小學音樂多元化教學精選(九篇)

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第1篇：小學音樂多元化教學范文

關鍵詞：小學音樂教學；多元文化；滲透

新課改對小學音樂的教學理念強調“積極弘揚民族音樂，理解融合多元文化”，具體教學中從教學內容，教學方法以及教學評價三方面入手，促進小學音樂的教學中真正做到和多元文化融合。小學音樂教育是學生正式接受音樂教育的開端，所以，對小學的音樂教育中，老師肩負著重要任務，如何在音樂教育中真正讓學生感受到音樂的內涵，培養音樂的鑒賞能力、審美能力，并讓學生了解音樂文化，促進自身綜合素質全面發展就成了老師在教學中面臨的重要難題。

一、小學音樂教學中多元文化的現狀

（一）多元化的小學教學中往往重點偏離。音樂教學中的多元化滲透，重點是要通過培養學生的理解能力，認知能力來加深他們對社會的體驗，使他們能在學習中懂得尊重不同民族的音樂文化，并通過對不同文化的滲析來全面了解世界音樂中鮮明的文化特征。而現實中的小學音樂教學往往不注重對學生進行多元化的滲析，一般來說，普通的小學音樂多元化教學根本沒有落實到位，要么是注重對音樂本身技巧的培養，要么是只僅僅注重其他文化背景下的音樂進行簡單賞析，沒有做到中外音樂文化交融。

在教學中存在一個嚴重現象，就是，長期以來，由于學生對西方優秀音樂文化接觸較少，所以就認為西方音樂是真正的高雅音樂，盲目的推崇，進而忽視對自己民族的學習。而這應該是一個相互協調、相互交融的狀態，學生需要對二者都做到全面學習，來提高自身音樂水平。

（二）傳統音樂教學模式根深蒂固。大多老師在從事小學音樂教學工作中往往固守原有的教學模式，忽略新課標要求的多元化滲析，并且其自身對于其他國家音樂文化了解也不多，所以很難在教學中做到文化滲析。部分老師在學習中逐漸掌握一些文化滲析的教學方式，但有的老師缺乏自主學習意識，不自主學習多元化世界下的音樂知識，導致舊的教學理念指導下運用舊的教學模式，這對于學生很好全面了解世界音樂文化，提升自身音樂素養起著阻礙作用。

（三）多元化滲析教學設施不完備。小學音樂教學的多元化滲析的最終目的，是能夠加深學生對世界音樂文化有全面的學習和認識。小學音樂多元化滲析是一門綜合性質的課程，它包括對世界音樂文化的學習，以及相關樂器的彈奏。而我國目前小學音樂教學中只是簡單地將世界音樂文化理論在課堂上講授，并不能讓學生實際操作演練，我國音樂教學中基礎教學設施很不完備，沒有專業音樂教室，沒有配備相關樂器，師生隊伍整體素質水平不是很高，所以在硬件基礎設施和軟件設施不完善的情況下導致多元化的豐富課堂難以形成，對于小學音樂多元化教學的形成和發展也是有很大的阻礙作用。

（四）音樂文化滲析中出現“崇洋”現象。保護和弘揚自己本民族的音樂文化是每一個音樂教師的責任。在要求多元化音樂教育的今天應該在大力學習弘揚自己本民族音樂文化的基礎之上，吸收學習世界優秀音樂文化，為自身的音樂素養提高不斷努力。所以，在我國，部分音樂老師在音樂教學中往往忽視對傳統中國優秀音樂的繼承，單單只教授外國音樂文化內溶，這也是忽視音樂多元化滲析的理念要求

二、對小學音樂教學多元化滲析教學模式的探索

（一）結合本民族特色，多元化為指導探索特色教學模式。小學音樂教學多元化滲析中應結合自己本民族特色并以多元音樂文化為指導，探索適合自己的音樂教學模式。這個環節當中需要各個教學環節相互配合，其中包括，明確教學目的、注重教學內容的多元綜合、組織有效實教學方法以及合理利用教學資源開展多元化教學模式。

（二）注重把握對基礎教材的教學。首先注重對教材內容的教學，教材能夠將音樂學習中的知識統一整合，而且相對的難易程度循循漸進，所以，要先把握對教材內容的學習。其次，明確教學目的。教學內容的多樣性帶來教學目也是多樣，音樂課程的教學目的，其實就是在音樂自身的基礎學習上來培養學生對音樂的興趣，培養對音樂的鑒賞能力、創造能力，從而逐漸提高音樂素養，促進豐富情感體驗，陶冶高尚情操。

（三）注重對教學方式的選擇。老師應該根據學生的學習程度，選擇多樣的教學方式。以便讓每一位同學都能夠適應其中的某種模式達到對音樂的深刻理解，老師在這個過程中是一個積極的引導者，學生是主體地位。老師要在教學合理運用教學資源創新教學課堂，為學生學習音樂創設多元化課堂，比如通過多媒體技術放映中外音樂文化的作品，加深學生對音樂的樂感。

（四）加強教師隊伍的建設。老師是音樂教學中的主導者，其自身素質和思想領悟的的高低就很大程度上決定了教學質量的高低。所以應該加強對音樂老師的素質進行拔高培訓，端正他們的教學理念，促進他們對教學形式的轉變以及教學方法的創新。對老師教學成果實行考核制度，實行競爭上崗機制，來保證教師隊伍能夠有能力承接教學任務。

（五）教育相關部門加大對音樂設施建設的投資。小學音樂多元化滲析教學模式不僅僅局限于對音樂知識的機械化學習，更主要的是對音樂本身的體驗、領會來達到自身音樂鑒賞能力的提高，音樂文化的了解。所以在教學中，單憑借課本和老師口頭教學是遠遠不能達到多元化滲析效果的，這就需要借助一定教學設備比如音樂器材、多媒體等進行實際演練，達到很好的身臨其境感受效果。

結語：新課標理念下的關于小學音樂教學多元化滲析的教學模式能夠很好的促進小學音樂的教學中真正做到和多元文化融合，對于全面提高學生音樂素養具有很好的促進作用。但是就目前來看，這種教學模式中還存在很多問題，效果并不明顯，這就需要在以后教學中不斷改進教學模式，創新教學方法來不斷完善多元化滲析的小學音樂教學，為我國音樂教育事業打下堅實基礎。

參考文獻：

第2篇：小學音樂多元化教學范文

關鍵詞：多元文化；小學音樂教學；滲透

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）33-043-01

進入了新世紀之后，我國與其他國家之間的交流也變得日益頻繁，多元文化正是基于此產生，多元文化的概念也日漸的深入到人們生活與生產的各個領域之中，多元文化下的音樂教學強調和平、民族的理解，提升音樂文化與全球文化的融合。

《全日制義務教育音樂課程標準》中強調培養學生的音樂素養與審美能力，讓學生可以喜歡音樂、懂得音樂、創造音樂，進而陶冶學生的情操，完善學生的人格，這與多元文化教育管理的理念是如出一轍的。在時代的發展之下，多元文化也呈現出不斷的變化，那么小學音樂教學應該如何與多元文化進行結合呢？

一、篩選主題，凸顯出小學生的心理文化

小學音樂教材根據音樂教學的審美功能，學生的審美心理特征、身心發展規律以及已有生活經驗構建出了不同的主題單元，不同的單元之中又使用相關的情節進行灌輸，將鑒賞、感受、創造、表現與有關的文化進行有機融合，不同的單元既有一定的獨立性，其間也有著密切的聯系，因此，在教學中，教師需要提前篩選好教材的主題，把握好各個單元之間的聯系，這樣才能夠更好的教學。

例如，一年級音樂教材即可分為六個部分，分別為《音樂萬花筒》、《我的家鄉好》、《多彩的生意》、《快樂的小樂手》、《我們愛唱歌》、《各族童謠》，在每個部分中都有不同的教學內容，以《各族童謠》為例，其中包括《板凳龍》、《溜溜歌》、《師公舞》、《阿西里西》、《我們來跳舞》、《比一比》、《賽歌會》，在教學過程中，教師就可以將這幾個內容進行有機的聯系，利用多媒體播放一些關于民族的舞蹈和我國少數民族的風俗的文化，還可以播放一段關于少數民族的舞蹈，讓學生進行模仿，這樣不僅能夠活躍音樂課堂的氣氛，還能夠潛移默化的融入文化教育。

二、選擇靈活多變的教學方法，讓學生體會到多元的文化

小學生活潑好動，對一切新生事物都有著濃厚的興趣，但是，如果長期采用單一的教學方式是很難長期吸引學生注意力的，也難以達到優化教學效果的目的，考慮到這一點，在日常的教學活動中，教師應該選擇靈活多變的教學方法，鼓勵學生共同參與進來，讓學生可以受到多元文化的熏陶。

例如，在《賣報歌》的教學中，就可以使用提問式、啟發式、討論式、體驗式以及表演式相結合的方式，使用電子琴進行伴奏，淡化知識講授，并提出一些趣味性的問題，如：“同學們，我們一起來看看，小朋友是怎樣賣報的呢？”、“為什么會這么早呢？”......使用這種一系列的問題引導學生進行討論，此時，再穿插一些關于《賣報歌》時期的社會背景，鼓勵學生從這種社會背景出發，分析當時的文化，再讓學生結合節奏、音符、情感、歌詞等元素深刻的理解作者的情感文化，在學生學會演唱之后，還可以讓學生進行表演，通過表演讓學生深刻的理會音樂的意義與內涵，在表演中培養學生的創造力與想象力，讓學生在學習相關知識的基礎上形成正確的世界觀、人生觀與價值觀，形成一種奮發向上、熱愛生活、精神振奮、積極進取的風貌，并養成通情達理、樂觀豁達的行為習慣與健康心理，這樣不僅能夠提升學生的音樂感知能力，還能夠讓學生接受到多元文化的感染。

三、精心研讀教材，以教材為出發點滲透多元文化

小學音樂教材的內容十分的豐富，包括兒童歌曲、民族歌曲、流行音樂、影視歌曲、古典音樂等等，這涉及了各個民族的優秀音樂文化，其中包括說唱音樂、民族器樂、戲曲音樂、民歌等等，這些優秀的音樂，都能夠讓學生感受到各民族文化的熏陶，如《中國功夫》、《唱臉譜》、《茉莉花》、《京調》、《山連山來水連水》等等。在實際的教學過程中，教師需要精心的研讀教材，吃透教材，并以教材為出發點滲透多元文化的教育。

例如，為了學生理解外國文化，可以將日本兒歌《假如幸福的話你就拍拍手》、法國歌曲《動物狂歡節》、美國歌曲《多年以前》、波蘭歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》的教學進行有機的結合，為學生出一個多元化欣賞的平臺，同時，還可以以此為基礎，開展一系列的實踐活動，將繪畫、音樂、詩歌進行有機的結合，陶冶學生的情操，讓學生感悟人生，提升學生對美學和音樂的感受與體驗，提升學生創造、鑒賞和審美能力，擴展音樂文化，提高學生的人文素養。

總而言之，小學音樂課堂教學是基礎的教育，對培養學生的基礎音樂素養有著重要的作用，與學生日后的音樂學習也有著密切的關系，在小學音樂教學中融入多元文化教學能夠幫助學生用積極、包容、尊重的態度來看到不同地域與不同文化背景之下的人與事，也能夠幫助學生樹立正確的人生觀與價值觀，在實際的教學過程中，教師要根據學生的興趣愛好與個體差異選擇科學、豐富的教學方式，讓學生在學習音樂的過程中體驗到豐富的文化。

參考文獻：

[1] 張黎紅.多元文化背景下的中小學民族音樂教學研究―問題與對策[D].東北師范大學，2012（06）.

第3篇：小學音樂多元化教學范文

我國教育部門制定的《全日制義務教育音樂課程標準》中指出，學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，有助于培養學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解尊重和熱愛。目前，我國中小學音樂教育中大多數地區都不同程度地面向學生實施了多元音樂文化教育，只是由于國家沒有對多元音樂教育的開展程度提出硬性規定，因此，各個地區中小學的多元音樂文化教育開設情況參差不齊?？傮w而言，經濟發達的一線城市開設情況較好，在二、三線城市則開設不是很好。以內蒙古包頭地區來說，市區中小學的多元音樂文化教育開設較好，而下轄的旗縣中，音樂教育的普及情況都不是很好，因此，這些地區中小學的多元音樂文化教育開展情況令人堪憂。筆者對包頭市區的東河區公園小學、青山區一機三小、鋼鐵大街四小以及第二中學、二十四中學、二十九中學的多元音樂文化教育開展情況進行了為期一學年的跟蹤考察，發現這一地區的中小學的多元音樂文化教育目前存在以下問題。

一、教育重心依然受“歐洲中心論”思想的影響

我國的教育體制承襲前蘇聯的音樂教育模式，特別是在目前的高等音樂院校的實際教學中表現的尤為明顯。中小學音樂教師都是在這樣的高等音樂教育模式培養下走上工作崗位的，長期的耳濡目染使得這些教師在個人的音樂觀中都是傾向于“歐洲古典音樂”的高雅，認為其他地區乃至我國的民族民間音樂都低俗或落后的。在這樣的音樂觀指導下，即使目前的中小學音樂教材中有很大比重的多元音樂文化教育內容，但是教師依然選擇以自身較為熟悉的歐洲古典主義時期、浪漫主義時期的音樂作品為主要教學內容。有的教師甚至會將自身的狹隘音樂文化觀強加給還沒有成熟音樂審美能力的小學生和中學生，致使學生在音樂文化觀的養成期就被先入為主地灌入了“歐洲中心論”的狹隘音樂文化思想，進而阻止學生形成“寬容、寬泛”的適合現代社會的多元音樂文化觀。

在筆者跟蹤走訪的某些學校，學生對貝多芬、莫扎特、肖邦等這些西方音樂史中的經典作曲家都有著無限都崇敬之情，更有學生對于這些音樂大家的認識已經遠遠超出了音樂教材中所涵蓋的內容。但是當問及非洲音樂和中國民族民間音樂相關內容的時候，大多數學生連教材中涉及的內容都不能說清楚，更有甚者，有的學生還表現出對這些音樂內容的不屑之情，這讓筆者內心不由產生極大的擔憂。在中小學階段，學生尚且對不發達地區的音樂抱有這樣的態度，怎么能讓學生在人生觀、價值觀形成后能有一個理性的多元音樂文化觀？除此以外，筆者還有更深層次的擔憂：很多家長和老師認為多元音樂文化觀能不能形成對于學生來說，沒有太大的影響，因為在我國的教育體制中，音樂教育始終只是一種“點綴性”教育，即便是沒有接受過良好的音樂教育的學生，依然不影響其步入社會后的職業規劃和人生規劃。筆者認為，國人大多沒有真正認識到音樂教育的意義，更加不能領會多元音樂文化教育的意義所在。其實，多元音樂文化教育對學生的最直接影響就是有利于學生形成健全的人格和健康的性格，有句俗話說“性格決定命運”，如果一個人的性格狹隘、偏執，那么這個人即便又再深厚的文化知識積淀，這個人也很難在專業上有大的成就，有的甚至由于性格的原因而在文化知識上學有所成后依然誤入歧途，這樣的學生在當今的社會中已不是一兩個個案了。

二、課程教學內容中多元音樂文化知識比重較小

多元音樂文化教育可以說是一項音樂計劃，是一個多民族音樂教育模式，涉及到音樂課程中一個廣闊領域內音樂文化的教授。2001年，我國教育部正式頒布了《全日制義務教育音樂課程標準》（實驗稿），成為新世紀教育事業發展的新起點、新希望?！墩n標》中多個部分涉及到了多元文化，如《音樂課程標準》中基本理念第九條，有關多元文化音樂教育的內容指出：“理解多元文化，世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化。通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值，以利于我們共享人類文明的一切優秀成果?！睆囊陨稀墩n標》內容不難看出，在中小學開設多元音樂文化教育其意義是巨大的，然而，據筆者了解，在實際的中小學音樂教學過程中，由于多種多樣的原因，目前，在實際教學過程中，中小學音樂教育的課程教學內容里多元音樂文化知識的實際教學比重很低，很多時候教師都是一帶而過地帶領學生學習。

我國中小學的專職音樂教師大多都是“科班”出身，自身的高等音樂教育經歷使其在審美形態上會自覺以西方音樂的藝術評價標準來規范自己。這就使得教師在備課階段面對不同的教學內容時，先入為主地選擇西洋“高雅”音樂藝術為教學內容的重心，而對于大綱上要求必須將的非歐洲以外的音樂品種則會以介紹性和瀏覽性講解為主，教學內容的側重不同，會在很大程度上影響學生對不同音樂文化的理解和認識，并制約其產生多元音樂文化的思維和音樂觀。

三、對教學目的理解偏頗，以一概全地認識教學目標

對于中小學音樂教育的目地和任務的理解，目前主要存在著以下幾種片面地觀點：一些人往往把教會學生掌握音樂教材上地知識技能看作是中小學音樂教育地目的和目標，認為中小學音樂教育主要是為高一級專業音樂學院輸送專業后備人才，因而培養音樂特長生成為中小學音樂教育的主要目的；一些人則習慣把音樂教育看作是“飯后甜點”，是學校教育的一種點綴，是學校其他方面教育的附庸；還有一些人則喜歡把整個學校教育的終極目標簡單移植成音樂教育的目標，特別是在目前大家都在談論素質教育的時候，很多人更喜歡人為地、空洞地拔高音樂教育，這種片面理解主要是由于對中小學音樂教育本質特征認識不足所致，以上幾種對音樂教育目的和教學目標的認識都不能全面地定位中小學音樂教育的本質。就中小學音樂教育中對于多元音樂文化教育的目的來說，以上三種觀點都難以正確把握多元音樂文化教育的目的和目標，如果中小學音樂教育的目標定位在為高等院校輸送專業后備人才的話，那對其進行多元音樂文化教育僅能在學生的知識架構上對其豐富和完善，并不會對學生成為音樂特長生產生特別顯性的效果；而過分地夸大音樂教育的意義實際上為中小學音樂教育設置了難以實現的目標，讓教師在教學和學生在學習的時候不能以音樂本身的美為教學目的，還要額外地為其強加一些哲學或道德方面的東西，這些都違背了我們對中小學生實施多元音樂文化教育的初衷。

《新課標》中指出：音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，更是基礎教育階段的一門必修課。從這個定位不難看出，中小學音樂教育并不是為了培養后備的音樂特長生，也不是為了做其他學科學習后的“飯后甜點”，它是以提高學生的綜合人文素養為目的和目標的，綜合人文素養在音樂方面的表現不僅僅是讓學生會唱、會跳、會彈，更重要的是要讓學生知道他唱的、跳的、彈的是什么，要讓孩子在唱、跳、彈中感受到音樂的美，感受到承載不同音樂類型的不同民族的文化之美，學生在課堂上通過對多元音樂文化的感受和理解，在輕松的氛圍中認識小至我國少數民族，大至世界其他民族優秀的音樂文化品種和不同特色的音樂文化傳統，讓學生盡可能多地感受不同音樂的美，使其在成長的過程中可以較為客觀、理性地選擇自己喜歡的多樣化的音樂品種，并在此過程中逐步建立多元的音樂文化觀，進而促進其形成寬容的為人處世態度。

四、對音樂的民族性與世界性認識不足

自我國開始音樂教育體制形成至今，人們提到外國音樂都會不約而同地想到這里的“外國音樂”就是“歐洲音樂”，雖然在流行音樂在我國盛行之后，人們不僅僅是把外國音樂看待成歐洲古典音樂，還有的喜歡流行音樂的人會覺得歐洲的流行音樂也比較經典，但是只要一提及歐洲以外地區的音樂類型，人們都會不約而同地認為這些地區的音樂都是又“土”、又“落后”，且難以入耳的音樂，所以對這些地區的音樂缺乏興趣，有的人甚至認為這些又“土”、又“落后”，且難以入耳的音樂就是在世界上消失了也不足為奇。這正是因為長期以來，國人對多元音樂教育重視不夠，對音樂的民族性與世界性重視不足引起的。

筆者認為，有些藝術品個性極強，不可替代，不同的藝術作品對于不同的群眾基礎或者文化圈而存在，總是傾向于多元化的發展。音樂藝術價值的高低不是取決于民族性或國際性的強弱，而是取決于作品所達到的藝術成就的高低。那種認為只有世界性好或只有民族性好的觀點，都否定了多元文化所取得的成就，著名的音樂理論家洛秦在《音樂與文化》藝術中指出：“抽象、普遍、理性的啟蒙人并不存在于所有的文化和地理環境中：認識文化的人、社會的人、民族的人、觀念的人、意識的人，而且他們是一個個獨立的、具體的、不能復制的。人類的各種文化，社會和民族沒有價值上的差別，只是觀念、行為和由之產生的具體物品不同：音樂中體現了文化，文化中包含了音樂?！币魳肺幕艘环N其他文化與藝術不可替代的形式，包含其他物質不可構建的思維基礎。對音樂的民族性與世界性認識不足，就會導致某一個處于多數民族的某一個音樂品種以非常態的方式發展，而處于少數民族的音樂品種則會因為受眾越來越少而不能以常態的方式繼續傳播與傳承。

五、結語

我國的中小學音樂教育中都不同程度地融入了多元音樂文化教育的內容，但是各個地區的融入程度參差不齊，以包頭市區的幾所學校為例，已經淡化了之前教育中的“歐洲中心論”的觀念，也適當地融入了內蒙古地區特有的民族音樂，但是以內蒙地區的民間音樂來說，仍然存在狹義的多元音樂文化分布不均的現狀，這將是目前中小學音樂教育中亟待解決的問題需教育界同仁共同關注。

第4篇：小學音樂多元化教學范文

[關鍵詞]小學音樂；多元文化；滲透；挖掘；傳承

[中圖分類號]G633.98 [文獻標識碼]A [文章編號]2095-3712（2014）14-0071-02[作者簡介]王棟棟（1981―），男，黑龍江齊齊哈爾人，本科，江蘇省常州市武進清英外國語學校，小學一級。

小學音樂多元文化特征決定音樂教學的基本方向，深度挖掘音樂教材的多元文化元素，針對性開展多元文化教學活動，這不僅是音樂教學的需要，更是體現音樂文化傳承的歷史責任。在課堂教學中，教師要根據學生的接受能力，適時進行文化熏陶，讓學生在學習音樂常識的同時，也能夠培養其文化素質，提升學生的價值觀審美觀，并在音樂文化元素的大環境中，獲得健康成長的能量。

一、音樂教材多元文化滲透

小學音樂教材多元文化特點表現非常明顯，西方音樂早已搶先介入，民族音樂也正引起大家的關注。歷史文化的厚重沉積，給我們創造了更多音樂多元文化認知的平臺，通過這個平臺實現多元文化教育教學，能為學生提供更多更好的精神食糧。

（一）音樂教材的地域色彩

小學音樂教材內容非常廣泛，而且呈現出不同地域和國別的多元特征。如果按照地域來劃分，可以分為西方音樂、東方音樂，而且每一個地域之內的音樂，都呈現出不同的文化現象。像西方音樂，不僅有特殊的演奏樂器，鋼琴、長號、小提琴、打擊樂器等，而且還帶有明顯的地域文化風情。像我們的民族音樂，地域性就更為明顯，就拿民歌來說，《沂蒙山小調》是山東民歌，曲調優美，高亢明亮，表現的是山東軍民質樸純正的品質；而《茉莉花》是江蘇民歌，讓人感覺是那樣柔美，代表江南水鄉的溫馨和嫵媚。山東和江蘇雖然是近鄰，但由于文化特質不同，在音樂表現形式上和體現的內質上，都呈現巨大差異。這就是多元文化因素造成的，我們需要對這些多元文化因素進行深度挖掘。

（二）音樂教材的民族色彩

小學音樂教材中的民族音樂占有相當比重，可見編著者已經意識到民族音樂被人為忽視的現象很嚴重，因此加大了教材中民族音樂部分的比重。五千年文化歷史沉積，那是我們的民族之魂。在這些民族音樂中，每一部作品都有自己的文化個性，每一個音符都是代表民族文化的重要標記。像《對花》是一首河北民歌，音律活潑，表達了人們對生活的珍惜，充滿生活氣息，具有特別濃重的民族色彩。像《牧童之歌》是一首新疆民歌，表現的是遼闊大草原上牧童的生活。這種特定的音樂場景，已經為我們呈現了新疆少數民族的文化元素。通過不同民族音樂中多元文化元素的對比，我們很清晰地看到，每一個民族都有自己的音樂，也都有自己的文化。這些文化內質雖然有諸多個性，但是，文化因素依然是這個民族的精神支柱。認識到這一點，在學習民族音樂時，我們就多了一種理解。

二、音樂課堂多元文化展示

小學音樂課教學主要以聽唱、學唱、欣賞為主，教師的教學重點多放在學唱上面，對音樂背景和相關文化元素的涉及并不是很多。特別是那些國外和少數民族地區的音樂作品，教師給予的文化引導就更少，這在一定程度上削弱了音樂文化因子的教育作用。所以，加強音樂文化教育已經成為小學音樂教學的重要著力點。

（一）西方音樂文化強力介入

在小學音樂教材中，西方音樂所占比重并不小，特別是一些世界名曲更是我們欣賞的重要內容。不僅如此，學生在音樂課之外，早就接觸過很多西方音樂，也對相關的文化元素有一定的了解。像鋼琴就是很多孩子第一次觸及的音樂樂器之一，雖然這些孩子對西方文化知之甚少，但這些音樂的演繹早已在孩子心里留下較為深刻的烙印，如《藍色多瑙河》《第一交響曲》等。這些音樂的背后都有很深遠的文化因素。即使教師不對這些音樂作品做過多的內涵解讀，很多學生對這些音樂作品也有不少感知。教師在班級中隨便叫幾個學生，讓他們說說世界知名音樂家貝多芬、肖邦、巴赫、莫扎特等，他們會說出一大串外國著名音樂家的名字，但卻說不出中國的冼星海、聶耳、賀綠汀、雷振邦等音樂家。這足以說明西方音樂的強大滲透力。

（二）民族傳統文化開始復蘇

我國民族音樂有深遠的文化背景，其內涵自然也是博大精深。在教學中，我們不僅要對音樂本身進行領會和感知，還要對相關文化元素進行深度挖掘。要通過對文化內質的展示，讓學生獲得更多文化教育。像欣賞音樂作品《我的祖國》，這首歌曲是電影《上甘嶺》的主題歌雖，然誕生于20世紀50年代，可是這首歌什么時候演唱都有現實意義，因為愛國是永恒的主題。這首歌旋律優美，對祖國大好河山給予了高度贊美。聽到這首歌，我們眼前就會浮現祖國的名山大川，唱起這首歌，也會讓人心潮澎湃，熱血沸騰。這就是音樂和音樂文化的魅力，給人帶來無窮的激勵和鼓舞。

三、教學效果多元文化傳承

小學音樂教學不僅給學生帶來一些樂理常識，也讓學生從音樂文化感知中得到更多教益。不管是代表西方音樂的世界名曲，還是充滿民族風味的民歌民謠，都是音樂文化的載體，通過音樂歌詞演奏的形式，實現文化元素的傳播和傳承。

（一）中西合璧多元文化共生

在小學音樂教材中，中西音樂多元文化的碰撞，讓這些不同國度、不同地域、不同民族的文化因子實現了大集會。教師用不同教學手段，對這些音樂作品進行演繹。學生則通過教師的引導，對這些音樂和音樂文化進行感知和學習，在充分汲取音樂作品的文化營養之后，不僅豐富了學生的音樂細胞，增強了樂感，也使其接受了多元文化因子的洗禮。這對學生審美價值觀的形成，對提升學生文化素養，都有重要的促進作用。像我們最熟悉的《祝你生日快樂》，這本來是美國歌曲，由一對姐妹創編的，現在已經成為英語中最流行的歌曲之一。不僅在中國被普遍傳唱，在世界各地都是祝福生日的首選歌曲。這首歌的文化元素早已超出音樂的范疇，已經成為生日文化主題詞。

（二）現代流行音樂經久不衰

提到音樂，現代流行歌曲自然是不能不提的內容。小學音樂也是這樣，流行音樂是不容回避的一個音樂元素。雖然教材中沒有多少流行音樂，但在現實生活中，流行音樂在人們生活中所占比重很大。很多小學生都是從學習流行歌曲開始接觸音樂的。在小學音樂教學中，我們對流行音樂也要持正視的態度，要從流行音樂的文化元素中獲得更多積極的因子，并為音樂教學所用，讓其成為重要教育素材。像《越長大越孤單》《我們都是好孩子》《最初的夢想》等流行歌曲，不僅有優美的旋律，很多歌詞也能夠讓小學生看得懂?！霸介L大越孤單”雖然有些少年不識愁滋味的意思，但小學生心理認識與相應文化實現了接軌。音樂有魅力，音樂文化更有感召力，我們一樣都不能錯過，只有將這些積極因子進行整合，才能夠獲得更多教育契機。

小學音樂教學的多元文化教育，已經成為小學音樂教學的主導認識。在具體實施音樂教學過程中，我們不僅要對教材中的多元文化元素進行深度挖掘，還要通過課堂教學形式對多元文化進行全面展示，并在音樂文化教育中，給學生創設更多音樂文化滲透契機，實現多元文化因子的大融合，提升學生的審美觀。

參考文獻：

[1] 郭欣艷.分析多元文化音樂教學在小學音樂課堂中的影響[J].中國校外教育，2013（35）.

第5篇：小學音樂多元化教學范文

一、鋼琴教學多樣化的必要性

高校音樂教育的多元化教學體系要根據本校發展的特點，從實際出發，全方面多角度考慮，改革的過程中要突出本校在音樂方面的的特點，注重學生綜合素質的培養和綜合能力的提高，在創新和實踐中不斷總結經驗，逐漸擺脫傳統的教育模式。多樣化的鋼琴教學體系可以培養學生的創新意識和應用能力，推動我國鋼琴教學的發展。

時代的發展和社會的進步，對于音樂人才的需求也越來越大，對人才的能力要求越來越嚴格，人們的需求也不斷增加，我國缺少鋼琴教師，很多學校招聘不到好的鋼琴教師，因此，鋼琴方面的課程是人才的培養的重要因素，鋼琴作為高校音樂專業中的基礎，對能力的培養有重要的作用。

但當下我國鋼琴教學的實際來說，高校在鋼琴教學方面還存在許多不足，在教學目標、內容，教學方法以及教學體制上等多個環節來看，仍是非常傳統的、單一的教學模式，難以獲得良好的教學效果，也不能順應我國音樂事業多元化的發展，所以不管是鋼琴教育還是高等教學音樂事業的需要，都對這門課程的改革提出了要求，鋼琴教學從單一到多元化的轉變，從不重視到對鋼琴教學的重視的改革，來推動社會的發展和音樂事業的進步。

二、多元化鋼琴教學體系改革的內容

1、建立完整的課程體系

傳統的鋼琴教學只注重技術的培養，鋼琴的彈奏技術是演奏的基礎，但想要彈好鋼琴僅僅具有精湛的技術是不行的，鋼琴的教學應是理論、技術、實踐三者的結合，理論是技術的技術，技術是理論的實踐，實踐則是提升技術的必要。教師在教學時也要從這三方面同時入手。

針對音樂教育的特殊性，音樂素質進而文化素質都是影響音樂教育的關鍵因素。鋼琴是音樂學習的必經之路，對提高學生的藝術修養有很重要的作用。有些老師在教學的過程中忽視了理論課程的學習，不能孤立的看待一門課程，各個課程之間都有滲透性，全面的音樂理論課程的學習，對專業的技能提升有一定的作用，有利于音樂理論課程的學習，能夠提高鋼琴專業的技能。在學生的鋼琴彈奏中，有許多學生缺乏演奏的和聲變化，這種情況是因為學生不能很好地分析作品的和聲，不清楚調式、和弦等的變化為音樂帶來聽覺上的不同，因此缺乏演奏的和聲感，因此在鋼琴教學中只注重技巧的教授，缺乏理論課程的學習，忽視了作曲理論課程，教師在鋼琴教學過程中教會學生準確、細致的分析音樂的理論課程，進一步加強學生對于音樂的理解，增加鋼琴演奏的藝術魅力，在鋼琴教學多元化的改革中要讓音樂理論發揮作用，這樣學生才能全方面、寬領域的發展。

2、培養藝術實踐

教師對于學生的教授不能只停留在教的概念上。要注重學生藝術實踐。俗話說的好“光說不練假把式”，鋼琴是一門實踐性很強的專業，教師在教會學生彈奏時，要讓學生多練習，能夠做到登臺演出時不會出現失誤，面對突發狀況時能夠沉著應對，不會因為缺乏鍛煉而出現錯誤。雖然一位好的鋼琴演奏家是靠日后的登臺，多實踐，積累舞臺經驗而磨煉出來的，但在學校學習的過程中藝術實踐依然很重要。只有經常鍛煉，在實踐中發現學生的不足，促進學生的發展，讓鋼琴學習做到從實踐中來到實踐中去。

3、豐富教學內容

鋼琴是一門豐富多彩的藝術，鋼琴豐富的藝術內涵決定了鋼琴教學內容的多樣，在教學時，不僅有練習曲、伴奏、四手聯彈等演奏形式，還有很多演奏形式擴展了鋼琴的藝術魅力。

在鋼琴的教學中，獨奏會讓學生覺得枯燥乏味，長時間的獨奏訓練會使學生失去興趣，為了提高學生的積極性，教師在加選時應選擇一些可以進行連彈和合奏的音樂作品進行教學。樂曲選擇時要活潑，節奏強這樣能增加學生演奏的興趣，讓學生不在覺得鋼琴學習是乏味的，同時還可以調動課堂的氣氛。

在教學過程中合奏可以訓練學生與他人的合作意識，提高學生的團體意識，也可以增強學生對于音樂的感受能力，在訓練中學生在演奏好自己的部分的時候，還會顧及他人的演奏，這樣才能使演奏的節奏一致，體現出樂曲的整體性與和諧性。在與合作的人之間進行不斷地磨合，增加了學生與他人的合作能力，在精神世界上找到了知己，學生還可以了解個體在團隊中的作用，不僅提高了學生的音樂素養，還推動了高校多樣化的改革。

4、采用多樣的教學方式

鋼琴的傳統教學方法是進行一對一的指導，這種面對面，一對一的教學方式充分尊重了學生的差異性，符合學生自身的發展，教師可以對學生進行細致的教學，幫助學生解決學習鋼琴的困難，對學生彈奏中的問題進行詳細的指導，但因為缺少鋼琴教師，傳統的教學模式不能順應音樂發展的趨勢，一對一的教學模式不能培養學生的合作意識，阻礙了大面積普及鋼琴教育的發展，教師要運用多樣的教學方式進行教學，例如可以集體教學、分組教學，特色教學相結合，形成多樣的鋼琴教學模式。

集體教學符合現在高校學生多的現狀，教師在教學過程中可以增加講課的內容，擴大知識的覆蓋面，對學生的綜合能力發展有著重要的作用，在有限的時間使學生學到更多的知識，可以讓學生在學習過程中取長補短，拓寬學生的音樂發展，增加知識量，激發學生的競爭意識，提高學生的上進心和求知欲，為高校鋼琴教育的改革做好奠基。

5、選編適合教學的教材

多樣化的鋼琴教學改革應該選用適合鋼琴教學的教材，教材應該具有師范性、實用性和藝術性相統一的特點?，F在許多高校使用的教材沒有統一，每個教師使用的教材都不同，因此教給學生的內容也有很大的差異，水平參差不齊，很多學生不能得到好的發展，對學生的音樂理解能力有重要的影響。在選編教材時，要符合多數學生的發展要求，讓學生學到真正的東西，不能出現一學期只會彈一支曲子的現象，不能為了應付考試，要讓學生學到真正有用的東西，能夠激發學生對于鋼琴的學習，提高學生學習的興趣。

第6篇：小學音樂多元化教學范文

【關鍵詞】音樂教育；多元化

一、音樂教育多元化發展的優勢分析

音樂教育的多元化發展，是建立在多元化教育理論的基礎之上。這項教育理論的提出，也是興起于上個世界的西方國家，經過一段時間的理論研究和實踐探索，這項理論已經有了較為完整和科學體系。在我國，已經有越來越多的教育工作者將這些理論引入到實際的教學工作中。音樂教育作為我國文化教育的一個重要組成部分，在素質教育的背景下，多元化的音樂教育理念開始被重視和推廣。

那么為什么要推行多元化的音樂教育，通過實際的調查研究，我們認為與傳統的音樂教育模式相比，多元化的音樂教育有著獨到的優勢，主要表現為以下幾個方面：

第一，能夠有效的豐富學生的文化內涵。多元化教育的實現，其實是多種不同文化成果之間的交流與碰撞，在音樂教育中采用多元化的發展，雖然本身是立足于音樂教育，但是不可避免的會涉及到文化的交流。這種多元的文化可以是以國籍或民族為區別的文化，也可以是以藝術類型為區別的文化。無論是哪一種形式，都會豐富學生的文化內涵，讓學生了解到除了本國的音樂文化以外的東西，開拓學生的視野，這對學生今后的發展是十分有利的。

第二，能夠有效的提升學生的形象思維能力。多元化教育，除了文化的多元外，還包括教學形式和教學手段的多元化發展。在傳統的音樂教育中，學生接受知識常常處于被動的狀態，對于音樂中的意境或是背后所表達的情感，難以有深層次的理解。采用多元化的教學方式以后，能夠將音樂與各種故事、現代技術手段結合起來，將原本抽象的知識以更加形象的方式展現在學生眼前，引導學生的形象思維。這對學生藝術思維能力的培養而言，是非常重要的一項基礎工作。

第三，能夠完善學生的品行和品格。從古至今，人們對于音樂都有著極高的評價，認為音樂對于人類的進步有著重要的意義。這個思想，在中國的儒家文化中也有著鮮明的體現。 “興于詩，立于禮，成于樂?！痹诋敶魳方逃鶕摰呢熑?，不僅僅是為了讓學生掌握基本的樂理知識，更重要的是要通過音樂來對學生的品行與品德進行凈化和完善，通過音樂感知來提升學生的道德文化水平，形成健全的人格。多元化音樂教育的開展，能夠豐富音樂教育的類型，讓學生的情感更加飽滿，接受到的文化陶冶更加全面，有利于個人品格的健全和完善。

二、音樂教育多元化發展的實現

多元化音樂教育的發展，是我國提倡并鼓勵素質教育的重要體現。如何在現行的音樂教育中實現這種多元化的發展，我們認為應當從以下幾個方面入手：

第一，多元化教學目標的設計。任何一項教學工作的開展，都應當確立一個明確的教學目標。音樂教育要實現多元化，同樣要有多元化的目標。在目標的指引下，教學工作才能有明確的目的和指引。具體到教育工作中，不僅有音樂知識和技能的目標，還有情感、思維、創造力、人際交往、自我展現等多元化的教學目標，以促進學生綜合素質得到全面提高。在教學設計上，教師要開發多種音樂課題、融入多元音樂文化，提供發展多種能力的空間，使教學朝著更有利于培養學生能力的方向發展，向關注學生綜合素質的培養方面轉變。

第二，多元化教學內容的選擇。音樂教育作為素質教育的一個重要途徑，其內容應兼具德育、智育、美育的特征，應體現多角度的文化綜合性。表現為以下幾個方面：首先，音樂與不同領域的融合。與音樂教學有關的文學、歷史、繪畫、舞蹈、影視、建筑等，都可以拿來為教學服務，開展以音樂為載體的綜合藝術形式。其次，音樂與民族文化的融合。音樂的發展離不開民族文化的土壤，音樂本身就蘊涵豐富的文化。如欣賞京劇，就涉及京劇行當、臉譜、唱腔等民間藝術內容；欣賞各少數民族歌曲，就會聯系到各民族的風俗、節日、傳說等；再次，音樂與地域特色的融合。根據本地文化特色，開發校本課程，既豐富了課程內容，又調動了學生的積極性和參與性，在系統了解家鄉音樂文化的同時加深了對家鄉的熱愛。

第三，教學形式的多元化發展?，F代音樂教育的開展，要打破傳統音樂教育的束縛，一個重要的內容就是必須發揮學生在教育中的主體價值和作用。無論采取各種教學形式，都應當明確學生的主體地位。教學形式的多樣化，指的就是根據學生的不同心理特征、年齡特征，有區別、有選擇的采取不同的教學方式。例如，可以打破傳統的課堂與課外教學的界限。音樂教育課程的時間非常有限，如果固守于課堂時間這項教學工作的開展會受到較大的束縛。打破這種界限，讓課堂外的資源能夠為課堂所用，教學活動也能夠延伸到課堂之外，實現教學活動的多樣化發展。

第四，采用多元化的教學評價方式。一項教學工作開展水平的好壞，最終都是需要通過教學評價來進行評判。教學評價，是現代教學工作中必不可少的一個重要環節。特別是在當前素質教育的背景下，鼓勵各種綜合評價機制的建立，力求更加全面、客觀的對一項教學工作做出評價。多元化的音樂教育評價，要求我們改變傳統的以考試成績作為評價學生學習成果的落后方式，從不同的維度去發現學生的價值，重視學生的個體差異性以及個體發展水平，力求讓每個學生都能夠在自身客觀實際下得到全面科學的評價，評價的內容即要包括對學生基礎知識掌握能力的評價，也要包括個人音樂修養、思維創造水平的評價等方面。具體評價方式可以包括學生自評、他評、互評等方面，重視評價主體的多元化。

參考文獻：

[1]胡幫榮.新課程背景下多元文化音樂教育的實踐與思考[J].青年文學家.2009(14)

[2]盛培麗.中學音樂教育多元化的開發.[J].現代中小學教育.2006.11

[3]呂琳.多元化音樂教育探索與設想和教育理念的思考.[J]商情.2009.(37)

[4]竇偉.淺談中小學音樂教育的多元化開發.[J]北方音樂.2010.(11)

第7篇：小學音樂多元化教學范文

1.小學開放式音樂課堂教學的內容

1.1 教學目的的開放性。小學開放式音樂課堂教學的目的在于從小培養學生的音樂情操，使小學生在音樂的熏陶中，逐漸提升自我對音樂的審美能力、感知能力、創造能力。小學開放式音樂課堂教學主張以多元化的教學模式，在不排斥音樂知識和技能的前提下，同時關注音樂情感投入、音樂態度，進而培養學生長出"音樂的耳朵"。

1.2 教學方法的開放性。隨著社會不斷進步和發展，科學技術也在日益更新，現在的音樂課堂不再是以往由一架鋼琴、一位老師、一群學生構成的課堂了。在現在的音樂課堂中，采用了很多現代化的音樂設備，使枯燥的音樂課堂變得多元化。不僅激發了學生的學習興趣，還一定程度的拓展了學生的視野，使學生了解了更多音樂文化。

1.3 教學過程的開放性。 小學開放式音樂課堂教學過程中，主張為學生提供廣闊的音樂學習平臺，意在創造一個自主創新的學習環境，進而激發學生的創新能力，使學生在音樂教師引導下，充分發揮自身主體能力，學習更多的音樂知識。

2.小學開放式音樂課堂教學的特點

小學開放式音樂課堂教學的重點在于"開放"，因而與以往的封閉式教學在特點上存在極大反差：

2.1 具有教學主體性的特點。在以往的小學音樂課堂中，強調的是老師的主體地位，即老師"教"，學生"學"，構成音樂"教學"。開放式音樂教學強調的是同時挖掘老師和學生的集體智慧，即學生在老師的引導下，充分發揮自身能動性，積極主動投入到音樂課堂的學習中。因此在開放式音樂課堂中，占據主體地位的是學生，學生在課堂提出問題、解決問題、得到答案，使思維得到開放，不再局限于理論和常識，可以通過音樂實踐獲得音樂知識，充分激發了學生的主觀能動性和創新的能力。

2.2 具有時代性的特點。以往的教學模式較單一，音樂知識的來源局限于老師教學，因此學生所能接受的音樂知識途徑有限。伴隨著科技的發展，開放性教學課堂引進大量的現代化教學工具，使單一的課堂變得多元化，音樂知識的來源更加豐富。比如：學生可以利用多媒體，通過網絡獲得音樂知識；并且可以通過網絡平臺和愛好音樂的人進行互動交流，進而增長自身的音樂知識。

2.3 具有創新的特點。以往的音樂教學課堂，教學模式過于傳統，進而禁錮了學生的思想，使學生的創新能力得不到鍛煉，進而造成創新精神缺失。開放式音樂課程教學模式具有多樣化的性質，學生可以通過音樂實踐大膽發揮自己的想象空間，不受任何束縛，從而養成創新精神。

3.小學開放式音樂課堂教學應當遵循的原則

3.1 遵循開放性原則。小學開放式音樂課堂教學應該遵循"開放性"原則。在以往的小學音樂課堂教學中，注重的僅僅是學校音樂教學，忽略了社會音樂教育和家庭音樂教育。小學音樂課堂教學在遵循開放性原則的前提下，需要將以上三者進行合并在一起，使教學內容更加系統、全面；在教學過程中可以將音樂課堂與其他課堂進行科學、合理結合，使之相互滲透，共同發展；充分發揮學生主體性，讓學生在老師的引導下主動學習，養思考、探究、創新的能力。

3.2 遵循實踐性原則。 在以往的音樂課堂教學中，理論知識傳授占主要部分，學生參與實踐的機會較少。開放式音樂教學給學生提供了一個廣闊的實踐平臺，將音樂與生活科學結合起來，使枯燥的音樂教學變得多元化，讓學生在有趣的實踐中輕松的掌握音樂文化、知識、技能，不僅激發學生的學習興趣，還因此提升學生的自信感。

3.3 遵循科學性原則。小學開放式音樂課堂教學應當遵循科學性原則。小學生音樂課堂教學所學的知識，必須符合小學生的年齡、心理等。因此對于課程知識必須進行科學把握，使課程教學內容更加符合教學理念。教師可以鼓勵學生利用網絡平臺，自主學習音樂知識，充分發揮現代化科技在音樂教學中的重要意義。

第8篇：小學音樂多元化教學范文

［關鍵詞］多元文化；音樂教育；民族差異

中圖分類號：G613.5文獻標志碼：A文章編號：1007－2233(2016)03－0042－02

不同國家在民族、語言都存在很大差異，在此基礎上形成的文化就是多元化的。在高校音樂教學中，要想更好的開展教學就要了解這些多元文化，尊重差異文化。每個國家在文化上都面臨著一個矛盾，就是在統一文化的基礎上，還能夠充分展示出各民族和族群間的特色，從而使得多元文化得以提出。同時多元文化的提出也充分的體現了各國對各民族的尊重和重視，而且通過各民族文化的融合，極大的豐富了國家的文化內涵。多元文化音樂就是在多元文化上發展起來的。

一、多元文化教育與多元文化音樂教育

1．多元文化教育

多元文化就是指不同國家在歷史背景、文化、上的差異，基于這些差異才出現了多元文化。不同地域民族在發展當中出現了族群獨有的信仰、文化以及語言，這些民族為了盡快將割裂局面改變，實現民族統一，會集合各方力量為民族統一而奮斗，將各民族文化特色在統一中體現了出來［1］。由此可見，多元文化的產生于發展是民族統一的基礎與力量，在這種文化發展下各民族特色體現了出來，使不同民族間相互尊重、相互學習。實施多元文化的主要途徑就是多元文化教育，通過對比不同民族的文化，使被教育者更容易接受，使自身各種文化知識增多，這種文化背景對學習、工作非常有幫助。

2．多元文化音樂教育分析

多元文化教育與多元文化音樂教育間存在密切聯系，兩者有相似之處，不同國家基于不同文化產生了不同音樂風格，無不彰顯著民族特色。每個國家都有各自的文化音樂，每個國家的音樂都能夠突出各民族的特點。所以每個國家對音樂的認識都不能只局限于各自的國家，而是要放眼于整個世界。這也促進了多元化音樂教育的發展。美國高校對大學音樂教育的要求較高，音樂本科生必須要修完世界音樂的課程，才能被允許畢業，才能夠獲得音樂教師資格。而且這是政府對音樂教育的硬性規定。美國本身具有270多個民族和族群，各民族及族群的文化都有各自的特色，所以美國對本土的音樂學習本身具有復雜性，而美國還要對世界音樂進行學習，充分體現了美國對多元文化音樂教育的深刻認識［2］。將美國的多元文化音樂教育影射到全世界各民族，是對各民族、族群和諧相處模式的基本教育觀念。

二、我國高校多元化音樂教育存在的問題

1．管理不規范

社會的不斷發展與素質教育改革的推進對教師各方面素質提出了更高要求。并且教師的教學能力直接決定其薪資與職稱評定，由此，很多教師對職稱考核越來越注重，從而忽視了音樂教學能力的培養，對音樂教學缺少認知與學習。導致教師在教學過程中只是機械地為學生傳授音樂知識，忽視了對民族文化的交流，使教學管理無法做到科學合理。

2．教育過程參與度不足

音樂教學的基本途徑就是教師在課堂上向學生傳授音樂知識，一個積極、活躍的課堂氛圍，是提高教學效果，調動學習積極性的保障。因此，在教學中，教師總是將重點放在課本講述上，忽視了自主探究能力的培養，以致引導學生走進一個學習誤區。并且音樂教學偏重知識知識與基本技能培養，將學生對音樂的感受與實際體驗忽略了，采取過去單一、老舊的教學手段，學生只會一味地模仿學習，很難開發出對音樂的興趣與潛力。這種教育方式嚴重扼制了學生的創新能力和想象力，從而導致學生的思維受到束縛，在音樂的發展道路上難以獲得更大的成就。目前，高校音樂教材的內容尚不完善，無法體現出多元化音樂的特征，而且大部分音樂教師善于理論的研究和講解，導致學生很難有實踐機會。這種教學方法只能使學生初步的了解音樂知識，缺乏實踐能力，學生一般只能在畢業前期才能有機會參與到實習中［3］。所以，高校畢業生在理論聯系實際方面極度欠缺，導致在將來的教學實踐中難以勝任。

3．音樂教育流于形式

當前，高校音樂專業課程設置依然遵循傳統課程設置方法，按照固有的唱練方式，學習基本樂理知識，以此完成從聲樂到樂器教學的過渡，依然注重理論缺少實踐。這種教學模式是照搬西方的音樂教學模式，所以課程的設置與我國的音樂發展規律不適應，過于追求與世界音樂文化的接軌，而對于民族的音樂卻不夠重視;課程內容的設置也是以西方的音樂為主，忽略本土音樂特色。我國歷史文化悠久，各民族在發展當中形成了獨具特色的民族音樂，這些都成為我國文化音樂的重要組成，標志著我國歷史文化的變遷，是寶貴的文化遺產。由此，傳統民族音樂不能在課程中體現，不能被更多的學生認同、學習成為對文化遺產的一種浪費與舍棄，并且很多學生不認同本土音樂，造成文化移位，更是學生音樂創造過程中對資源的一種浪費［4］。高校開設音樂課程目的就是讓學生增強對民族音樂的認識與了解，改變過去單一的音樂教學模式是關鍵，中小學音樂教學也呈現出多元化趨勢。由此就出現了即使部分學生在音樂方面造詣很高，但是由于缺乏對本土文化的認識，也難以在教學中發揮應用作用的情況。“水土不服”現象將嚴重影響著師生間的交流。

三、加強多元文化音樂在高校音樂教學中應用的對策

如今，多元化音樂已經順應時展成為音樂教學的一個新趨勢，在文化振興、努力重拾民族文化的背景之下，多元化音樂開始備受高校音樂教學的關注，將多元化理念樹立起來，設置更多多元化音樂課程，關注本土音樂文化成為音樂教學的中心。

1．高校音樂中樹立多元文化理念

根據全球音樂觀對多元化音樂的解析可知，世界音樂是一支流淌的音符，雖然每個音符的結構大體相同，不同音樂風格是由不同音符決定的，而不同的音樂風格構成了獨特的民族樂章，并在音樂演奏與創作中得以實踐。這支流淌的音符在世界樂壇上寬廣的領域中不斷的擴展，在狹窄的范圍內不斷的緊縮。而且世界音樂不會在某一個歷史或者地理范圍內停止流動，而是貫穿于整個世界領域，我們必須要站在世界的高度上去了解和欣賞它。在認知了多元文化以后，音樂學習的方式更加多樣，思路更寬闊，不局限在固定范圍內，而是演變成一種社會需求。多元文化音樂的跨文化、跨地域的特征被人們認可，并且通過這種理解實現均勻擴展對以后的音樂創作有非常重要的意義，更在國際社會上發揮著作用。鑒于世界各國在信仰、文化以及地域上存在較多差異，開始呈現出越來越多樣的文化風格，世界音樂呈現出不同特色，由此，在多元文化音樂教育下需對教育觀念不斷轉變，尤其是將以西方為主的音樂理念轉變為認同本民族音樂上，充分借鑒、吸收不同國家音樂教學中的優點，完善與改造，打造出符合本民族的音樂教學方法才是正確做法。

2．加強對高校音樂教育多元化音樂課程設置

高校音樂教學中融入多元化音樂形式不僅能將不同國家的音樂引進，感受不同國家的文化多樣性，更重要的是站在全球化發展角度上思考，使音樂教學適應全球化發展趨勢才是最重要的。多元化音樂教育是高校開設的一門課程，并不是簡單地將不同國家的音樂形式融合進來。這種簡單融合的方式對于沒有多元化認識的學生來說，無疑是巨大的壓力，極容易使學生對音樂的學生產生畏懼。由此，高校在引進的同時需要對不同國家的音樂形式進行篩選，保留好的，去除不好的，這樣才能使多元化音樂教學價值得以體現。將不同民族的文化形式與觀點作為紐帶，將學生最為教學主體，整改固有的音樂模式，提高學生對音樂的認知能力以及辨別能力，增強音樂各方面技能，培養良好的音樂感受。世界各民族音樂文化豐富多彩，種類眾多，學生在高校教育中無法全部了解，所以高校在建構多元化音樂課程時，必須要對吸納的音樂有所取舍，根據本校學生的音樂基礎能力、地域特點以及學校的硬件條件等選擇一些世界各民族中的經典音樂作品與音樂教學相融合，開拓學生的音樂視野，使他們認識到更多文化的音樂。在高校中開設多元化音樂不僅能夠促進本土音樂的發展，同時還能豐富學生的音樂知識，加深學生對音樂的全面認識。

3．強調我國高校多元化音樂的本土化

世界各國音樂文化差異顯著，也是世界多樣性的體現，在構建多元音樂課程中要想使學生更好的學習音樂就要對音樂本質有所了解，才能在絢爛的音樂世界中找到自己的歸宿。隨著流行音樂的興起，對傳統民族音樂造成了巨大沖擊，在民族音樂走向全球過程中，音樂環境也發生了改變，使民族音樂的價值消失。為了防止各民族音樂對我國音樂的沖擊，在音樂教育的發展中必須要植根于我國音樂文化。高校在開展多元化音樂教育時，必須要采取適當的措施，加深學生對本土音樂文化的了解，可以通過開展家鄉賽歌、民間音樂人進課堂、帶學生下鄉尋民音等方式，來促進學生對本土音樂的理解。我國56個民族的民間音樂為我國的高校民族音樂教育提供了豐富的資源，同時也提高了學生的民族情結。

四、結語

綜上所述，世界各國在不同的音樂背景下產生了多元化音樂形式，多元化在不斷發展中有了更深刻的內涵與豐富多樣的音樂體系，在高校音樂教學中如果能夠認識并且尊重這種差異文化與音樂形式就能夠吸收、借鑒，更好地學習多元化音樂，增強對世界的認同感與歸屬感。雖然我國高校在多元化音樂教育中還存在很多問題，比如教學管理不規范，學生對教學活動的參與度不足、對本民族以及世界各國音樂形式缺少認同感，不能主動參與到音樂學習中以及音樂教育流于形式等。這些問題都是音樂教學中經常遇到的，但只要教師與學生共同努力，不斷吸收不同民族音樂，學習這些多元化音樂的內涵與本質，只要高校音樂教育不脫離本土文化，融合創造不同民族的文化就能拓展學生音樂道路，適應時展趨勢。

參考文獻

［1］周曉瑩，程興旺．失“度”與合“度”———高校多元文化音樂教育人文問題的哲學思考［J］．人民音樂，2012(06):72－75．

［2］鄧曉麗．在高校音樂教育中展開多元文化音樂教育分析［J］．北方音樂，2015(09):167－168．

［3］王振華．高校音樂教育中展開多元文化音樂教育的實踐研究［J］．音樂時空，2015(19):134－134．

第9篇：小學音樂多元化教學范文

1 大力挖掘傳統民族音樂

我國屬于多民族國家，音樂的構成本來就具有一定的多元性，要推廣多元化的音樂教學理念，那么首先應從我們的民族音樂開始挖掘，大力提倡對我國傳統音樂文化的學習才是現階段高中音樂多元化教學的重要組成部分。但遺憾的是，當代中學生對我國的傳統音樂了解頗少，而對大眾媒體的商業化音樂卻極為狂熱。由此可見，作為音樂教師，對學生的正確引導有著不可推卸的責任。

就高中生而言，我國各地的民歌、樂曲，以及極具少數民族特色的民族音樂都是值得學生欣賞的教學內容。但目前我們的教材中，這部分內容安排的還較少，對我國傳統民族音樂資源的利用與開發還有待加強。教師應努力成為弘揚和發展民族音樂文化的橋梁，使我們的學生在音樂課堂中更多地接觸到民族音樂，使音樂課程資源得到最大限度的開發與利用，這也是音樂課堂順利進行的保證。

教師在講授這一內容時，也應有一定的側重點，并采取適當的教學方法。由于我國傳統民族音樂屬于多元音樂文化的范疇，那么顯而易見傳統音樂與傳統文化是分不開的。教師不能沿用教學西方經典音樂時采用的調式、調性以及和聲等方面去賞析作品，而應強調對傳統音樂作品中的文化價值與歷史背景的理解。例如，在教學西北民歌《上去高山望平川》時，筆者不僅讓學生知道這是一首五聲調式的作品，其音調高亢、風格粗獷，在演唱時需要注意真假音的轉換，而且還讓學生了解到這首歌究竟唱的是什么內容，反應了歌者怎樣的心情，為什么要那樣唱？從歌曲中能夠透露出當地的風俗民情是怎樣的？等等。這些內容的了解，都有助于學生對整個西北地區的音樂風格產生印象，這也是我們進行多元音樂文化教學的真正目的。

2 推廣本地區的本土音樂

高中音樂教學新課標中提倡：“開發具有地區、民族和學校特色的音樂課程資源”，這部分教學內容可以占課標音樂教材的15%-20%。所謂本土音樂，指的是與本地區人民生存環境息息相關的音樂，是本土人民共同的精神財富，也是民族歷史發展過程中所創造的精神財富與物質財富的具體體現。因此，本土音樂也是我國優秀傳統文化的重要組成部分，進行本土音樂教育是弘揚優秀民族音樂文化的一種有效手段，同時也是對學生進行愛國主義教育，增強學生民族自豪感的具體表現。

作為高中一線音樂教師，我們可以依據自己所在地區的地方特色，在課堂教學的過程中，適當的、適量的增加一些本土音樂作品的欣賞，包括民間音樂、地方戲曲等。本土音樂很好的反應了一方水土人民的風土民情以及喜怒哀樂，音樂很好的表達了生活在這里的人們的情思，體現了某個族群的民族精神，從而形成了有別于其他民族音樂的鄉土音樂。把鄉土音樂中的一些曲目與教材中的教學內容有效的結合起來，有利于激發學生的學習興趣，同時為學生創設一個親切熟悉的音樂氛圍，打造一個輕松、愉悅的學習環境，讓學生沉浸在自己熟悉的音樂旋律中去欣賞音樂，變學生的被動學習為主動接受，從而有效提高音樂課堂教學的質量。此外，將一些具有較高藝術性的民間素材為創作背景的音樂介紹給學生，有助于學生了解民族音樂的組成部分，進而對學生的藝術創作起著一定的啟發作用。

3 有選擇性地滲透世界民族音樂

世界音樂文化包含了世界各民族、各類型的傳統音樂文化，而要將其落實到我們當前的高中音樂教學中，不可能做到面面俱到，教師沒有這樣的能力，學生也不具備這么多的精力。這就需要我們教師選擇一些具有代表性的世界民族音樂來為學生進行介紹。

從當前的高中音樂賞析教材中可以看出，世界音樂的內容已經被納入了高中音樂的教材中，其中包括：亞洲、歐洲、非洲以及拉丁美洲的民族音樂。雖然在教材中所占的比例不大，也只是少量的作品賞析，但只要教師充分利用挖掘，已經能夠讓學生接觸并了解世界不同國家與地區的音樂文化。作為一名優秀的音樂教師，在面對一項具有多元化的教學內容時，應懂得圍繞音樂這一本體，充分聯系實際，使學生在了解音樂特點的同時，又能對其音樂背景文化與藝術價值的體現有所認識。

倘若未來音樂教材還需要進一步完善，那么我個人認為，當下國際的流行音樂也可以納入教學內容中來，這有利于激發學生的音樂興趣，同時緊跟時代潮流，有助于教師對學生的音樂審美進行正確的引導。

4 結語

綜上所述，筆者從用多元文化的角度出發，對當前的高中音樂教學進行了分析，并用客觀的態度來審視多元文化音樂教育對我國中學音樂教學的利弊，作為一線音樂教師，不能盲目跟從，也不能固步自封。將多元文化理解合理的滲透到高中音樂課堂教學中去，是未來音樂教育發展的方向。

參考文獻:

[1]曹理.音樂學科教育學[M].首都師范大學出版社,2000,18(12).