音樂課堂教學精選(九篇)

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第1篇：音樂課堂教學范文

【關鍵詞】：音樂 課堂教學 模式 教學效果

教學是一門科學，也是一門藝術，課堂教學是教學藝術的重要組成部分。中學音樂教育是普及九年制義務教育和素質教育的一部分，是培養青少年成為德、智、體、美諸方面全面的新型人才所不可缺少的重要組成部分。好的音樂教育不僅能陶冶學生的性情，培養審美情趣，而且還會幫助學生樹立正確的人生觀和遠大理想，激發學生對生活的熱愛，對真、善、美的追求。具體地說，它有三個目的：

一是通過音樂教育，人人都能成為記憶力強、反應靈敏、想象力豐富、判斷力迅速而準確，有一定創造性思維能力的聰明人；

二是創建一個輕松愉快的學習環境和藝術氛圍，使學生在精神上能得到美的滋潤，使身心感到特別輕松愉快；

三是給予學生以一定的審美知識和審美觀念，同時給學生以基礎的音樂知識，達有一定的自學鉆研能力，并能初步體會到一些音樂藝術美的奧秘，如怎樣感知到音樂形式的美曲中氣質的美，節奏的美，旋律的美，多聲部的美，以及對音樂的探索、內涵感情的體會哲理的悟得等。總之，它是以“美”為核心，隨時地進行美的熏陶，通過美育促進德育、智育的更進一步發展。

基于以上的目的，就對我們提出了更高的要求：努力打造出有效的音樂課堂教學，通過課堂教學使學生的知識與技能，過程、方法與情感，態度與價值觀三者得到協調的發展。

有效的課堂教學可以概括為五個方面：1、 教學目標要具體化和層次化；2、 教學內容要精選化和整合化；3、教學過程要靈活化和最優化；4、教學氛圍要民主化和和諧化；5、教學評價要多元化和激勵化。這五個方面有機地結合在一起，共同構建出有效的課堂教學。

我們要對課堂教學進行改革，講求教學方法的多樣性與趣味性，想方設法讓學生“動”起來，讓學生積極主動地參與其中，使課堂氣氛活躍起來，收到良好的教學效果。那么，怎樣才能使我們的音樂課堂“活”起來呢？音樂教育的教學方法，應采用靈活多樣、生動活潑的教學形式，激發學生對音樂的學習興趣，充分調動學生的學習積極性，教師和學生應該是民主合作的伙伴關系，共同營造出出和諧愉悅的學習氛圍，讓學生在音樂課堂中感受和體驗音樂的“美”。

面對我國目前中小學音樂教育的狀況，如何改進教學內容和教學方法，以加強音樂基礎知識教學和基本技能訓練，培養學生的音樂表現能力、感受能力和鑒賞能力，大面積地提高音樂教學質量，是進行音樂教學改革的現實課題。近些年來，國外的一些音樂教學方法陸續被介紹到國內來。這些外國音樂教學法各有所長，但這些音樂教學法畢竟是各國音樂教育家根據各自國內實際情況創造出來的，我們的音樂教育改革不能照搬照抄，只能在其啟發下，依據我國中小學音樂教育的實際情況，努力探討中國式的教學方法，這是一個大課題。

長期以來，我國中小學音樂教育受專業藝術教育影響頗深。在教學內容上，重視專業知識和技能的培養，而忽視藝術感受、表現和創造力的培養；在教學方法上，重視專業學科教學的規律，而忽視中小學校學生興趣愛好的培養及審美認知規律。于是便出現了案例中學生喜歡音樂而不喜歡音樂課的尷尬場面。

中學音樂教育面對的大都是十四、十五歲左右的學生，他們求知欲旺盛，活動性大，模仿力強，但持久性和耐力差。所以，在教學中，教師應注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學，才能收到預期的效果。首先，要重視音樂課的組織教學。組織教學應成為調動學生學習積極性，引起學生學習興趣的一種手段。要講求科學性和藝術性，使其精力集中，以便順利地完成教學任務，達到良好的教學效果。所以，不要把組織教學只當作教學開始部分的“檢查課前準備”“師生問好”和無目的地起坐，而應有效地貫穿于整個教學環節中。特別在每次出現新知識、變換新內容之前，都要千方百計地設法引起學生的注意，激發學生的求知欲，才能迅速、順利地突破難點，從而使整個課堂教學呈現出生動活潑的局面。其次，組織教學的方式方法，應注意各階段學生的心理、生理特點。應多采用啟發、思考、發現等方法進行疏導。另外，教師在組織教學中應結合自身各方面條件，揚長避短，使自己始終保持一定的權威性、示范性，而又不失親和力，減少失誤。

在“教師為主導，學生為主體”的今天，教師必須不斷提高自身的素質，與時俱進，精心準備每一堂課，不斷滿足學生的求知欲，對學生進行適時點撥，利用他們的興趣，達到音樂教學的目的。上好一節音樂課，只運用幾種教學方法是遠遠不夠的，還需在整個教學手段上、教學環節的設計和課堂布局上等進行精雕細刻。只要教師在教學實踐中多動腦筋想辦法，采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學，就能使學生順利而準確地掌握教材中所規定的技能。教師要在每個短短的45分鐘課堂上起主導作用，就必須創造積極的教學狀態，發揮自身素質特長，努力做到“啟發有方、誘導得法”。

讓我們以新課標為指導，結合學生實際，深化教育改革，全面推進素質教育。體現以音樂審美為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，引導學生用機敏的耳朵去聆聽音樂，用深刻的頭腦去思考問題，用純真的心靈去感悟，讓學生主動參與音樂實踐。提高學生的審美能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎，開創音樂教育教學的新局面。

音樂教學應當流淌時代精神的活水，每堂音樂課應當給學生廣闊的想象空間，讓暢想的思緒自由飛翔；每堂音樂課都有真情交融和靈感的爆發。讓我們的音樂課堂更加快樂、更加充實、更加絢爛多彩吧！

參考文獻

第2篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞：音樂課堂教學系統目標

近幾年來，大家關于普通學校（非音樂專業）音樂課堂教學的目的任務問題展開了激烈的爭論：音樂課堂教學的目的到底是以增強學生的素質為主呢，還是以掌握音樂基本知識、技術技能為主？這一爭論對音樂課堂教學的各個方面產生了廣泛而深刻的影響，從音樂課堂教學大綱、教材的編寫原則與體系，到音樂課堂教學的實踐與評價，都涉及到這兩個方面。這些問題如果長期得不到解決，勢必對音樂課堂教學、學校音樂教育帶來不應有的損失。

根據系統論的觀點，我們認為音樂課堂教學的目的，實質上就是音樂課堂教學系統的目標，本文試圖運用系統論的觀點，對音樂課堂教學系統目標進行初步的探討。探討的重點在于尋求音樂課堂教學系統目標的正確指導思想和思維方式，而不在于目標本身。其主要目的是探索解決這一問題的新途徑，以便在今后的進一步討論中逐步統一認識。

音樂課堂教學系統的層次劃分

世界上的一切事物都可以稱之為系統，都可以作為系統來進行考察。一個系統本身又是它所從屬的更大系統的組成部分。我們把音樂課堂教學作為研究對象，無疑可以把它作為一個系統來考察。音樂課堂教學是一個具有多層次結構的系統，整個音樂課堂教學系統又是從屬于更高一層次的學校音樂教育系統的，而學校音樂教育系統又從屬于更大的學校教育系統。研究音樂課堂教學系統目標，首先必須明確在什么層次上進行。作為一定層次的音樂課堂教學系統，在研究考察它的目標時，必須了解其與所屬的更多層次和其下屬層次的關系。只有明確了這個問題以后，我們才能從全局出發、從系統出發來研究考察音樂課堂教學系統各層次的目標，才不至于把“學校音樂教育”“音樂課堂教學”“一次音樂課”這三個不同層次的目標相互混淆。

音樂課堂教學系統目標的屬性

認識音樂課堂教學系統目標的屬性,是確定音樂課堂教學系統目標的基礎。對音樂課堂教學系統目標進行哲學分析，具有下列一些重要屬性。

（一）音樂課堂教學系統目標的多向性

任何一個系統，當輸入尚未確定之前，其輸出就具有多樣性，此時的系統處于中介狀態。系統的輸出可以理解為系統的功能，也可以理解為系統的目標。音樂課堂教學系統在尚未引進主觀條件時，其目標也具有多樣性。所謂多樣性就是指處于中介狀態的系統，可以向多方向運動變化，或具有多種目標。當然，這種多向性不是無規律的，它是由系統的內外條件所決定的。要使事物（系統）向某一目標運動變化，必須具備兩個條件，一個是事物內部具有的可能性，一個是促使事物運動變化的外部因素。處于中介狀態的音樂課堂教學系統，在一定條件下具有下述多種功能：

1.全面提高學生的音樂修養。

2.發展多向思維，啟迪智慧的增長。

3.培養學生的愛國主義思想和高尚的道德品質。

4.培養學生的審美能力、審美感情、審美情操，完善學生的人格。

5.促成個性自由和諧的發展，提高學生的整體素質。

必須指出，音樂課堂教學系統的上述功能，是在一定條件下產生的正效應。這些條件是否出現，受到許多因素的影響。這一問題我們將在音樂課堂教學系統目標的制約性中作進一步的分析。此外，了解音樂課堂教學系統目標的多向性，其目的在于充分開發音樂課堂教學系統的功能，提高系統的具體效應，而不是用這一功能去排斥和否認另一功能。這是我們音樂課堂教學改革最根本的目的。

（二）音樂課堂教學系統目標的制約性

音樂課堂教學系統目標的多向性是從音樂課堂教學系統的整體功能來分析的，這一目標的實現，是依靠系統所屬各個層次的各個組成部分或稱之為子系統來實現的。但音樂課堂教學系統下屬子系統的功能是由輸入的條件來決定的，而輸入的條件又受到眾多因素的影響，因而使音樂課堂教學系統目標也受到多方面的制約。

首先是受到來自學校音樂教育和學校教育大系統的制約。音樂課堂教學作為學校音樂教育的組成部分，雖然占有重要地位，但必須服從學校音樂教育系統的需要，承受學校音樂系統所賦予的任務。例如學校音樂教育系統需要音樂課堂教學，以便使學生掌握科學的理論與方法，作為學校音樂教育系統組成部分的音樂課堂教學就必須實現這一目標。這是任何系統的整體功能大于各組成部分功能之和的關鍵所在。

其次，音樂課堂教學系統目標還受音樂師資的數量和質量、教學環境、教學條件以及教學的時數、時間安排等因素的制約。在確定音樂課堂教學系統各層次的目標時，都必須充分分析上述的有關條件。特別是在確定一節音樂課的目標時，在有限的教學時間里，必須從音樂課堂教學系統的眾多目標中做出必要的選擇，確定課堂的重點目標。

此外，音樂課堂教學必須協同學校的德育、智育系統，為促進學生德、智、體、美全面發展，提高人才培養的質量服務。任何不考慮音樂課堂教學在學校教育中所處的層次及與其他眾多子系統的關系，試圖擺脫學校教育大系統的制約而孤立地確定音樂課堂教學的目標都是片面的。

音樂課堂教學系統目標的制約性告訴我們，在確定目標時，必須全面系統地考慮問題，顧及各有關方面的相互關系，從客觀實際出發，這樣才能把目標建立在科學可靠的基礎之上。

（三）音樂課堂教學系統目標的對立統一性

對立統一性是一切事物、一切系統最本質的屬性，眾多的目標以對立統一的關系存在于音樂課堂教學系統之中。音樂課堂教學系統目標的對立，是由于不同的目標需要不同條件才能實現而引起的。這種對立在音樂課堂教學實踐中，突出地表現在教學內容的選擇和教學時間的分配上。例如，把一次音樂課的目標確定為重點使學生掌握一些基本的樂理知識，就要求選擇和安排大量的教習，大量的教習必須有相應的時間保證。但一次課的時間是一個常數，基礎知識教習占用的時間多了，進行別的教學內容的時間就少了，因而別的教學目標就不可避免地受到削弱，反之亦然。但是，音樂課堂教學系統各項目標之間不僅存在對立的一面，而且也存在統一的一面。例如，思想覺悟的提高，有助于調動學生的學習積極性，有利于其他目標的實現。又如，學生掌握了學習音樂的理論和方法，有利于提高學生的識譜能力，增強學生的審美意識和審美能力。而學生審美能力的改善、素質的提高，又有助于加速音樂知識、技能技術的掌握，它們之間又是相輔相成，相互促進的。一般說來，音樂課堂教學系統目標的對立，主要表現在同一時間上；而目標的統一，則主要表現在時間的先后順序上。音樂課堂教學系統目標的對立統一告訴我們，在研究考察目標時，既要看到目標之間相互對立的一面，又要看到目標之間相互統一的一面。任何只強調一面而否定或忽視另一面的觀點，都是片面的。

音樂課堂教學系統目標與學校音樂教育系統目標的確定及相互關系

（一）學校音樂教育系統目標的確定

學校音樂教育系統目標是根據國家的教育方針和社會對學生的音樂要求來確定的。學校音樂系統目標概括起來主要是：豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣，促進學生個性的和諧發展；通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚的情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。其理由如下：

1.音樂教育是一種富有強烈藝術感染力的審美教育，它可以把高度發展的社會理性轉化為生動直觀的感性形式。其蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使受教育者在提高音樂審美感受、表現能力的同時，心靈得以凈化，道德情操得以升華，完善精神人格，達到崇高的精神境界。

2.音樂是一種具有節奏性、平衡性和有機統一性的完美音響運動形式。它積淀著的情感和理想，是一定社會內容的特殊反映。受教育者參與的感知、聯想、想象以及理解等心理過程可以得到良好的塑造，促成個性品質向著完善和優化的方向發展。此外，在音樂排練和演出活動中，既可以形成學生的群體意識和協作關系，培養他們的集體主義精神，也可以使他們的個性品質受到鍛煉和檢驗。各種音樂技能的訓練還有助于學生的自制力、毅力、耐心等非智力因素的培養，從而促進人的整體素質的提高。

3.由于音樂不是單向思維的載體，因此音樂學習過程中的心智活動存在著多種思維方式的參與。諸如音樂的無語義性有助于學生通過發散性思維向創造性思維的發展；音樂與數學的某些對應、比例關系和內在聯系，又可啟發學生的邏輯思維和抽象思維。這種多向思維的交替運用，可以調節大腦興奮和抑制功能的平衡。結合聯想、意向、記憶、想象等多種心理過程，有促進智力開發的作用。

4.健康優美的音樂對在校學生生理的成長有著積極的作用。它可以給學生愉快輕松的審美享受，有消除疲勞、調節精神的功效。聽覺訓練可以訓練學生敏銳的視聽覺，使二者具有靈敏、準確、協調同步的反應能力，從而達到“耳聰目明”的效應。

（二）音樂課堂教學系統目標的確定

根據音樂課堂教學系統的功能及其所處的層次，音樂課堂教學系統的主要目標可以概括為：使學生掌握音樂的基本知識、技術技能；提高音樂表現意識，增強學生的藝術修養，培養正確的音樂審美情趣；培養學生的愛國主義思想和高尚的道德情操，造就德、智、體、美全面發展的一代新人，為提高學校音樂系統的整體功能和實現學校音樂系統的目標服務。

確定音樂課堂教學系統目標的主要根據是看音樂課堂教學系統目標的實現對提高學校音樂系統整體功能所起的作用。在系統中整體的功能大于各組成部分之和，是任何一個系統最基本的特征。學校音樂教育系統既然作為一個系統，那么它就不應該是各有關部分的簡單相加或堆砌，而要求音樂課堂教學等各有關部分有分工有合作，相互聯系，相互促進，相互加強，組成一個有機的整體。只有這樣才能體現和提高系統的整體功能。

“系統中整體的功能大于各組成部分之和”，這是系統論最基本的觀點，如果不是這樣，那么系統論也就失去它應有的價值了。所以我們在設計音樂課堂教學系統時，必須服從學校音樂教育系統的要求。因此，是否有利于提高學校音樂系統的整體功能，為實現學校音樂系統的目標服務，是確定和評價音樂課堂教學系統目標的根本依

據。

（三）音樂課堂教學系統目標與學校音樂系統目標存在質的同一性和量的差異性

音樂課堂教學系統和學校音樂系統雖然具有不同層次的隸屬關系，但就其所要達到的目標來看，在性質上卻具有同一性，這是由于音樂課堂教學系統程度不同地承擔著學校音樂系統的各項任務。因此，當我們將學校音樂和音樂課堂教學的任務抽象概括成目標時，就會發現他們在性質上驚人的相似。也許正因為這樣，人們才把為時不多的音樂課堂教學看作學校音樂教育的基本形式。

然而，音樂課堂教學和學校音樂教育畢竟是處于不同層次上的系統，兩者的范圍不同、內容不同，形式也不盡相同，盡管其目標在性質上具有同一性，但兩者決不能等同、混淆和相互代替。它們之間是部分和整體的關系，在量上存在著十分明顯的差異性。雖然音樂課堂教學系統承擔著學校音樂教育的各項任務，但當我們對其所完成任務的程度進行定量分析時（可以用模糊數學中的隸屬函數來表示）就會發現，音樂課堂教學系統只能完成學校音樂教育系統各項目標所要達到的部分數據，而且無論從整體上或是從部分上其差異程度都是很大的。

了解音樂課堂教學系統目標和學校音樂教育系統目標質的同一性和量的差異性，對我們進行系統設計（包括系統目標的確定），具有一定的數學意義。

總之，運用系統論方法，為研究和建立音樂課堂教學系統目標提供了新的思路和方法，改變了過去以“音樂研究音樂”的思維方式。音樂課堂教學作為學校音樂系統的一個重要組成部分，其研究和確立必須以有利于提高學校音樂教育系統的整體功能為根本依據。

參考文獻：

[1]曹理著《普通學校音樂教育學》，上海教育出版社，2000年3月

第3篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞：藝術教育；音樂；教學藝術

在社會極為關注教育的今天，藝術教育已經成為當代學校及社會教育的重要組成部分。學校藝術教育的表現形式主要是音樂教學課堂及課外藝術活動。傳統的音樂課堂教學忽視教學藝術，部分教師不能理解教學藝術的實質，教學手段單一，教學方法簡單，不能創建音樂課堂情境，更不注重相關教學藝術的體現。因而，音樂課堂教學效率低下，教學收效甚微。筆者現對音樂課堂教學的教學藝術作簡單論述。

課堂教學藝術的含義

在音樂教學中，同樣一個教學內容由不同的教師來組織教學，教學效果往往是不同的。一節優秀的音樂課，從設計到進行，無不體現出教師的教學藝術。教學藝術的實質是教師自身獨特的創造力和審美價值在教學中的體現，是教師將教學規律與獨創性相結合，引導學生在有限的時間里，最大限度地獲得音樂美感的教學過程。

教學藝術并不是遙不可及的東西，它是建立在教學經驗、教學技能、教學方法等基礎之上的一種素質，是教師在實踐中長期積累、努力探索、積極創造而形成的寶貴財富。正確地運用教學藝術，能有效地調動學生的積極性，對教學目的、過程、質量和學生情緒進行最優化控制。

課堂教學藝術的體現

（一）課堂教學的節奏藝術

課堂教學節奏是指教學內容、環節、過程與時間的有機編排，它包括教學內容的深與淺、新與舊、難點與重點的合理搭配以及教學過程的動與靜、開始與結束、發展與的合理設計。

每一個教學內容和環節所包含的展開與的起伏變化，在整個課堂中形成了一種特有的節奏規律，一般遵循弱強、強弱或弱漸強、強減弱的變化模式。通常情況下，課程難點與重點不宜安排在課堂教學的開始，應遵循由淺入深的規律。有的難點與重點可重疊進行。根據教學需要，巧妙地設計和運用教學節奏，能收到顯著的教學效果。

（二）教師的語言藝術

教師的語言在音樂教育教學活動中的作用是舉足輕重的，它影響著整個教學效果。對此具體要求如下：

適度的強調、語氣和語言節奏語調是指語言的高低、強弱；語氣是指語言的輕重緩急；語言節奏是指語調、語氣及語速的變換規律。教學語言應該富有美感，語韻和諧，語氣抑揚頓挫、跌宕起伏，使學生從中受到語言美的熏陶。在教學中教師的語調要高低適度，一般以讓后排的學生能聽清為宜。語調過高，會增加學生的緊張情緒，易感疲勞；語調過低，易使學生昏昏欲睡、興味索然。語氣要輕重適當，緩急協調，要與所表達的內容相一致，且根據年齡、課型的不同而相應變化。例如：安靜的欣賞課與喧鬧的器樂課語調高低要相應調整；一般內容講解宜輕，難點、重點的強調要加重語氣。教師應以強弱交替、快慢相宜、抑揚頓挫的教學語言，避免課堂氣氛僵滯呆板，充分發揮語言的感染力。

語言精練，邏輯嚴謹教師如何通過語言將諸多知識信息按一定順序、層次講述給學生，是十分重要的。音樂教師應力求做到教學語言中心明確、難點重點突出、條理層次分明。課堂教學開始時語言要短而有疑、短而有趣，激發學生的學習興趣；課堂教學快結束時語言要短而有情、短而有味，讓學生感到意猶未盡。

語言富于感情，富于啟發性教師的語言富于感情，這樣才能使師生情感達到共鳴，從而把握學生的情緒狀態，調節學生的學習情緒。同時，教學語言必須具有啟發性，以調動學生積極參與音樂活動的積極性。

（三）課堂教學的板書藝術

板書是課堂教學的重要組成部分，它通過簡明的文字將教學的主要內容顯示在學生面前。板書應有高度的概括性和清晰的層次性，音樂課的板書則更應精煉，以達到畫龍點睛的效果。音樂教師在板書設計時要注意以下幾點：（1）內容科學、準確。尤其在書寫樂譜時，要防止差錯。（2）文字簡練、條理有序、層次分明。樂譜的位置要安排合理。（3）針對性強、色彩得當，音符與樂譜線要色彩分明。（4）書寫要工整、規范，譜例要規范、美觀。

通常教室的黑板各學科兼用，既要板書，又要抄譜例等。若不精心設計，會造成版面的雜亂無章，影響授課效果。因此，設計好每一節音樂課的板書，使其清晰、直觀，是確保音樂教學質量的一個重要方面。

（四）課堂教學的組織藝術

一節成功的音樂課要有良好的開端。不論是以情導入、以理導入，還是以疑導入，都要給人以美感或新奇感，調動學生積極地進入學習狀態。教學過程要環環緊扣，教學內容要豐富有序，結束時要留有思考回味之余地，給人以美的遐想和有益的啟示。

第4篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞：初中；音樂教學；策略

音樂可以愉悅心靈，可以提升品位。初中音樂教育的主要目的在于提升學生的審美能力，在音樂課堂上教師通過引導學生聆聽音樂，讓學生學會欣賞音樂，培養學生積極向上，健康活潑的審美品格。縱觀傳統的初中音樂教學，大多數的音樂教師只會采用一般的教學方法，即不斷地傳授音樂知識，營造出傳統課堂的嚴肅氣氛，使用灌輸性方式來講解音樂知識，強迫性地注入學生的頭腦；有的教師的方法雖然會精細一些，采用一對一的，口口相傳的模式進行教學，這樣的方式很容易讓人想起民間藝人授徒；有的教師像專業音樂學校的教學，只強調某些技能的訓練；還有的教師在課上只是為了教會學生唱一首歌，只要音調大體不錯就算過關。如今，作為我國素質教育改革的重要一環，初中學校對音樂課堂的重視近年來有一定的提升，初中音樂教學需要改變舊的教學模式，進行新型課堂教學思考，打造全新初中音樂課堂。

1 構建全新音樂教學理念

眾所周知，傳統的音樂教學主要是講解三種唱法，即美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音樂課堂，教師的教學思路基本上是從概念人手，欣賞為輔，所有的學生整堂課都在被動接受灌輸式的音樂教育。這種傳統方法最大的弊端就是很容易引起學生的厭學情緒，畢竟單一的音樂理論對于初中學生的接受力而言，過于枯燥，何況學生們對音樂的感知能力也是千差萬別。因此，改變傳統教育模式，構建全新音樂教育理念，提升初中音樂教學水平和效果迫在眉睫。

對于初中的音樂教師而言，首先要對學生因材施教，培養學生演唱的能力和音樂素養，教會學生懂得如何駕馭自己的聲音，如何能更好地展現聲音的流暢和美妙；其次要重點培養學生對民族音樂的欣賞能力，使學生能夠準確地表達樂曲中表達的內涵，再教以正確的唱腔和呼吸方法；最后要學會中西結合，借鑒西方音樂的經驗，要明確雖然中西方語言和音樂風格不同，但是對音樂美的探尋，卻有異曲同工之妙。

2 建立科學發聲教學體系

事實上，人的嗓音就是天然的樂器，這件樂器的奇妙之處就是能夠超越國界和語言的界限，完美融合成優美的樂曲。科學、正確的發聲是保證歌唱者完美展現音樂的基礎，同樣也是初中音樂教師在進行課堂教學時的重點。我們一般講到的發聲原理是說聲帶在氣的沖擊下發生振動，聲帶因為振動而發出聲音，經過人體的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔，因而發生共鳴，最后發出響亮而和諧的聲音。長期的音樂教學，都是以傳統意義上的三種唱法為基礎，在教學過程中，教師會將學生限定在某種唱法之內，將教學引入誤區。其實，正確的發聲要依照科學，摒棄傳統意義上教學的主觀性。

每個學生都有其不同的嗓音條件和發聲特點，在音樂教學過程中，教師的任務是去修飾學生的聲音，揚長避短，因材施教。在學習的過程中，千萬要在科學的基礎上循序漸進，不可操之過急，更加不可刻意模仿。在學唱的過程中，要以聽人家如何運用嗓音，如何演繹作品，如何使用技巧為主，切不可單純刻板地一味還原。作為一名音樂教師，要有靈敏的耳朵，要有敏銳的觀察力，要對學生的學習情況進行記錄和分析，并且掌握每一個學生的特點，使學生在不斷的訓練過程中提升音樂感知能力。

3 運用有效合理訓練方法

初中音樂教學，最難的環節莫過于對學生的因材施教，教師想要對學生進行培養，就一定要有“伯樂”之能，全面了解學生聲音能力、特點、發聲習慣、發聲特點、存在的問題等，整合之后制定出系統的教學方案。音樂的學習需要持續的訓練，不能追求一蹴而就，初中音樂課堂要著重訓練學生的基礎。一是要幫助學生學習科學的樂理知識，培養正確的聲樂審美和音樂感覺，這種感覺既是聽覺上的，又是心靈上的。二是要發現學生唱的最好的那個音，從那個音人手，學細學精，然后再拓展學習其它音，在這個過程中，養成良好的音樂習慣。三是要培養學生的音樂感受力，要著重提升音樂的實際掌握能力，可以是感覺上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有關音樂的其他方面的。

課堂之上，教師還是要以課本為主，結合課本內容進行靈活的教學方式方法。以往初中音樂課堂不活躍的主要原因就是很多學生將音樂課當成了“學歌課”，如今的音樂課堂主要是以音樂鑒賞為主，開發學生音樂潛力為輔，教會學生科學的發聲方法，激發學生學習的興趣，培養學生音樂感受力。音樂教師在教學過程中，要運用合理有效的訓練方法進行教學實踐，了解學生，發現學生，讓音樂的課堂變成情感式的課堂，讓學生接受并且熱愛音樂，將音樂課當成拓展知識，互動交流的載體。

第5篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞　音樂課堂教學　節奏　音樂語言　多元化

美國學者鮑里奇在《有效教學方法》一書中談到，教學至關重要的五種教學行為：清晰授課、多樣化教學、任務導向、引導學生投入學習過程、確保學生成功率。清晰授課應具有重點突出、層次分明、有較強的邏輯性，從課堂教學設問和組織安排學生活動簡明而清晰的指令與詢問能夠使學生在第一時間內了解老師意圖，能夠做出迅速而準確的反映，教學用語要幽默、風趣而有品位，有趣而不俗的語言能使課堂教學變得生動，于是學生在多元化課堂教學中享受并學習優美語言表達所帶來的愉悅。

1　節奏多種練

節奏猶如人體骨骼，在音樂中占據十分重要的位置。我在歌曲教學中經常利用節奏解決教學難點。以下是義務教育課程標準試驗教科書七年級上第一單元自選歌曲。

表演：唱出你心中的歌《大海啊·故鄉》

（1）節奏　XX　X·XX丨XX　X—丨

老師：同學們，玩過“超級模仿秀”嗎？今天老師請同學們模仿老師拍出的節奏；提示：請仔細聽老師發出的每一個聲音。（要求：生聽模仿，老師注意引導學生關注：重音在第一拍）每小結都以“強—弱—弱”規律循環的節拍。

（2）節奏　X　X　X丨　X　X　X　丨　X　X　X丨由易到難增加難度，認真聽。（要求同上，并對學生的模仿進行適時評價，而后多媒體課件聽、看該節奏）。

（3）節奏　XX　X·XX丨XX　X—丨老師又給同學們增加難度了，看你們能不能挑戰成功？（要求同上，對學生的模仿進行適時評價，而后播放多媒體課件該節奏，并請學生重復打3次。）

（4）節奏作為音樂時值的表現，可以由節拍、速度、律動等多種要素構成。學習節奏過程中使學生能夠更好地掌握樂理知識、理解音樂形象。利用生活中的一些聲響簡單的打擊樂器、讓學生自己探究和實踐來快樂學習。

2　歌唱音樂要素

音樂要素是音樂作品的“語言”，它包含旋律、節奏、節拍、力度、音色、結構、調試、和聲、曲式、風格等。教學中立足于不同的歌曲，“浸入”歌曲內部，探尋“音樂語言”。

歌唱教學是一份慢工細活，在教學中應該有意識地進行“音色”訓練，從而提高“音準”教學的效率。提出“聲有色——要‘音準’更要有‘音色’的美、語言的美”，讓學生感受美的音色，美的語言、柔和的前提是松弛的歌唱狀態。　教學中學生掌握在放松的、舒適的、自然的歌唱狀態中開始演唱。歌唱與語言是密不可分的，沒有語言就沒有歌唱，歌唱是一種特殊的語言表達方式，它通過音調的抑揚頓挫把語言的含義表達出來。

3　關注文化語境的差異

音樂作品具有鮮明而深刻的人文性，體現了人類文化傳承和智慧結晶。如民歌《茉莉花》在全國流傳甚廣，在全國各地都有在傳唱，然而在風格色彩上有明顯的差異，江蘇民歌《茉莉花》細膩含蓄，具有江南風格特點：河北南及北方豪爽和明快的音樂風格；遼寧民歌《茉莉花》在調式，行腔與襯詞的處理上，明顯帶有東北二人轉的風格特點，另外山西、陜西、四川等地的《茉莉花》，也是內容，題材大致相近，但旋律、風格等卻各有不同特點。它體現了民歌在文化傳承與傳播過程中的多元性。音樂是文化的重要組成部分。《茉莉花》在各地流傳中的“入鄉隨俗”也正是體現了文化語言的差異與多元性對作品的影響。

4　聽賞名著、體會意境

欣賞影視銀屏之歌感受意境，義務教育課程標準實驗教科書八年級上冊，根據四大名著改編的電視連續劇主題歌《敢問路在何方》、《滾滾長江東逝水》、《好漢歌》、《枉凝眉》通過欣賞，討論來感受劇情所塑造的人物形象，體會每首歌曲所表達的情感及其在電視連續劇中的作用。據四大名著所改編的電視劇，同學們都有不同程度的了解，里面的主題歌更是十分耳熟。何為主題歌呢？（多媒體出示主題歌概念）主題歌表述影片主題思想或概括影片基本內容、人物、性格、戲劇矛盾沖突的歌曲，是全劇音樂核心。（多媒體出示欣賞要求、為學生每人發一份欣賞表格，如表1）

面向全體學生，充分運用多媒體教學手段，讓學生由感性的聽賞上升到理性的認知，運用綜合、多元藝術手段，激活學生的表現欲望和創造沖動，在主動參與中展現他們的個性和創造才能，讓學生的想象力和創造性思維得到充分發揮。

5　思中行，行中思

第6篇：音樂課堂教學范文

一、課堂形式多樣化

音樂是積累靈感、激發感情、激活想象的藝術，它作為素質教育的重要內容和實施美育的主要途徑，不僅陶冶學生情操、提高學生素質，而且有助于開發學生智力，特別是在激活學生創新潛能方面有著十分重要的作用。然而傳統的課堂教學只是以教師為中心，以教材為半徑，以單純的知識傳授、訓練音樂技能為目標，僵化了學生的思維，打擊了學生學習的欲望，使學生無法融入課堂，親近音樂，對于音樂的激情、審美也無從談起，為此我大膽嘗試了下列做法。

（一）樂器進課堂

在教學中，依靠校際間的資源共享，使學區內的各種樂器在學區內高效利用，資源共享。我們在教學中根據歌曲和學生興趣愛好，由簡單到復雜、有層次地、循序漸進地將各類樂器引進課堂，引發了學生興趣，增加了音樂學習的色彩，擴大了音樂學習的領域。我們的民樂樂器是中國古典文化的精華，我們要合理利用，根據不同樂器的表現力和音域、音色的不同有選擇地和歌曲結合，給學生以美的熏陶。

（二）畫圖進課堂

任何一個學科不是單獨存在的，音樂與美術是姐妹藝術。教師用生動、形象的簡筆畫、圖畫、幻燈，甚至錄像等，將學生的思維感情帶入歌曲，理解樂曲難以用語言表達的情感，引起學生內心世界的強烈共鳴，從中得到更深的思想教育。鼓勵學生動手繪畫，從動手中真正讓學生所學知識得以貫通，情感予以表達，思想得以升華。

（三）表演進課堂

學生善于展示自我，愛表演。當學生理解一首新歌時，心情非常激動，總想表達出來，教師要鼓勵學生進行音樂創作，結合生活實際大膽遷移，培養想象力。在豐富、充實歌曲的同時，再讓學生表演，他們會情不自禁地邊唱邊舞，教師要擇優鼓勵。

（四）電教手段進課堂

電教多媒體設備，例如投影機、電子節拍器、midi電腦音樂鍵盤、電鋼琴、視唱練耳教學軟件、音頻記錄儀等這些都可列為電教媒體，但一般來說，有一套電腦多媒體教學系統和一架數碼鋼琴或電子合成音源鍵盤就可以滿足日常的初級中學音樂教學了。有了這些簡單的電教媒體就可以使音樂課更加豐富多彩。電教媒體的作用主要體現在：可以充分表現教學內容，突出重點、突破難點、引導學生積極探索。

在歌曲教學中，教師可以利用電教媒體給學生展現出歌曲的標準樂譜進行教學，學生在視唱的時候既能看到樂譜，同時又能聽到優美的音樂。學生可以分組隨音樂自由練習，教師可以任意截取其中的重點、難點部分進行指導。為了讓學生掌握歌曲演唱的正常速度，體會各種拍子的速度快慢，可以對做好的Midi音樂進行調整，讓學生進行對比分析，從中找出歌曲的最佳速度。例如歌曲《搖啊搖》這一課，可采用稍慢、中速、稍快三種速度讓學生隨曲唱一唱，并配以相應的表演，很快學生就知道應該選用中速演唱。因為只有中速才能表現出劃船時悠然自得的心情。多媒體的運用可以擴展音樂教學的容量和空間，豐富教學手段和資源，滲透音樂相關文化。

二、課堂思維創造化

傳統的課堂教學是在教師的指導下，學生被動地學習，削弱了學生在音樂中欣賞美、感受美、表現美和創造美的欲望，限制了學生的思維發展。如今，全面提高學生素質、開發學生的創造性思維教育的提出是時代的呼喚、教育的升華，是全面、高素質培養學生的有效途徑。

（一）培養學生創造性思維，先要有一定的知識、經驗的積累

一定的樂理知識（如節拍、節奏、視唱等）和經驗（如感受、理解和表現音樂的能力）是創造思維的基礎，沒有這個基礎就談不上培養音樂方面的創造思維。教師要積極創造思維空間，引發學生創造，注重培養學生情感，從簡到繁、從易到難，鍛煉學生的想象思維能力。

（二）在已有知識的基礎上，積極引導學生的創造性思維

教師要認真鉆研教材，研究學生心理特點，采用多種教學方法，因勢利導，激發學生強烈的好奇心和旺盛的求知欲。通過歌曲產生豐富的想象，讓學生插上音樂靈性的雙翅，自由飛翔。

三、課堂欣賞審美化

新音樂課堂標準中，音樂課程的性質與價值把審美體驗價值提到第一位，可見審美體驗價值是非常重要的。課前教師要著重以美入手，按教材的要求以情景導入，抓住學生的心理，將其帶入美的旋律中進行綜合技能訓練，使學生領悟音樂的美；以情傳知，使學生在感知美的內涵的同時，達到鑒賞的目的；游戲表演，培養學生的創造性思維，促進學生審美創造的發展。

教師一定要做到授之以漁而不是授之以魚，做好引導、教育工作，提高學生欣賞音樂、審美音樂的能力，從而提高學生音樂水平，為學生終生喜愛音樂、審美音樂打下基礎。

四、課堂音樂實踐化

音樂是人的精神產物，只是用于表達、探討精神的一種手段和工具。教學中，教師要注重教學民主，要讓學生提出自己的藝術見解，師生交流，生生互動，讓學生真正投入到音樂的懷抱。讓學生多嘗試、多實踐，才能真正理解音樂、感受音樂。教師只不過是學生攀登高峰的墊腳石，要讓學生學會方法，自己去實踐、去攀爬，這樣才能越上越高。

第7篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞：小學音樂；課堂教學；互動設計

音樂課與其他學科之間的差異性在于前者是一門綜合性較強的育人娛樂學科，對學生的實踐操作、創新制作等方面存在非常重要的意義。不過對于傳統性音樂課而言，其存在一定的弊端，對學生拓展思維產生了一定的影響，約束了實際教學活動的實際展開進程。在新課標的影響下，經過課程改革之后，音樂課堂上實施互動設計措施已經是必然的發展方向，以此為研究方向，筆者就小學音樂課堂互動教學展開分析。

一、小學音樂課堂教學互動設計現狀分析

由于新課標的影響，傳統性的教學理念有了一定的突破與改革，而新的教學理念在小學音樂課堂中的表現形式一般為聽、唱、彈奏等等，不過由于傳統教學理念的影響，很大一部分教師仍然存在教學誤區，對素質的重視度過度，從而使基礎教學不夠扎實。沒有真正意義上理解并掌握新課程的強調重點。在開展小學音樂課堂時，應該大力培養學生的基礎性樂理知識及基礎性技能，教師應在明確并運用新課標理念時，確保教學重點的精準性，促使音樂課堂有產生針對性的秩序。“沒有規矩，不成方圓”古語自有其道理，目前小學音樂課堂存在一種現狀就是學生不具備計劃性的互動學習，課堂活動的展開時往往存在一定的混亂性，還有部分教師在課堂中時常提出部分缺乏營養的問題，在浪費課堂時間的基礎上，無法對教學產生任何實質性的幫助。從本質上來講，小學音樂課堂教學的互動設計不是簡單的提出一些毫無價值的問題，應該是設計一些具備聯系性的教學環節，教師應在教學內容的基礎上精心、針對性的設計成效性較高的問題。此外，目前小學音樂課堂仍存在的另一個問題就是教師全方位掌控課堂，學生在學習過程中處于被動位置，教師應明確學生在課堂中的主體地位，促使學生實現全面性、個性化發展。

二、互動化教學設計實施建議

1、實現課前準備的充分性，明確學生課堂主體地位

學生作為音樂課堂教學的主人，教師在開展課程時應充分明確學生的主體地位并給予應有的尊重，從根本上實現學生掌握音樂課堂的主動權，在學生主動學習的過程中起到相應的引導作用，進一步促使學生產生自主學習能力。此外，實現課前準備的充分性是構建互動音樂課堂的必備條件。為了全面提升小學音樂課堂的質量，應確保教師的教材及教具準備十分充分，同時教學環節的設計也是課堂師生互動性的影響因素，在實施設計的過程中，首先要明確學生的課堂學習任務，由于學生在課堂學習時十分渴求老師對自身的關注，所以教師應該讓更多的學生參加到其教學活動中去，之后，教師實施小學音樂教學時應盡量融合多媒體或樂器等等，促使音樂課堂教學的多樣化，提升學生的新鮮感，以此全方位提升學生的學習樂趣及激情，最后，在上述基礎上，貫徹師生互動教學里面，譬如設置師生、學生之間的歌曲對唱，運用科學化軟件對學生或老師的演唱進行評估等，都是強化課堂互動性的重要方式。

2、構建優良音樂課堂教學學習氣氛

小學生在進行音樂教學時，音樂課堂是其中最主要的場所，所以，為了很好的提升學生對音樂課堂的喜愛程度與激發學生的學習樂趣，可以盡可能讓學生以輕松的心態與放松的狀態實施課堂學生，該種方式才能夠在學生進行課堂學習與完成課堂任務時，獲取最優良的成果。此外，音樂課堂中影響師生間活動的一個重要因素就是維持或確保教學課堂氣氛的融洽。就實際情況而言，當人具備良好的情緒時，其思維方式及能力相較平常好，并且這時的記憶能力也非常優秀，因此，為了促使教師在音樂課上所運用的互動措施獲得最好的成果，一個重要的前提就是盡可能構建優良的課堂學習氣氛幫助學生進行學習，使得學生子啊音樂課上真正放松，并參與到課堂互動中去。小學生的年齡、心理及生理發育情況、注意力等特性缺乏，促使小學生在音樂課中無法將注意力持久性的放在課堂上，導致最終的教學成果不夠理想。以小學音樂課本中的《嘀哩嘀哩》為例，教師在通過多媒體將歌曲放給學生們聽，在聽過之后，老師可以提問“你們有沒有人能告訴老師春天派來的天使是誰啊？”在學生回答之后給予獎勵或表揚，這樣不但提升整體課堂氣氛，也提升了學生的學習積極性，該方式通過多媒體吸引小學生的注意力，然后經由提問抓住學生的思維。因此，在進行音樂課教學活動時，應將小學生自身特性及發展現狀作為課堂設計的先決條件，當教學課堂真正變得開心、和諧、輕松時，才能真正幫助學生放松自我，身心舒暢，真正解放自我，融入到課堂中，隨后學生自身的學習積極性也就被激發出來了，這樣課堂才能說是真正獲得了生命力。

3、開展課堂討論

實現小學音樂課堂的互動設計，其中所謂的“設計”并不僅僅指的時師生間的互動，同時還包含學生自身之間的互動，過去音樂課展開時，教師的教學模式往往就是經口述或黑板展開的，但這樣傳統性的教學模式已經無法滿足現在的音樂課堂教學了，小學音樂教師應全力創新，對傳統性音樂教學方式進行改革甚至直接，譬如，在實際教學過程中，教師在課堂活動運行時先構建幾個合作小組，并以小組為單位對當天教學內容展開針對性討論，確保每一位學生都能夠參與到課堂及教學活動之中。經由這種方式進行音樂教學能夠盡可能提升最終教學質量，同時在此基礎上全面開發學生的創新意識，激發學生在學習方面的積極性與主動性，提升學生在音樂樂理方面的理解能力，通過討論、思考、辯論、總結等方面充分掌握相關的音樂教學知識，還能夠對學生的語言組織與表達能力進行提升。

三、結語

互動是促使師生關系優良的重要途徑，小學音樂教育運用互動設計是必不可少的，因此小學教師應該根據小學生的自身特性與發展特色，不斷創新、改革當前的課堂教學方式，促使小學生能夠主動參與到音樂課堂中，了解音樂所散發的魅力并為今后的學習打下基礎。

作者:童琳 單位：浙江省臺州市黃巖區錦江小學

參考文獻

[1]胡倩.小學音樂課堂教學中奧爾夫教學法的實踐嘗試[J].中國培訓.2015(18)：89.

第8篇：音樂課堂教學范文

一、拓展“經典”,豐富音樂情愫

美國教育家科普蘭說:“如果你要更好地理解音樂,再也沒有比傾聽音樂更重要的了。”音樂教學要結合學生的心理和年齡特征進行教學,傾聽他們的心聲。當前流行的經典歌曲具有較強的時尚型、娛樂性、審美性等,正好符合青少年身心朝氣的階段性性格特征。因此在小學音樂課堂教學中,為了培養小學生欣賞美、鑒賞美的能力,我們可以在課堂教學中適當拓展與課堂教學內容相適應的在社會上廣為流行的,并且具有一定的教育價值、藝術審美價值、思想價值的經典歌曲,讓學生在傾聽中感受音樂的美,在傾聽中激發學生熱愛大自然、熱愛家鄉等情感。比如在教學《讓我們蕩起雙槳》時,音樂教師在課堂教學中,可以適當選擇如《天堂》、《我愛五指山,我愛萬泉河》、《長城長》、《大中國》等等,適時插入課堂,利用課前、課末五分鐘播放。這些經典歌曲的拓展,既能使學生了解歌曲的內容和情緒,又加深了他們對音樂的體驗和感受,提升了學生的審美能力,豐富了課堂教學內容,提高了課堂教學目標的達成度。

二、改編歌詞,培養創新精神

歌詞是歌曲的旋律和情緒表現的載體,是音樂教育中對學生進行思想教育的重要內容。歌曲學會以后,讓學生自己深入理解歌曲,挖掘教材中的內容,組織學生歌詞創編是一種創造性的活動,有利于學生感受新學歌曲的內涵,有助于培養學生的音樂綜合素質。

如在教完《顛倒歌》這首歌曲時,有位教師放手讓學生以小組為單位,對這首歌曲進行改編。為了完成改編的任務,各組都展開了激烈的討論,每一個學生都將整個身心投入到音樂課堂之中了。有的學生不僅創作的歌詞很好,而且唱時音調也很準。有的同學這樣創編《顛倒歌》的:“小小老鼠捉到一只大花貓,小蚊子逮住了大青蛙。媽媽是男的,爸爸是女的。事情全顛倒,哈哈,你說多可笑……”學生在這種歌詞改編的實踐活動中,既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心,又發展了創造性思維。雖然學生們的“作品”質量參差不齊,但重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識,真正成了學習的主人。

三、音樂表演,彰顯學生個性

美國教育家蘇娜丹戴克說:“告訴我,我會忘記,做給我看,我會記住,讓我參加,我就會完全理解。”《小學音樂教學大綱》也明確規定:音樂教學要突出以美育教育促進學生的全面發展的特點。在實行素質教育的今天,音樂教育不僅增長學生的音樂知識和音樂技能,而且要在音樂課中發揮它的特殊功能,培養學生的欣賞音樂美的能力,激發學生熱愛生活、熱愛人類、創造美、創造世界的思想情感。在小學音樂課堂教學中適當“留余地”,給學生一些自由的音樂空間,有助于讓學生在“做”的過程中主動學習,發揮想象力和創造性。

如《小雨沙沙》是一首充滿童趣的歌曲,歌詞內容貼近學生的生活,深受學生的喜愛。在教學中,我先讓孩子兩人一組,一人扮演“小雨”,一人扮演“種子”進行表演,再讓學生根據自己的體驗,以小組的方式創編生活中的聲音,設計更多的象聲詞。于是,課堂氣氛活躍了,他們或三人一組,或五人一組,紛紛當起了小小音樂家,學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下,通過這樣的交流協作,學生的合作能力得到培養,從而引導學生創新思維的發展。

四、創設情景,體現生活氣息

早在上世紀二十年代的教育家陶行知就曾說過“生活就是教育,在生活里找教育,為生活而教育”。音樂課標要求教學的內容要聯系學生的實際生活,因此我們這些音樂教師在音樂教學中,必須啟發學生聯系已有的生活經驗和知識背景,運用充滿生活氣息的教學手法,通過師生之間平等互動與交流,把生活經驗音樂化,音樂問題生活化,在生活與音樂之間架起一座興趣之橋,以此來激發學生學習音樂的興趣,培養學生的想像力和創造性,讓音樂課堂充滿濃郁的生活氣息。

第9篇：音樂課堂教學范文

關鍵詞：課堂教學 音樂 實踐

引言

音樂課堂教學是中小學音樂教育活動的基本組成部分，也是對學生進行素質教育，使學生全面發展的基本途徑。作為音樂教育工作者，我們也深深體會到要實現我們的教育思想，達到教育的目的，必須要不斷更新教學觀念，優化課堂教學，讓豐富多彩的教學內容，靈活多變的教學形式，新穎多樣的教學方法走進課堂，讓 40 分鐘更加有聲有色，這樣才能點燃學生對音樂學科的熱情，從“要我學”到“我要學”，從而做到主動參與，全程參與，全體參與，自主學習。

1、如何提高實踐教學質量

1.1豐富教學內容，拓展音樂課的生活平臺

首先，在課堂上可以把音樂課與其他學科相結合。音樂教學是藝術教育的重要組成部分，與其他學科有著密切的聯系。隨著新課程改革的不斷深入，教學理念也發生了根本性的轉變。老師不再是單純為了教而教，學生也不再是為了學而學，每一個學科都不是孤立的，應該注重學生整個知識體系的培養。使音樂教學生活化，教師可以創造性的與其他學科相結合。例如：音樂與美術相結合，在學習六年級《飛來的花瓣》時，可讓學生準備紙筆，將自己對老師的感情，在音樂背景的烘托下，在紙上描繪出來。在學習《粉刷匠》時，可讓學生根據歌曲的內容，進行即興做畫，也可分成小組合作做一幅粉刷匠的圖畫。使學生更深刻的理解音樂所要表達的情緒，在繪畫中感悟歌曲的旋律與節奏，培養學生的動手能力與創造力。又如：可將語文與音樂相結合，在學習四年級《春》時，可讓學生在課下搜集有關春的古詩詞等文學作品，拿到課堂上來進行朗讀，通過朗讀理解小提琴協奏曲《春》，更好的感知春的形象。其次，可將音樂課擴展到校園活動中。使音樂的“課堂教育”與“課外活動”相結合，增強學生在課外活動中的音樂體驗。例如：可與班主任聯系，在組織學生的少先隊活動時，播放《快樂的小隊》、《小小號鼓手》、《紅領巾在召喚》等歌曲時，使學生能夠將自己的親身體驗與歌曲中表達的情感結合起來，更好的對歌曲進行理解。可以將音樂擴展到學生的課外生活中，在生活中發現音樂、感受音樂、創造音樂。例如：可以把學生分成學習小組，開展在生活中“找旋律”、“找節奏”等活動，看哪個小組找的最多。還可以讓學生把發揮想象力和創造力，開展“我為熟悉的歌曲換歌詞”等活動。

1.2把握角色，讓課堂洋溢和諧氛圍

良好的師生關系是課堂教學成功的重要條件，教師要創設出一個民主和諧，有利于自主學習的教學氛圍。首先教師要把握和處理好自己在課堂中的角色，做為一名音樂教師，本身就應該具有音樂賦予的特殊氣質，一個優秀的音樂教師應該用自己的學識和人格魅力去引領學生走進音樂的殿堂。在課堂教學中，教師應是一名循循善誘的良師，鼓勵學生敢想、敢說、敢唱、敢跳、敢演，大膽創新，讓學生的個性得到充分自由的發展；更應是學生的益友，注意尊重學生、信任學生、善待學生。對于特長生或優秀的學生應給予贊賞與肯定，并讓學生的特長得到充分的發揮；對于接受慢或有缺陷的學生不能帶有絲毫的偏見與歧視，應耐心幫他們改進學習方法，消除心理障礙，給他們成功的機會，讓他們也享受到成功的喜悅，增加他們的自信心，從而使學生想學、愛學、樂學。

1.3讓學生跳一跳、演一演

凡是標題音樂、音樂故事或是歌劇都是現成的教材。進行這項活動之前，先要對樂曲內容有所理解。在設計動作時，盡量從音樂要素的各種表現中引發想像，以音樂來設計動作，不應以完全憑空想象的故事勉強和音樂湊在一起。以《龜兔賽跑》為例，我在引導學生欣賞完整個音樂童話時，讓學生自己表演喜愛的小動物與音樂的播放相聯系，如單簧管代表小兔子，黑管代表烏龜等，讓學生聽哪個音樂代表著自己，而后站起來表演。實踐證明，這種活動一方面檢驗了教師的教學成果，另一方面又幫助學生鞏固已學的知識。學生不僅從中體驗到了音樂的樂趣，情感得到釋放，而且有了新的思索和發現。

1.4讓學生改一改、編一編

選擇合適、適當的內容，針對學生的生理、心理特點進行創作、練習，編一編歌詞，編一編律動，改一改旋律，變一變節拍等方式，學生能運用語言的直觀更好地理解樂曲，能運用提煉出的音樂要素對比不同的音樂情緒與風格，更好地把握音樂的形象與特點。例如在教授《乃喲乃》一課時，在學生知道由“do.mi.sol”三音組成的旋律是好聽的、和諧的后，我就出示固定的節奏讓學生用“do.mi.sol”三個音進行旋律創作。《走進舞曲》中對小步舞曲歌詞的創編，學生興致很高，很好地完成了教學任務，形象地表現了樂曲內容，這些是學生們創編的歌詞：嗨，我們大家唱起來，來，大家一起唱一唱，優美的音樂伴隨著我們唱的多愉快，來，我們大家跳一跳，聽，小步舞曲多美妙，優美的舞蹈，動聽的音樂，大家真開心……課改的道路曲折而又漫長，我們在不斷探索中前行。

音樂教育家張肖虎先生曾說過：“音樂教師要培養提高學生的素質，更要不斷提高自己的素質，只有提高自己的素質，才能不斷提高學生的素質。”作為音樂教育工作者，應該不斷提高自身的素質、能力與水平，在實際工作中，大膽探索，不斷改革，才能跟上教改的步伐，才能完成教書育人的重任，實現音樂教育工作者最崇高的教育目標——用音樂塑造美好的心靈。以上是我對音樂欣賞課的一些淺顯的認識，音樂是屬于全人類的，音樂欣賞是提升學生音樂素養，培育音樂感知能力、鑒賞能力的有效途徑。

2、總結

先進的音樂教學理念和理論對教學實踐具有非常強的指導作用。作為一名小學音樂教師，我們應該學會授之以漁，而非授之以魚。廣泛吸收借鑒多種教學理念，提高自身的教學能力。篩選出適合學生的教學方式。從一節音樂欣賞課中，引導學生全面的認知感受音樂的美，從而受益終生。

參考文獻：

[1]李櫻梅.創設生活化的音樂教學情境，培養學生的音樂素養[J].考試周刊，2010，（50）.