道工序并不簡單。單就泥土而言,不僅要黏性好、而且要耐高溫、燒制后成色好。余慶只有白泥大壩四周的白色泥土最好。泥土采來后,先搗細,用水發泡成泥漿,然后用布過濾,待泥粉沉淀后再用布包吊著干,并將其和熟摔打成可塑型的面泥,最后才小心翼翼地用油膜將面泥封存好,防止水分蒸發,以便隨時取用。

(二)人偶上色因為使用的是精雕油泥,如果用普通的顏料上色就比較容易掉色,所以我們采用了丙烯顏料,比較不容易掉色。在上色的過程中我參考了越劇服飾的顏色搭配。所以第一個人物的上色我采用了藍色和淺綠色的搭配。因為整個作品中是男女配對的,所以給這個男子配對的女子我采用了淺色系的顏色,顯得不那么突兀。采用了淺粉色,粉色往往給人一種少女的感覺。而越劇本身就給人一種兒女情長,是一種溫柔的劇種,淺色系的粉色讓越劇的色彩在人物身上體現的更加淋漓盡致,使得主題也更加的明顯。第一組人物的和諧,讓我整個色系都采用了淺色系,而且因為是以拜壽為主旨的,所以我也用暖色調為主體,也更好的來呈現我們的作品所表達的主旨。在上色過程中,因為是泥塑人偶人物,跟紙上的上色肯定會有不同之處,泥塑的上色其實并不那么容易,因為她是不平整的,所以在上色的過程中,作者采用了疊加的方式,使得其看起來更加平整一點,也使得人物更加的飽滿。

第4篇:設計人才論文范文

教育相結合在培養技能型人才的過程中,應當將課程體系的設計放在培養方案的首位,構建出將生產實踐與課程互相融合的項目化課程體系,這種課程體系的建立,在目前的職業院校教育中已經達成了一定的共識。在構建課程體系時,應當考慮不同企業對人才的不同需求,從而對各個行業進行不同的理解,使開發出的課程形式更有益于職業的發展,這樣的項目化課程體系才能更符合培養高端技能型人才的要求。藝術設計源于生活并高于生活,是一種對美的藝術形式的表達和概括,在整個藝術設計中涉及到很多不同領域的內容和形式,無論是對服裝的設計,還是對影視動畫的設計,或者對環境、平面的設計,都可以通過不同的形式表現出來,在對技術進行規范或者提出行業標準時,都會產生不一樣的藝術效果。但不論采取哪種形式,我們都可以通過一個比較優秀的藝術作品找尋到這個藝術設計中所包含的相關思想和設計的基本邏輯。在大多數的藝術設計中,我們都可以看到非常精美的設計、有創意的表達以及非常優秀的制作形式。只有非常了解設計技術,并能夠熟練掌握設計時所要用到的基本工具,只有對一些復雜的事物進行不斷的概括和提煉,并且不斷地訓練自己對美好事物的概括和提煉能力,才能對事物進行自由的想象,并熟練地將事物表達出來。因此,在進行藝術設計教學時,應當從這些不同的方面對學生進行相關的訓練,使學生的職業能力得到培養,實踐能力得到提高。隨著我國現代科技領域的不斷發展,在許多課程特別是藝術設計的專業課程中,都要借助到計算機和相關的軟件工具。作為職業院校的學生,不能僅僅為了學習的需要去學習某種工具,而是要全面地掌握這些工具,然后將這些軟件的使用方法靈活地運用到日常的實踐中去。所以,教師在教學時應當注重實踐與理論基礎相結合,讓學生充分掌握這些軟件的使用方法。可以與校外一些企業進行項目合作,讓學生參與到項目中去,這樣學生在課堂上掌握了軟件的基礎后,就可以在課后的這些實踐操作中加以運用。這種項目化教學加快了學生掌握技能的速度,提高了學生的學習效率。

二、用競賽的方式培養高端技能型人才

我們通過對現有的教學成果進行總結和提煉,研究出了一套更加有效和更有普及性的高職育人模式。通過以往的教學過程筆者發現,競賽是一個積極有效的切入點。現在由國家教育廳組織的針對高職教育的專業技能型競賽形式較少,但行業企業組織的競賽形式較為多樣。競賽中基本按照行業協會或者企業本身對人才的要求來進行作品的甄選,同時,一些大型知名企業也將競賽作為人才選拔和人才儲備的平臺。通過競賽不僅可以激發學生對專業的學習興趣和信心,同時,行業企業組織的競賽評價標準也是行業用人標準的有效體現。通過對“項目+競賽”的育人模式的開發,將項目要求和競賽要求作為教學標準來對教學質量進行監控和評價,讓學生在接觸實際項目的過程中,通過競賽的途徑來理解崗位能力,將競賽成果轉化為體現自身高端技能水平的載體,以此對應企業核心崗位能力,最終實現高質量就業。

(一)針對“項目+競賽”的育人模式進行課程開發

“項目+競賽”的育人模式最終要落在教學上。首先,應在符合專業人才培養目標的前提下設置教學目標和教學實施形式。在教學環節上以項目和競賽為載體設計合理的情景模式,并以企業導師和校內專任教師為教師團隊做支撐,建立合理的考核評價體系,提供完善的教學資源。

(二)教學質量保障體系的建立。

1.以雙師型教師為主的教學團隊的組建。包括校內專任教師和企業導師團的合理分工以及交替式分板塊教學。

2.校企合作資源的深度開發。

3.企業用人單位評價與學生信息反饋。

4.完善現有工作室機制和教學形式,開設以“項目+競賽”為載體的實訓方式。

(三)形成新型的育人模式

第5篇:設計人才論文范文

人才是任何事業興衰成敗的關鍵要求和決定力量。發現人才的前提在于檢測機構最高領導者要有科學人才管理觀念。這種人才觀包括四個方面內容:一是人才是最寶貴的財富;二是人才是事業成敗的關鍵;三是德才兼備是人才的基本標準;四是識才、育才、用才、留才是領導者的主要職責。領導者給各類人員提供一個能充分發揮和實現自我價值的平臺,創造良好人才成長環境。這樣才能識別有用之才,了解人才特點,挖掘、發現有用之才。管理者應建立公開平等,競爭擇優、充滿活力的選人用人機制:可采取選拔與競聘相結合,以競聘為主的人才選拔機制,使各類人才脫穎而出。

二、培養人才

根據ISO/IEC17025第5.2.2款要求“實驗室管理層應制訂實驗室人員的教育、培訓和技能目標。應有確定培訓需求和提供人員培訓的政策和程序。培訓計劃應與實驗室當前和預期的任務相適應”。管理理念的發展、產品的日益多樣化和標準、檢驗方法的迅速更新,都要求檢測機構各類人員不斷學習。檢測機構應盡可能地給各類人員提供適當的培訓條件和機會,有計劃、有步驟、分層次地進行管理理論、質量意識、職業道德和檢測技術等方面的再培訓,提高管理人員的管理水平和檢測人員的專業技術能力、科學素養。逐步建立并完善正常的人員培訓制度,從整體上提高員工隊伍素質。具體可從以下幾方面實施:

1.堅持以人為本,強化崗位培訓及現有人員素質培訓,要特別注意在崗人員整體水平和素質的提高。可通過在崗進修或請相關專家進行集中培訓等方式,提高現有人員的理論知識及業務水平。

2.選拔一批富有強烈事業心和責任感的年富力強,具有相當業務能力和管理水平的人才充實到檢測機構的管理崗位。讓他們革新觀念、求真務實、開拓創新,推動檢測機構發展。

3.選派優秀技術骨干到技術力量強、檢驗水平高的技術機構進行有針對性的專向培養,培養專業領域帶頭人。

4.鼓勵多參加行業學術會議及橫向的參觀學習,及時掌握新理論、新標準、新方法,不斷更新專業知識結構。

5.各專業檢驗室內部也要定期組織各種檢驗技術研討,不斷提升專業檢驗人員的業務能力和技術素質。明確崗位職責,因事設崗,因崗設人,并定期對各類人員的能力進行評價,達不到考核標準的,應予以辭退。

三、引進人才

檢測機構應建立開放有序、靈活多樣的人才引進機制。以市場需求為導向,公開向社會招聘高水平、高學歷,具有豐富經驗的人才或精通建材檢測重點項目相關專業領域的技術人才,并以他們為基礎,帶動檢測機構自身人才的成長,力爭培養幾名有較高造詣的學科帶頭人。但在具體操作中,應注意兩個問題:

1.引進人才的規格要適度。不切實際地過分強調高水平、高層次是欠理性的。一個以檢驗為主的檢測機構,卻極力引進多名碩、博士,而自身的人員結構無法為其凝聚起科研團隊,又缺乏科研課題及適宜研究設備、環境,使高層次人才從事簡單、重復性的檢測工作,造成人力資源浪費,無法留住人才。

2.要處理好外部引進和內部培養間的關系。個別檢測機構花大代價引進人才后,不得不在其他員工身上勒緊腰帶,客觀上挫傷了眾多員工的積極性。因此,檢測機構應一方面加大現有人才培養力度,另一方面合理提高對口人才的引進待遇,雙管齊下,才能促進發展。

四、留住人才

在知識經濟時代,對于檢驗機構來講,最重要的資源是專業技術人員的專業能力、開拓能力和熱情,檢測機構要為留住人才積極營造兩個環境。在硬環境方面,要通過完善產品質量檢驗試驗室基礎條件建設,加大科研項目的實施力度,為優秀科技人員的培養與成長提供平臺。在軟環境方面,要通過鼓勵技術創新,推廣先進成果等多種手段,發現各方面表現突出的人,充分體現知識價值、勞動價值、人才價值,大力營造尊重知識、尊重人才、尊重創造的有利于優秀人才脫穎而出的良好氛圍,激發員工的積極性和責任感,并最大限度地發揮自己的聰明才智及主觀能動性,為檢測機構創造更多的財富。檢測機構應從七個方面著手:

1.在實際的獎金分配中要體現多勞多得以及技術含量的特點。

2.全面實行綜合目標管理責任制,根據每個檢驗人員的具體量化目標進行月份、年度的準確公正的考核,考核結果與獎金分配、先進優秀的評選以及職稱晉升掛鉤。

3.對檢驗人員的職稱評定既要體現出學歷的重要性,更要看重實際業務水平和工作的實績,評聘分開,采用低職高聘、高職低聘的方法,鼓勵能人、新人脫穎而出,調動檢驗人員的自我激勵。

4.鼓勵員工攻讀研究生、博士學位,豐富、深化專業知識,并給予適當的學費支持。

5.對員工考取各種專業資格證書,考試通過學費予以報銷。

6.鼓勵技術骨干開展課題研究,獲得立項的,給予一定的經費資助及獎勵。

7.對在核心期刊、國家級、省級刊物發表具有一定價值的論文、著作,以及在行業學術年會論文交流獲獎的,都要予以獎勵。

總之,檢測機構應本著引進高科技人才,穩定骨干人才,用好現有人才,培養未來人才的原則,有效實施按勞分配與其他分配方式相結合的激勵機制,創造有利于人成長的政策環境,為優秀科技人才脫穎而出開辟道路,形成吸引人才、留住人才、人盡其才、才盡其用、人才輩出的良好局面。要徹底改變“重物輕人”的傾向,健全技術人員知識更新再教育培訓制度,穩定科技人才隊伍,調動人才的創新熱情,堅持技術創新、管理創新、機制創新,在關鍵技術和科研前線取得突破,實現質檢科技事業跨越式發展。

參考文獻:

[1]《完善和健全實驗室質量管理體系的3個要求》王為群,薛榮珍,職業與健康2005年1月第21卷第1期。

[2]《海納納百川追求卓越-淺談檢驗機構采用現代質量管理模式》汪靜,呂海燕,上海標準化-2006年11期。

第6篇:設計人才論文范文

近年來,湖南省教育廳實施了很多職業教育的重點項目,以服裝專業為例,有中職教師培訓與考核標準、高職技能抽查考試標準與題庫、中職專業教學標準、“專遞課堂”資源等,而在組織以上項目開發時是單線開展的,很少有項目是中高職同步開發的。因此,湖南工藝美術職業學院在承接以上項目時,就自發地以中高職銜接為主線設計各類項目的內容。如,中職服裝專業教學標準在前期開發階段就明確了中職和高職的教學內容。中職教學標準中的裙裝設計、結構與工藝等核心課程又與“專遞課堂”資源建設中的四門核心課程一致。又如,服裝設計專業MOOC課程項目中的五門課程,也是結合了中職教學標準和“專遞課堂”資源的課程進行有效銜接。這樣的系統設計既使項目之間相互銜接,又避免了重復建設,做到項目資源共享、持續優化建設。

二、如何將中高職銜接做出亮點,做出特色,課程銜接是關鍵

第一,中高職課程銜接應從中高職的就業定位銜接出發,根據服裝行業企業的需求,明確中高職銜接人才培養的定位,將服裝設計定制工國家職業資格標準融入其中,本著“能力遞進、由簡入繁”的原則,以“全面素質的人才觀、系統培養的現代職教觀、能力遞進的課程觀、學以致用的教學觀、第三方評價的質量評價觀、服務區域產業升級的專業發展觀”六個理念為核心,以“基礎模塊+專業模塊”的形式,系統設計專業課程體系。第二,將服裝專業MOOC課程項目與中高職銜接項目“捆綁”建設。服裝專業MOOC課程項目由設計色彩、時裝畫技法等五門課程構成,而這五門課程又正是中高職銜接項目課程體系中的課程,其中的服裝制版與工藝、品牌產品企劃還是名師課堂項目中的兩門課程。MOOC課程群和名師課堂建設重點在應用,因此在中高職銜接項目建設中,一方面,讓學生在中職3年階段,通過MOOC課程群和名師課堂進行網絡在線學習,考核合格后可以在升入高職2年階段,免修該課程;另一方面,通過服裝專業MOOC課程和名師課堂項目建設,帶動其他專業的MOOC課程建設,中高職銜接班的學生可以通過MOOC課程選修第二專業。第三,要充分調研對接的四所中職學校當地的實際情況,根據其實際情況,建設特色課程、亮點課程。如,隆回職業中專所在的邵陽地區,就有著花瑤挑花、灘頭年畫、藍印花布、城步苗繡等豐富的非遺文化和少數民族文化,隆回職中目前也開設了花瑤挑花、灘頭年畫的課程。在中高職銜接項目中與中職學校一起,共同建設花瑤挑花、藍印花布、扎染蠟染等特色課程,并發展成為MOOC課程和名師課堂,既可以進行教學又可以面向社會培訓。

三、調動中職學校的積極性,是中高職銜接取得實效的重要因素

第7篇:設計人才論文范文

家具設計專業(方向)來源較多,歸納起來主要起源于藝術類的產品造型設計和工程類的家具設計與制造。1977年,中央工藝美術學院設置家具設計專業,后調整為工業產品設計專業。各林業高校于20世紀80年代初陸續在木材機械加工專業的基礎上設置了家具設計與制造專科,1986年國家教育部頒布了《普通高等學校農科、林科本科專業目錄》,在“木材加工類”中設置“家具設計與制造”本科專業,后調整為“室內與家具設計”專業。1998年版的《普通高等學校本科專業目錄》中,家具設計專業又以“藝術設計”和“木材科學與工程”兩個專業的形式出現。隨著2012年版《普通高等學校本科專業目錄》出臺,家具設計方向調整歸于“產品設計”和“木材科學與工程”兩個專業中,兩個專業的家具設計方向各有側重,培養目標和教學計劃略有不同。

二、產品設計教育特點辨析

產品設計對象包括機械裝備、輕工產品、電子信息、家用電器、交通工具等。從產品設計的共性角度出發,不同設計對象的構思、表達、程序、形態、結構等有著共同的基礎和相似的呈現。國際工業設計協會(ICSID)對工業設計的定義為:對批量生產的工業產品,憑借訓練、技術知識、經驗及視覺感受,賦予材料、色彩、表面加工、結構、構造、形態和裝飾以新的品質和規格。工業設計核心就是產品設計。拓展來看,產品設計的設計對象除了現代工業產品外,也可外延到手工藝品、工藝美術品等手工業時代的產品。產品設計專業旨在培養具有扎實工業產品設計基礎理論和造型能力,具有良好的形態理解與分析能力、審美能力、創新能力和動手能力,以及具備良好的溝通合作能力和產品研發能力、產品轉化能力、設計協作與設計管理能力的高級專門設計人才。產品設計專業培養模式存在以下特點:

1.創新性

產品設計專業旨在培養具有高度創新意識和創造能力的產品設計人才,則必然要求產品設計教育也具備創新性,產品設計教育必須將學生創造力和創新能力的培養作為最終目標與價值導向。

2.交叉性

產品設計與藝術、工程、技術、管理、市場、心理等學科有著密切聯系。產品設計程序中,消費調研、市場分析、產品定位、產品研發、工程分析、市場營銷等都與不同行業、不同學科產生一定程度的聯系與交叉。產品設計教育勢必體現出產品設計的交叉性和綜合性。

3.應用性

產品設計是一個應用型專業,強調對學生實踐能力、職業技能和業務水平的培養。產品設計教育的應用性表現在培養學生的設計表達能力、分析綜合能力、團隊協作能力和執行判斷能力等方面。

4.多樣性

產品設計教育的多樣性反映在多個方面,有設計門類差異導致的多樣性,有行業區塊差異導致的多樣性,有人才培養層次差異導致的多樣性等。

三、基于產品設計專業的家具設計人才培養模式思考

通過對產品設計教育特點的分析,可知產品設計教育既有共性,又有個性,在培養目標與培養模式上應做到兼顧學科基礎與特色方向。國內外很多高校的產品設計教育也都體現出專業化和系統化的趨勢,如南京林業大學、中南林業科技大學、美國克蘭布魯克藝術學院、意大利米蘭理工大學等高校,家具設計方向都是其優勢特色專業方向。四川農業大學產品設計專業(家具與室內設計方向)面向四川家具產業集群的人才需求,從人才培養的目的性和有效性角度出發,確立了建立在產品設計專業共性培養基礎上,同時極具針對性和實效性的培養體系和培養模式,并提出了如下基于產品設計專業的家具設計人才培養思路和原則。

1.面向產業,辦好專業

應用型學科專業辦學應該滿足產業發展、適應社會需求,區域經濟是產品設計專業發展的重要推手。目前,家具產業在四川發展勢頭迅猛,形成了以“中國板式家具生產基地”為中心的產業體系和以“中國西部家具商貿之都”為中心的商貿體系,家具產業被成都市列為十大支柱產業之一,成都成為中國五大家具產業基地和四大家具流通基地之一。四川是實現家具產業創新的重要戰場,家具設計人才不但應具有扎實的理論基礎知識,還要具備從事家具產品創新設計的實踐能力。近年來,相關高校對家具設計方向的培養模式進行了有益的探索和實踐,但在深度和廣度上往往缺乏整體思考和可操作性,存在人才培養模式單一、知識結構體系不完善、產業服務意識薄弱、人才自主創新能力匱乏等問題。目前,四川省內設置家具設計方向本科專業的高校有兩所,其中四川農業大學的家具設計方向在四川省內設置時間最早,發展起步于木材科學與工程專業。產品設計專業家具與室內設計方向辦學以來針對專業性質、市場需求、培養目標、區域優勢等,在創新型人才培養過程中獲得諸多成果和經驗,在總結辦學經驗的基礎上,開拓進取、不斷改革,為四川家具產業培養出更多優秀的家具設計人才。

2.夯實基礎,突出模塊

在人才培養上要以產品設計為根本,拓寬專業基礎;以家具設計為抓手,體現方向模塊。要在產品設計通才平臺上進行家具設計專才的培養。根據此思路,四川農業大學2014級產品設計專業家具與室內設計方向培養方案中,設計了三個模塊,分別是產品設計模塊、家具設計方向模塊、室內設計方向模塊。產品設計模塊,以產品設計基礎課程和產品設計專業課程為主,包括設計概論、設計素描、設計制圖、現代設計史、專業概論、設計色彩、平面構成、立體構成、計算機輔助設計Ⅰ(AutoCAD)、色彩構成、設計心理學、產品設計方法學、設計表現技法、計算機輔助設計Ⅱ(3dsmax)、產品設計與開發、模型設計與制作、人體工程學。家具設計方向模塊,以家具設計方向課程為主,包括家具與室內設計史、家具與室內裝飾材料、家具設計、軟體家具、家具表面裝飾設計。室內設計方向模塊,以室內設計方向課程為主,包括房屋建筑學、室內設計原理、建筑技術與設備、公共空間設計、室內裝修工程、室內裝修工程概預算、室內陳設藝術設計、展示空間設計。模塊設置較好地構建了產品設計(家具與室內設計方向)的課程體系,在夯實學生產品設計專業基礎的同時,較好地體現出家具與室內設計方向的特色。然而,模塊設置后并非一成不變、一勞永逸,目前還處在優化改革進程中,仍有一些不足,特別是家具設計方向課程偏少,體系完整度有待提高,家具設計技術性課程缺乏等。上述不足有待我們進一步革新和調整,繼續依據方案實施情況和人才培養效果進行持續深入改革。

3.強化理論,重視實踐

家具設計是一種具有系統性、藝術性和科學性的產品創新設計活動。家具設計既需要科學嚴謹的邏輯思維方法,也需要推陳出新的形象構思方法。家具創新設計需要理論支持與指導,理論知識的學習、積累對于家具設計人才培養來說不可或缺。然而,家具設計教育不僅僅要注重課堂理論教學,更要注重實踐教學環節,培養出適應行業需求的高級專門設計人才,通過包括實驗課程、實踐環節、頂崗實習、綜合實習、畢業實習等在內的多種實驗實踐教學環節,提高學生的專業技能與業務素質。同時,要著重建設校內實驗室、校內實訓基地、校外實習基地等實踐平臺,為應用型家具設計人才培養提供必要的實訓實習條件。

四、結語

第8篇:設計人才論文范文

上個世紀80年代初,中國引進了西方基于標準化批量生產方式的服裝設計教學理念和模式,拉開了中國現代服裝設計教育的序幕。發展至今,全國已擁有龐大的師資隊伍,形成了富有特色的教學體系,為產業發展培養出大量的服裝設計專業人才。然而,中國服裝設計教育在過去30年的發展過程中,普遍存在“從形式到形式”的教學模式,即國際時尚體系上游的服裝形式本土化的問題。產生這一問題的原因很多,諸如發展歷史短,國際時尚體系的制約,產業設計人才的要求等。我們不能斷言,中國服裝設計教育在過去的30年里,培養了一大批“買手型”設計師,但是,在當今服裝產業中買手型設計師大有人在。顯然,服裝設計專業的人才培養與產業人才需求相對稱,但與中國創新型服裝產業發展方向不對稱。其對稱性表現為:二者均存在設計實踐結構的不完整,以及對設計理念的淡漠和摒棄。具體表現為“從形式到形式”,即對服裝形態的杜撰和對國際時尚體系上游服裝形式的修修改改。[1]出于國情考慮,這種被動務實的學習方式在當時社會亦有它的合理性。然而,隨著中國經濟的迅猛發展及國際地位的不斷提高,這一務實的路徑,對于創新型人才培養以及創新型產業建造,顯然行不通,中國的服裝設計教育和服裝產業亟待轉型升級。

二、人們認識與表現事物的基本程序和方法

中國服裝設計人才培養需要轉型,但其轉型過程不是盲目的,需要根據人們對事物循序漸進的認識及表達規律來對癥下藥。認識的過程一般由表象到結構再到本質,設計、造物則由本質到結構到表象。設計、造物從本質(被造物)開始,即從概念(文本)開始。從本質上講,概念(文本)即是事物存在的另一種形式,是設計對象的本質,也是設計的理想價值。中國服裝產業和服裝設計人才的培養,對設計概念(文本)的淡漠或摒棄,其實質是對事物本質和價值的摒棄。毋庸置疑,在過去的30年里,我們在服裝設計教育和服裝產業領域,的確沒有創建多少有價值的本質,因為我們從西方人那里拿來了本質、形式和價值。我們必須根據人們對事物的認識和造物的基本規律,以及特定的時代背景,培養服裝設計人才的創新理念,實現服裝設計教育和服裝產業的轉型升級。轉型就是基于造物結構,健全課程體系,即創建新的、有價值的相關學科和知識,視覺化理念的知識和技能,以及生產營銷的相關知識。升級就是提升學生文本(概念)創新的能力。

三、中國服裝設計人才培養轉型升級的途徑

人才培養目標是整個人才培養模式的建構基礎,培養目標決定于社會的需求和教育思想,前者是實踐的要求,后者是理論的要求。[2]培養目標需要滿足理論和實踐的雙重要求。從歷史角度看,人才培養目標具有鮮明的時代性,反映當時社會對人才的要求。人才培養應根據社會需求和當前環境因素的變化而不斷地進行調整和變革,所培養的人才方能被社會所接受,為社會做出貢獻。針對人才培養目標的社會性,創新型復合型人才的培養內容成為本文研究的主要問題,理論與實踐雙重要求的滿足是服裝設計人才培養轉型升級的基本途徑。

1.系統、科學、完整的專業課程體系的建立。服裝設計是一門時尚的交叉性綜合型應用學科,其學科特點決定了該專業知識體系的綜合性、課程內容設置的時尚前沿性,以及與其他學科界限的模糊性。當今服裝設計專業的課程內容要以其專業特質為依據,建立以跨學科、多維度、寬領域為原則的專業知識系統,使其更加注重設計與社會、設計與人文、設計與科技,乃至與其他多種學科之間的橫向關系。[3]服裝設計專業的轉型升級基礎應該包括課程結構的優化,不同科目之間的橫向滲透與縱向銜接,以及每一科目各單元之間、各項內容之間的協調。[4]首先,服裝設計專業的時尚性要求其專業課程內容應當具有時代前沿性,其國際性要求該專業應融入先進的國際服裝設計思想與理念,符合世界服裝設計流行發展趨勢的技術手段,使學生以更開闊的視野去研究與解決現實當中所遇到的問題。除專業知識外,文學、美學、史學、哲學、社會學、心理學等人文學科,材料學、環境學、經濟學、市場學及信息技術等現代科學知識,不但能增強學生對社會倫理、環境倫理乃至全球倫理的關注[5],提高學生的人文意識,還可進一步充實服裝設計專業的知識構架。其次,服裝的文化屬性要求提高學生對藝術、文化和生活方式等的理解與學習。正如我國著名藝術大師、教育家吳冠中先生所言:“藝術創造中,路遙知馬力的‘力’字,往往隱藏在文化底蘊中。”可見,要想實現中國服裝設計教育轉型升級,促使中國服裝產業繁榮發展,在服裝設計人才培養過程中,民族歷史文化、傳統審美觀念以及中華人文精神等相關課程的設置是必不可少的。(圖1)因此,在專業課程內容的設置上,我們應當在保證專業知識體系具備國際化、時代性與前沿性的前提下,補充傳統文化教育的課程,引導其根植于社會文化的土壤,結合現代審美方式,研究傳統文化,增強人文修養,把握歷史文脈,將人文內涵貫徹到專業知識傳授的過程中,從而以發展的眼光、創新的方法在設計實踐中產生符合新時代、新環境的“新思想”,創造新的“設計理念(文本)”和“切實之體(產品)”[6]。

2.高效、有用、先進的專業知識應用系統的建立。服裝設計專業的特質決定了其課程設置中實踐環節的重要性,服裝設計者建立了自己的知識體系及思維方式后,還需要將這種新的設計理念付諸實踐,通過實踐將其轉化成可視的作品,從而完成整個創造過程。通過實踐,設計者既能得到自身的完善與發展,又能適應社會,滿足社會的需求,這也是在學習者、社會與專業學科三者之間進行有機融合與統一,構建一個高效、有用、先進的專業知識應用系統的必然因素,用以發展學生的創新能力、應用能力、社會能力與可持續發展能力等新型專業能力。在實踐課程內容上,增加與之相關的項目課程與專業實踐活動,使學生投身整個活動過程中,將所學理論知識應用于實踐,親身體驗并實際動手操作,培養學生的動手能力和創新能力,以及用創造性的眼光發現問題、分析問題與解決問題的能力。在參與該類實踐課程過程中,學習者還可有意無意間更多地接觸他人與社會,通過融入社會,與他人進行交往合作,增強學生的團隊合作精神、競爭能力意識與人際關系的協調能力,從而提升其社會能力,為以后進入社會工作夯實基礎。隱形課程的開展亦是非常必要的。在完善豐富了服裝設計專業理論與實踐課程的基礎上,可針對服裝設計專業的商品屬性,引導學生深入社會,深入服裝行業之中,進行市場調研,引導學生全面了解社會、了解服裝市場,有意地使學生接觸更多的隱性課程,以此豐富學生的精神世界與內在意識,培養其以市場為導向的商業設計頭腦,促使其樹立獨特的專業設計理念與正確的人生價值觀,幫助學生激發自身潛力,發現自身不同,實現自我教育,以此來促使學生“全面、協調、可持續的發展”。

四、中國服裝設計人才培養轉型升級的關鍵

有了豐富的理論知識與實踐環節,并不代表具備一定的創新力,概念(被造物本質)的創新才是真正的創新,因為設計概念作為被造物本質的文本形式,是被造物體現的精神內容,也是設計的本質。怎樣實現概念的創新,中間必須經歷一個研究環節,才能實現現有認識—研究—深入認識—新的概念—實踐—視覺化概念的整個過程。首先,創建有價值概念的基礎是認識,對客觀對象的理性認識和概括,豐富的理論知識給我們提供了寬廣的認識面。概念的創新源于認識的深化,沒有認識不能形成概念,沒有實踐就沒有創新概念的形成。概念隨著認識的深入而產生變革,變革實現創新。所以,只有通過深入研究,在研究方面下功夫,加深對事物的認識,才能不斷將感性認識上升為理性認識,促進認識的深化,進而形成有價值的概念。認識是基礎,實踐是推手,研究是關鍵,這也是理論、實踐、研究三者之間的關系所在。其次,概念形成的基礎是繼承,在繼承的基礎上基于特定的時代背景對現有知識進行深入研究,掙脫原有認識與經驗的束縛,實現對原有知識與經驗的抽象、提煉、超越與升華,轉化成新的、有價值的、符合時代要求的新的認識,形成新的有價值的概念,進而通過實踐視覺化概念實現真正的設計創新。我們所創建的設計概念不僅指向被造物本質,同時,它對于自然、特定的社會環境、企業和消費者生活應具有價值和意義,這是設計的本質,也是設計的責任。如針對當今服裝品牌高庫存現象的研究,便于形成以降低庫存為導向的設計理念,結合市場營銷學和市場管理學,搜集資料并做深入的市場調研,對品牌市場進行認真分析,了解服裝市場現狀及管理模式。例如,研究日本服裝品牌優衣庫幾乎“零庫存”的現象,發現其有一套獨特的管理與設計模式——基本款至上。(圖2)簡單的款式突破了年齡段細分的原則,適合任何年齡段的目標消費者,從而形成大的市場規模,且高比例的基本款降低了設計的犯錯率,進而將設計師的精力放在基本款的設計及創新上,同時彌補了其他補充款式不足帶來的銷量問題。如此,有了設計的參照物,對問題有了深入的認識,有的放矢,才能形成以降低庫存、符合企業利益為導向的概念,完成設計的創新。又如圖3,是國際時尚大師范思哲的印花作品。不難看出,作者將巴洛克、拜占庭、動物紋樣等各種所能想象到的圖案從它們各自的歷史社會及圖形的含義中抽取出來,搖身變成設計師自己的新的概念,應用于服裝設計當中,將經典與藝術混搭,風格難辯,加之極簡的線條、大膽的用色,使作品不僅成為靜止的服裝,更是流動的風景,給人們帶來絕美的視覺盛宴。概念的形成是一種思維加工過程,對客觀事物的深入研究,實現認識的深化,透過事物的表面了解現象的本質,通過實踐環節將新的概念視覺化,有助于實現設計從形式到思想的轉變,從而提升學生的創新能力,培養出綜合型創新性服裝設計人才。沒有豐富的理論知識作支撐,沒有研究這一關鍵方法做橋梁,沒有實踐這一物化過程,我們的專業知識、設計理念及設計作品是缺乏想象力和創造力的。以加強自身專業知識的學習為基礎,同時拓寬相關知識領域,通過深入研究深化認識并綜合運用是培養創新性專業人才的有效途徑,只有這樣才能將學習者從他人知識框架的復制者轉變為自我知識模式的構建者,用自己的專業知識去建立具有服裝設計專業特質的新型意識與理念,成為真正意義上的服裝設計創新人才。

五、結語

第9篇:設計人才論文范文

摘要:我國沿用的以美術教學為主體的設計教育,承襲了歷史上的美術教育。隨著經濟時代的到來,這種模式已不適應培養高素質人才的需求,社會對設計人員創新能力的要求日益顯著,服裝設計教育應提高對創新意識重要性的認識,這樣才能培養出在經濟全球化中有競爭能力的設計人才。針對這種情況,作為教學經驗的總結,對服裝設計教育中專業人才教育創新提出幾點思考。

關鍵詞:服裝設計教育專業人才教育創新

自20世紀80年代初,隨著改革開放的進程,世界范圍的經濟、文化、科學、技術對我國的全面滲入,服裝設計這一新興的文化形式很快受到國人的矚目和青睞。服裝設計教學經過近20年的探索和實踐,已有了可喜的成績,這一新興專業已為我國服裝業輸送了大批設計骨干。各類層次的服裝設計專業教育如雨后春筍在全國各地紛紛建立起來,據權威機構統計,截至2003年底,全國高等職業在校生共計781萬,占全國普通高校在校生人數的53.4%。據不完全統計,截至2005年4月,全國開設服裝設計及相關專業的高等院校已近200家。一方面,大量服裝專業畢業生陸續走上了工作崗位,這無疑是為我國服裝行業的發展奠定了可貴的基礎。而另一方面,很多領導、專家認為人才的嚴重匱乏,是我國服裝業邁向更高層次的最大阻力,很多品牌老板對懂設計,通營銷,具有良好語言溝通能力,善于捕捉信息的人才求之若渴。正如一位服裝教育界人士所言,我國服裝業對人才的需求遠遠大于供應。然而,隨著畢業生社會信息的反饋,服裝專業教育方面存在的一些問題和觀念上的錯誤傾向也越來越不容忽視了,尤其是教育創新的觀念更是迫在眉睫。

一、教育創新的重要性

在我國高等教育已從精英教育進入大眾化教育階段的新形勢下,紡織服裝高等教育應當采取什么發展戰略。原來的紡織服裝高校多數都已更名,并向多科性或綜合性方向發展,辦學規模一般已由原來的數千人發展到萬人以上。這些學校應當如何科學定位和轉型,紡織服裝辦學特色如何繼續保持和發揚,課程體系、教學內容、方法、手段應如何改進,我國以往沿用的以美術教學為主體的設計教學模式,雖然在短短的幾十年內,有了突飛猛進的發展,但在國際設計的平臺上,拿知識經濟的標尺去衡量,我們與發達國家相比仍然有不少差距。我國沿用的以美術教學為主體的設計教育,承襲了歷史上的美術教育。隨著經濟時代的到來,這種模式已不適應培養高素質人才的需求,社會對設計人員創新能力的要求日益顯著,服裝設計教育應提高對創新意識重要性的認識,這樣才能培養出在經濟全球化中有競爭能力的設計人才。

二、服裝設計教育中專業人才的教育創新的幾點思考

1.更新服裝專業人才的概念

服裝專業人才,不單是指設計型人才、營銷型人才、生產型人才,也包括管理人才、基礎性研究人才。如服裝制板師、服裝設計師、色彩搭配師、工藝師、營銷銷售人員、推廣策劃專家、熟練車工、有經驗的店長、導購等等人才。因為在當今的服裝企業流水性生產中,尤其注重團隊合作精神。只有各類別職業化人才的聯手合作,才能為服裝行業發展提供最根本的保證。換個角度來說,作為職業化的人才需要非職業人才不具備的產業思想,土地、廠房、資金、品牌需要具有這種思想的人才來運作。

一位國內教育界的人士曾經就服裝從業者需要多高的學歷這個問題討論過,他認為除了做理論研究、基礎研究的學術型服裝專門人才,單就企業工作,有本科學歷已經足夠。設計大師畢竟是少數,大量的服裝專業設計制作與開發技術人員,有著較高專業技術的服裝應用型人才才是企業迫切需要的。

很多企業用人,最主要看能力,有沒有創新和開發市場的能力,一個優秀的服裝設計制作者和生產者,不一定是高學歷的人。21世紀,人才除了自身的能力外,更重要的是要擁有良好的社會關系,豐富完整的社會關系資源體系,成為衡量人才的標準之一。正如著名服裝設計師陳聞所言,一個設計師必須有廣泛的資源,比如加工資源、面料資源、信息資源等等,同時要有能力駕馭這些資源。培養能動腦,更能動手的高技能專業人才已經開始為教育界所重視。

2.以創新能力的培養為中心,調整課程體系和服裝專業人才的培養目標及培養模式

(1)調整課程體系

目前服裝設計教育課程體系存在的弊端

1980年以前的中國設計教育,依然承襲工藝美術教育的傳統教學模式,其間的設計基礎課程,以美術繪畫為最主要的技能訓練,注重通過臨摹傳統、寫生自然等方式來進行造型方面的學習,而材料工藝方面的課程訓練與社會存在很大距離。由于我國較早的設計院校大多是以美術學校為基礎建立起來的。也就是說設計教育是從美術教育中衍生出來的,從而使設計教育也像美術教育那樣主要以技能訓練為中心,學生的學習是以被動的接受狀態為主,他們把大量時間花費在以素描、色彩為主的寫實技能訓練上,往往忽視了設計的靈魂所在,即設計的創意。因此,有的學生在低年級的技能基礎訓練中,基本功頗好,但到了高年級進入設計階段,就明顯顯得力不從心,其癥結就在于缺乏創新意識和創造能力。

調整的方法

重視設計初期設計方案的評價,改用徒手草圖進行。注重對想象創新能力、繪圖表達能力、視覺判斷力的綜合運用。在這一階段,不強調畫面效果,著重于分析、思考,強調腦、眼、手的并用。這種強調圖示思維的方法可有效地培養其形象化思考、設計分析和方案評價能力,激發其開拓創新的思維。

在傳統服裝設計教學中,一般學院都設置了大量的時間來學習以下課程,如:時裝畫技法,服飾色彩設計,服飾圖案設計。在教學環節中,老師要求學生要畫大量的效果圖,其教學要求是:強調各種人物的動態造型練習,加強色彩搭配能力訓練。其間為了追求畫面美觀還可以允許學生進行夸張造型處理、創造一些不實用,甚至有悖于常理的色彩設計。浪費了學生大量的時間和精力,且對以后的實際設計收效甚微,并使學生產生抵觸、敷衍情緒。筆者建議這些教學環節應最大限度地運用計算機相關軟件進行教學,從相應的材質庫、模型庫中直接地調出造型、色彩、圖案來強化訓練,可大大節約人力資源。

(2)分層次的學歷教育

據調查顯示,服裝專業的畢業生轉行率非常高,平面設計、網站設計、時尚媒體等成為他們轉行的首選,而在剩下的畢業生中,考取服裝專業研究生、博士生的比例也不小。筆者認為除了做理論研究、基礎研究的學術型服裝專門人才,單就企業工作,有本科學歷已經足夠。設計大師畢竟是少數,大量的服裝專業設計制作與開發技術人員,有著較高專業技術的服裝應用型人才才是企業迫切需要的。

針對這一現象,我們可以進行有目的的分層次學歷教育,根據學生的情況給予不同的引導,真正做到因材施教,使學生能很快地明確在后階段的學習中是強化動手技能訓練,還是要加強更深入的學術研究探索。

(3)合作辦學

引入優質教學資源,積極開展中外合作辦學,以國際化的視野培養高質量人才。合作辦學帶來的好處是多方面的,不僅提高了學生的綜合能力,促進了他們的成功就業和教師隊伍的專業化建設,更為重要的是對傳統辦學理念形成了沖擊,使辦學模式得到創新,從而帶動了學校整體辦學水平的提高。

被譽為打造設計師的“夢工廠”的東華大學——拉薩爾國際設計學院,秉承“民族的就是世界的”理念,邀請了世界各地的老師前來授課,讓學員在國際設計思維的沖擊下,接受多元設計概念。學員完成學業后可以獲得英國大學頒發的學士學位。

上海裝苑文化服裝學校是“日本文化服裝學院連鎖校協會”在中國內地較早開設的連鎖學校。立足于培養學員成為既懂服裝制作技術,又懂服裝設計,還能熟練地掌握服裝日語的復合型人才。

(4)改變服裝專業人才的培養目標及培養模式

“一些服裝專業的學生至今還陶醉在單純的‘藝術設計’理念中不能自拔。”賈京生說,他們崇尚藝術、鄙視技術,不清楚設計與產品的關系,不關心市場對設計的需求和內涵。

同時,不少教師和學生誤將服裝教育看成是單純培養藝術大師、展示藝術才華的教育,于是樂此不疲地熱衷于各類大賽,渴望著“一舉成名”。隨著時代的發展,服裝產業已由勞動密集型向技術密集型和資金密集型轉化,企業的競爭已由低成本、低價位的競爭轉向品牌的競爭,其中服裝的科技含量和文化含量以及創新將是競爭的關鍵,這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。中國服裝教育與需求之間存在著不可回避的“距離”。如今,服裝企業最需要既擅長服裝設計,又懂工藝、懂板型、懂流行、懂營銷運作的綜合人才,而不是單一只會“紙上談兵”,設計“圖面效果”的人才。因此,我們必須就目前相對落后的教育觀念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學內容和教學方法等進行一系列的改革,以培養出具有深厚文化底蘊、較高的科技素養、高尚的審美品位、較強工程技術能力的高素質服裝設計人才。

所謂培養模式,是根據人才培養目標和質量標準,為受教育者設計的知識、能力和素質結構,以及實現這一結構的方式。根據培養目標,服裝專業應采用以應用能力和基本素養為主線,同時注重應變能力可持續發展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質高的要求,建立新的課程體系,更新教學內容,采用現代教學方法和手段,重視實踐能力的培養,其中最核心的是創新精神和能力的培養。

3.加強服裝專業人才創新能力的培養

(1)創造性思維的培養

創造性思維的最根本特征,表現在敢于探索,敢于創造,敢于懷疑,敢于追求。能產生非凡的思維能力,表現為產生新奇、罕見、首創的觀念和成就。服裝設計作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的,是個性的產物,它的取向是求異。因此,服裝設計教育工作者應鼓勵思維的新穎獨創性,愛護新思想的幼苗,允許探索中的失誤,細心呵護突破與前進的萌芽。在設計教學中,要有意識地做到:

①巧設情境,激發學生的好奇心。

②激發想象,啟發創造思維。

③走出局限,讓學生敢于質疑。

④營造氛圍,創造空間,抒感與想象。

(2)服裝專業人才能力的培養

作為一名符合時代需要的優秀服裝人才,除了具備較高的專業能力外,還應具備以下幾方面素養:

①人文素養。俗話說:要想成才,必先學會做人。我們所培養的服裝人才必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。只有學會做人,有社會責任感,關心他人、關注社會、關注人類面臨的共同問題,有高尚的情操和審美品位,才能把握時代的脈搏,把真正時尚、健康的文化傳播給大眾,才能設計出真正具有生命力的服裝。

②科技素養。科技的迅速發展,在改變著我們的物質世界的同時,也改變著人們的審美取向。科技對于服裝來說,不僅僅是技術,它還將影響到思想、文化和美學等諸方面的問題。

③跨文化素養。在跨國際經營中,由于文化的差異使服裝產品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營銷等手段上,與當地人們的生活方式、審美情趣、風土人情、價值觀、道德觀不一致而造成滯銷的狀況,經常發生。因此,我們的服裝要想占領國際市場,創立世界名牌,設計師就必須了解國外市場,了解那里的消費者的文化背景、審美觀、價值觀、消費觀以及其歷史、宗教、哲學,等等。

④市場經濟素養。服裝是一種商品,必須遵循商品的一般規律。從產品到消費品,才是設計的真正完成。作為一名優秀的服裝人才,必須是一位市場整體的策劃者,只有充分熟知市場運行規律,找準自己的消費群體,才能進行正確的市場定位。

三、趨勢

隨著中國市場的不斷完善,服裝品牌的快速發展,國際交流合作日益增多,可以預見不久的將來,國際化人才的需求會越來越大。未來世界,具備審時度勢、預測洞察力,具備全方位的國際化思想和度量,真正具有國際化理念的資本國際化運作人才,會成為最奇缺的人才。目前,我國紡織服裝高等教育發生了根本性的變化,正進入一個新的發展時期,社會各界和各紡織服裝高等院校正不斷創造新的辦學經驗,深入總結探索既符合高校辦學規律,又符合我國國情的辦學思路和辦法,加速紡織服裝高校的健康發展。

參考文獻:

[1]蔡軍.《關于藝術與設計的思考》[J].《美術觀察》,1999.12

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