數字媒體藝術影視方向精選(九篇)

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第1篇：數字媒體藝術影視方向范文

關鍵詞：”專升本” 數字媒體藝術 教學改革 實踐教學

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2012）12（b）-0-02

高職專升本是選拔優秀專科學生進入本科學習一項構建縱向銜接、橫向溝通的人才成長“立交橋”的重要舉措[1]。高職專升本教育適應了我國社會進步、經濟發展的需要；也體現了以人為本的理念，滿足了人們渴求更高層次、更高質量教育的需要；同時有利于發揮普通高等院校教育資源的優勢，有利于優化人力資源，提高勞動者素質，緩解就業壓力和維護社會穩定[2]。全國各高等院校在這方面取得了不少經驗[3]，實踐表明：做好高職專升本在培養目標、課程結構、課程及實踐教學內容上的改革，是高職專升本教育取得成功的關鍵。

數字媒體藝術專業作為一個寬口徑，技術與藝術相結合的新專業，具有高科技、跨媒體、多學科、新文化、強傳播的特征，培養的是具有技術和藝術兩個領域的復合型人才。其知識體系涵蓋計算機通信、藝術設計兩個學科領域。計算機通信知識體系包括信息管理、數字信號處理、人機交互、計算機網絡、程序設計基礎、圖形學與可視化計算等，但其知識單元情況與計算機等專業需有所不同；藝術設計知識領域包括藝術基礎、視覺傳達和影視動畫。

1 高職數字媒體藝術專業存在問題：

福建省高職數字媒體藝術專升本的入學考試是歸類在計算機信息類而不是藝術設計方向，因此，生源都是跨專業方向錄取的，存在專業背景多樣化和基礎薄弱問題。據統計，福建省2010―2011年生源的專業來源很多，比較復雜，大部分來自web程序開發、軟件工程、數據庫管理等計算機方面專業，占了60%多；小部分學生來自圖形圖像、多媒體技術等數字媒體藝術相關專業。數字媒體藝術專業是應用現代數字技術手段，從事藝術創作的新興專業，涉及的領域包括影視制作、動畫創作、平面設計、虛擬互動、圖形圖像編程等技術與藝術相關專業，是一門綜合性的邊緣新興學科。高職“專升本”的學制是兩年，在短時間內完成上述知識框架體系的基礎和專業課程是不現實的，因此在教學內容上必須有所取舍，有所側重。

高職專升本生源的專科基礎多偏重于軟件類相關課程，與數字媒體藝術專業本科課程存在銜接問題。

因此，針對專升本教育面臨的這些問題和數字媒體藝術專業的特殊情況，在加強學生思想文化建設的同時著力解決專升本教育培養目標的確定和課程體系結構的建設，并加強實踐

教學環節，這是專升本教育能否健康發展的關鍵。筆者根據這幾年的經驗淺談高職專升本數字媒體藝術專業的在培養目標、課程體系結構建設及實踐教學等方面的改革與實踐。

2 正確定位數字媒體藝術專業人才培養目標

專業人才培養目標定位將最終決定人才的專業技能水平，制定專業人才培養目標一定要按照產業發展對企業員工理論、技能的最高要求進行專業規劃和建設，要將“就業崗位需要什么，專業就教授什么”作為高職專升本人才培養的最高行動綱領[4]。高職數字媒體藝術專業本專業培養能滿足信息時代社會發展需要，德、智、體、美全面發展，具有良好的科學素養和藝術修養，熟悉數字媒體藝術作品的創作規律和較強的制作能力或具有較強的圖形圖象、手機游戲、互動游戲等編程能力，具備將科學技術思維和文化藝術思維相融合的復合型、應用型的高級專門人才。因此，高職數字媒體藝術專業的人才，除具有必需素質和職業道德以外，學生通過學習還必須具備較高的文化藝術修養，知識面寬廣、富有創造力和創新精神，基礎理論知識扎實，即具有熟練的軟件操作能力，又具有豐富的專業設計實際能力適應社會需求的應用性復合人才。

3 制定合理的人才培養方案

人才培養方案主要由專業教學計劃來體現，是人才培養工作的總體設計和實施藍圖，人才培養方案的改革是高職教學改革的重要組成部分，制定合理、科學的專業人才培養方案，是人才培養的前提。在制定數字媒體藝術人才培養方案時，對教學計劃進行了重新的調整，增加部分專業實踐課程的比重，注重學生實踐動手能力的培養，并相應調整了課時分配；對需要掌握的新知識則增設新課程，通過對教學內容的調整和充實，突出教學內容的靈活性、實用性；科學論證，對有關課程進行整合，課程開設順序進行科學合理的調整。目前的專業教學計劃，將課程分為公共課程，專業理論課程、專業實踐課程以及選修課程四大部分，實現了課程模塊化，綜合考慮了對學生的必須的專業基礎知識，必須的專業理論及過硬的專業技能的培養要求，具有以職業能力培養為中心，注重全面素質教育的特點。制定的人才培養方案定位更準確，能順應行業、企業發展對人才培養的需求，保證了人才培養的質量。

4 課程體系構建與建設

4.1 專業方向設置

針對生源專業背景的復雜情況，在培養方案中，把數字媒體藝術專業分成影視動畫方向和互動技術方向，第一學期安排兩個方向公共的課程教學，包括藝術基礎課程和互動技術基礎課程，在第一個學期末讓學生進行專業方向選擇。調整后的課程體系更加完善，每個專業方向的課程結構合理。

4.2 藝術設計基礎

改變以往藝術基礎性課程如素描、色彩、形態構成的傳統教學模式，把藝術類基礎課程調整成《藝術設計基礎》，包括設計素描和設計色彩兩個部分內容。在專科已有的基礎上，對藝術基礎部分進行加深，實現專科與本科的課程銜接。

4.3 構建合理課程體系，優化課程設置

根據影視動畫向和互動技術兩個方向分別設置專業課程組，例如：影視動畫方向，課程組的設計主要包括攝影與攝像、影像與剪輯藝術、數字影視合成以及視覺設計基礎、動畫設計基礎、三維造型藝術、網絡動畫、虛擬藝術、三維動畫等課程，實現培養目標中熟悉數字媒體藝術作品創作的能力。互動技術方向，課程組的設計主要按照圖形學軟件編程的設計思路，結合藝術基礎進行圖形圖像軟件的程序設計，包括面向對象程序設計、Windows編程、網絡編程、計算機圖形學基礎、3D程序設計基礎、三維引擎及應用、互動游戲設計、手機游戲設計等課程，實現培養目標中具有較強的圖形圖象、手機游戲、互動游戲等編程能力，形成合理的課程體系。

5 加強實踐環節

隨著社會的迅速發展，對數字媒體藝術專業人才的需求發生了變化，高職數字媒體藝術專業教學的模式、實踐課程的設計也因此發生變化。為了體現高職專升本數字媒體藝術專業的特色，提高辦學效率，讓學生更好地掌握專業知識，必須長期深入的進行實踐教學改革，探索產學結合的高職數字媒體藝術教學模式。根據市場需求以及企業的要求、動向，及時調整課程設置，在增設相關課程的同時，創建實訓基地，進行校企合作。

本專業屬于應用技術型專業，著重強調實踐教學環節，培養學生掌握影視動畫和計算機圖形學的理論構架，能獨立完成小規模（或協同完成大規模）游戲架構設計與策劃、手機游戲開發、網絡游戲等工作。在教學過程中，70%以上的課程都是在機房里面完成，每門課程的學習、考核基本都是以作品形式完成。同時安排大量的課程實踐環節，并要求教師把真題始終貫穿在實踐教學過程中，把企業的項目或參加競賽的題目帶到課堂中來，讓學生真正得到鍛煉。

除了常規性的課程教學和實踐環節之外，還以增強項目實踐小組的建設，采用興趣小組的形式開展相關實踐環節，調動學生自主學習、主動學習、協同學習興趣。由專業任課老師擔任興趣小組指導老師，指導老師以企業項目或參加競賽的題目進行輔導。項目實踐興趣小組的類型主要有以下幾種。

1） 影視動畫創作小組。參加該項目小組的成員經過一段時間的學習和實踐后，具備影視創作的能力后，鼓勵其承接影視的制作以及參加各類比賽活動，增強實踐機會。

2） 動畫制作小組。主要學習Flas和三維動畫的制作和設計，指導老師幫助學生解決作品設計過程中出現的問題和難題。規范學生的操作行為，培養其興趣，對學生作品進行指導，提高專業技術

水平。

3） 互動技術小組。主要學習數字媒體技術相關的知識，掌握在藝術基礎上實現技術的融合，包括Flash編程、虛擬互動技術、手機游戲開發等內容。通過小組共同完成一個相關的項目，它不僅可以培養學生的實踐能力、開拓視野、拓寬知識面，還可以進一步培養學生的團隊合作精神。

6 結語

數字媒體藝術行業前景廣闊，社會諸多行業都需要大量的從業工作者。加強教育規律研究和專業學科的理論學習，提高教學效率。通過培養目標、課程體系結構建設及實踐教學等方面的改革與實踐為培養數字媒體藝術專業人才以及就業起到重要作用。

參考文獻

[1] 杜小紅.對我國”普通專升本”教育20年的回顧與思考[J].湖北廣播電視大學學報，2010，30（10）：116-117.

[2] 王莉平.高職專升本未來發展走向探頭[J].吉林省教育學院學報，2010，26（6）：137-138.

第2篇：數字媒體藝術影視方向范文

〔關鍵詞〕數字媒體藝術;實踐;教學;研究

一、數字媒體藝術學科在國內發展的現狀

數字媒體藝術是由數字技術和當代藝術相結合而形成的一門新興的跨學科藝術的創新學科。［1］20世紀80年代末，清華大學和浙江大學開始研究計算機圖形技術。1990年成立了中國圖像圖形學會。1993年由張駿教授在中央美術學院率先創建了美術工作室，成為了我國第一個高校專業電腦美術培訓班。20世紀90年代中期，中央工藝美院、北京印刷學院和首都師范大學等高等美術研究中心陸續開展了更大范圍的電腦美術培訓。2002年當時的北京廣播學院獲準開設數字媒體藝術專業，成為我國第一個開設該專業的院校。進入21世紀以后，數字媒體藝術開始引起我國學術界和教育界的關注。［2］一些高校根據自己學校的特點，開始開辦數字媒體藝術的相關專業。近幾年，數字媒體藝術作為新興專業得到了更廣泛的關注，該專業的開設高校日益增多，尤其是一些以理工科專業見長的綜合性院校，例如北京交通大學、北京林業大學、華中科技大學等。數字媒體藝術在我國發展近30年時間，目前還處在探索階段。很多學校開設此專業并沒有真正認清其內在原理和特點，使得該學科發展良莠不齊，所以數字媒體藝術實踐教學模式改革研究變得尤為重要。

二、數字媒體藝術的定位

1．數字媒體藝術是一門交叉學科

作為一門新興學科，數字媒體藝術專業跨越了多個學科，打破了原有的學科界限。該領域主要涉及造型藝術、環境設計、交互設計、數字圖形處理技術、計算機語言和計算機圖形學等方面的知識。它具有科學特質又具有人文特質，不能單純地將其歸于自然科學、人文科學或者藝術學。正是由于數字媒體藝術具有技術和藝術的雙重特征，數字媒體藝術在發展過程中應該獨立于自然科學、社會科學、人文科學。［3］數字媒體藝術不能被簡單地劃分為計算機科學，因為它的核心是藝術創造。數字媒體藝術中數字技術與藝術之間存在著辯證關系。技術給藝術提供物質媒介和展示渠道，藝術是技術的核心價值，是作品的靈魂。數字媒體藝術也不能簡單地被劃分為藝術學，因為它需要依靠計算機技術這個表現手段，因為更優秀的數字技術可以更好地演繹藝術作品。因此，了解數字媒體藝術的交叉學科的屬性可以更清晰地明確其教學中的專業學科設置。

2．數字媒體藝術的培養目標、學科框架

數字媒體藝術專業是以藝術為基礎，注重培養學生數字產品和藝術產品相結合的能力。藝術類別的課程占核心課程的比例較大，如藝術概論、媒體設計與創意、3D動畫和虛擬場景、數字影視合成與處理等。其目的是要培養技術和藝術兼備的復合型人才。數字媒體藝術人才培養框架，筆者認為應該從“交叉學科”、“藝術創作”、“人才培養”三個方面進行:在交叉學科里，分別于計算機科學和藝術學交叉研究;藝術創作手段紛繁多樣，應充分結合當代科學技術發展所有帶來的可能性來實踐;在人才培養方面分為理論知識、市場化、實踐教學和創新思維的培養和訓練。從而實現理論、實踐、教學的“產－學－研”一體化教學模式。

三、數字媒體藝術專業在教學中存在的問題

數字媒體藝術專業在中國高校的設置和開展是在摸索中前行，必然會出現一些問題需要探討并解決。

1．制定課程體系的指導思想不明確

制定課程體系的指導思想是數字媒體藝術專業建設的首要任務，［4］它決定一個學校該專業的發展方向。總體來說，數字媒體藝術專業分成技術和藝術兩方面:技術主要體現在實踐性，藝術主要體現在創作層面，而這兩點在院校的教學規劃中并不明確。無論是偏重技術還是偏重藝術，都應當根據本學校的學科優勢、教學資源、專業特色等實際情況來制定。［3］

2．專業師資匱乏

數字媒體藝術專業課程的教授，需要有較強的分析問題和解決問題的能力，并有藝術創新的人才來擔任。但目前多數院校的該專業教師多是由計算機專業、信息工程專業的老師擔任，他們掌握較好的計算機技術，但是會忽略藝術的創造性。所以，如何提升專業教師的綜合能力，是決定整個專業教學質量和方向的關鍵。學校應該多為教師提供再學習的機會，開闊教師眼界，搭建更廣大的平臺，讓教師能更好的接觸該專業的前沿知識，了解行業發展動態，能及時根據時代的發展修改和更新自己的教學內容，真正做到所教為所需，讓學生所學為所用。

3．培養的學生不能與市場接軌

社會對數字媒體藝術的人才需求量大，但是畢業生沒有辦法通過自己的專業學習，找到自己在社會上的定位，主要原因是動手能力不強、實踐能力有限、創新能力差。因此，我們得反思學校的課程設置是否具有針對性、專業性和實用性?是否達到了社會對人才的要求?另外，學校投入相關的教學設施設備，是否達到了能夠開設該專業的標準?只有良好的系統的理論知識的掌握在實際操作實踐中得到鍛煉才能獲得社會競爭力。

四、數字媒體藝術專業學科建設的可行性方法和對策

1．提出一個交叉學科研究，基于數字藝術為框架的多學科體系設想

數字媒體不能單純的被看成一門新興的學科，而是服務于社會發展，體現科學與藝術深度融合特色的交叉學科。所以將數字媒體歸納到藝術設計，或者計算機科學都不是一個恰當的學科分類。現在國家已經將數字媒體藝術、動畫和數字媒體技術專業放置在一個專門的類別中，充分的體現了其特點。因此，對于數字媒體藝術的學科建設，有必要將其與藝術學和工學等學科門類充分交叉，例如:戲劇與影視學、美術學、藝術學理論、設計學、傳播學、計算機科學、軟件工程、信息工程、網絡工程等學科密切相關。在綜合類大學開設數字媒體藝術專業具有得天獨厚的條件，所以，綜合類院校無論在藝術學院(通常開設數字媒體藝術專業)或者計算機學院(通常開設數字媒體技術專業)開設此專業方向，都要顧及其交叉學科性，盡可能的提供更加廣闊的平臺和借鑒學習其他學科的研究成果，才能更好的完善學科體系建設。

2．大數據、信息化研究和分析數字媒體藝術學科知識體系，制定人才培養方案

這里的大數據指的是數字媒體藝術在中國興起的這些年來，所招收的學生數量、占比，畢業的就業方向、職業規劃，考研和出國比率，包括二本以上院校的師資力量和科研成果等。在大數據分析的背后，是一個值得思考和改革的學科知識體系。在大數據的支撐下，我們可以更加有效的制定人才培養方案。人才培養方案中應包括:數字媒體藝術基本原理模塊、影視特效創作模塊、交互媒體設計模塊、數字媒體產業知識模塊和創新創業技能模塊。課程體系應與高校的培養目標和教學資源匹配，強調藝術與科學、人文的交叉融合，以創作為核心，將學生的創作、設計能力和服務于創作的技術研發能力的培養作為首要目標。

3．依托產業需求，制定數字媒體藝術專業生態發展戰略

第3篇：數字媒體藝術影視方向范文

關鍵詞：數字媒體藝術 形式 爭議 發展 應用 影響

科學技術的迅猛發展推進了數字媒體的運用與發展。人類把高端網絡技術與數字通訊技術有效結合起來，逐步取代傳統的廣播、電視、電影，并快速地朝數字音頻、視頻和電影產業發展。因此，數字產業、虛擬現實、電腦動畫等信息產業構成了新世界嶄新的數字傳播媒體，并逐步發展成為了巨大的產業鏈，最終數字媒體藝術逐步在知識經濟產業占有舉足輕重的地位。

1 數字媒體藝術概述

縱觀近幾年，數字媒體藝術在知識經濟時代得到迅猛發展。數字媒體藝術的概念也滲入人心，大家各持己見，但是大部分的理解都是一樣的。簡單的說，數字媒體藝術就是藝術的創造和形成過程。它依賴于計算機技術的發展和現有的資訊、 圖像等科學領域的研究成果，把它們進行藝術加工，利用現代傳媒進行傳播，從而形成數字媒體藝術。與其他藝術形式相比，數字媒體藝術的獨特之處在于它的表現形式和藝術創作過程部分或者全部都得依托數字科技手段。通過數字媒體或數字藝術而產生的設計作品或者是視覺藝術是其應用表現之一。從目前來看，數字媒體藝術堪稱藝術設計中活力四射和發展潛力無限的一門藝術。隨著社會和技術的發展，數字媒體技術將呈現更獨特和更具魅力的一面給大家。

2 對數字媒體藝術應用特點剖析

2.1 數字媒體藝術的創作 創作的數字媒體藝術并不是一味的依靠排斥以前的工藝技巧，而是運用數字平臺創作出獨特和自成一體的藝術作品。它所創作出的數字藝術作品能夠使觀眾參與其中，并融入角色。大眾參與的交互可以顛覆角色，大眾不僅能使作品效果改變，并且有機會成為作品的一部分。

2.2 數字媒體藝術表現特征 數字媒體藝術可簡單拆分為“數字”和“數字藝術”。現有的數字和電腦技術的應用可理解成“數字”。而“數字藝術”就是通過 “數字”創造出的作品。“媒體”是數字藝術的一個媒介。

3 數字媒體藝術專業就業方向和發展趨勢

3.1 數字媒體技術就業發展 數字媒體藝術的人才培養方向是技術與藝術兩者兼備的復合型人才。技術和藝術在數字媒體藝術中相輔相成。傳統教育缺少技術與藝術兩者兼備的數字媒體藝術人才，而此類人才的培養也符合新興市場的需求，他們的就業方向主要各級電視臺、影視動畫制作單位、傳媒與廣告公司、數碼藝術公司、展示設計公司、形象企劃公司、多媒體與網頁設計、室內裝修設計、產品造型設計等熱門行業。置身于數字媒體藝術領域的發展是明智的選擇，因為它隱藏了巨大的發展潛力。數字媒體藝術在2002年底正式通過教育部的本科專業審批，成為信息學科向文化藝術領域拓展的新方向。審批通過后，清華大學、北京航空航天大學、浙江大學、廣東工業大學等高校陸續增添與數字媒體藝術相關的專業，以此滿足市場需求。據相關人士統計透露，我國每年對數字藝術人才的缺口是15萬。而電視卡通業就有每年200億元的廣闊市場。市場的廣闊和需求量使多媒體產業演變成巨大的經濟產業。有專家指出，伴隨著科學技術的發展，大眾對視覺美感的要求也逐步提高。

3.2 產業化背景下的數字媒體藝術 以英國這樣的發達國家為例，僅在2000年，數字技術產業（包含數字內容）的年產值就超過600億英磅，而出口產值就遠超過80億英鎊。以數字技術產業相關的雇傭人數共計約195萬人，產值占GDP的7.9%。從數據表明，數字技術產業是英國的第一大產業。美國，作為全球的唯一超級大國，以電影和電腦軟件為主要的數字技術產業，每年的營業額大于4000億美元，占GDP的4%。更為驚人的是數字技術產業（媒體藝術、電子游戲、動漫卡通等）在日本的產值超過鋼鐵行業生產總值的兩倍。這一產值使日本的數字技術產業成為僅次于汽車產業的第二大產業。據相關數據統計表明，截至目前為止，用電腦直接從事數碼藝術工作的有將近十萬人。除此之外，每年有三十多萬人接受相關數碼產業的職業技能培訓。韓國的數字技術產業以游戲產業尤為出名，并且已經一躍位居韓國的第一大產業，連汽車產業也位居其后。數字技術產業在中國的發展也相當的樂觀，并且網絡游戲在這一行業顯得尤為突出。根據國際數據公司（IDC）得出，相比于2002年的中國網絡游戲市場，2003年的網絡游戲市場的規模發展得到飛躍式的進步，產值達到13.2億RMB，2004年達到39.1億RMB。從2003年到2004年凈增長了25.9億RMB，產值一下翻了兩翻。由此數據表明，中國網絡游戲市場巨大，隱藏巨大商機。在動畫方面，專家預測：中國的動漫產業具有無比巨大的市場，產值預計可達到200億元。僅僅在中國的發達城市，如上海、北京、廣州三地的青少年動漫消費就能達到13億元。其消費人群的年齡是介于13歲到30歲。此外，動漫產業還能帶動與之相關的產業的發展，如文具產業、兒童食品、兒童服裝、兒童音像制品、和各類兒童出版物。這些產業的年產值總共是2050億元。這些產值都是由動漫產業帶來的，收入相當可觀。

3.3 數字媒體藝術發展形式 數字媒體藝術的新美學特征在于它打破常規，把高難度和神秘化的東西轉化為大家都能接受和能明白的藝術表現形式，給人一場視覺上的盛宴。數字媒體藝術把科學元素和藝術元素科學結合起來，以簡單的破譯方式呈現給大家。作品的繁華與燦爛，驚艷與絕美，對數字媒體藝術來說就是通過電腦的編程來全自動化的詮釋與解讀。無論是藝術的形式還是內容，在電腦上它們都具有同一性。在藝術領域，數字媒體藝術的發展是對這一領域革命性的顛覆，具有里程碑的意義。不同的藝術信息可以實現相互轉換，而大家也能享受到非凡的視覺特效和藝術視野。

數字媒體藝術與三棱鏡有著驚人的相同點。三棱鏡觀察者的角度不同，它相對應折射出的光芒也不同。而數字媒體藝術也如此。數字媒體藝術作為一種新的藝術形式，依托數字科技和現代傳媒技術，將人的理性思維和藝術感性思維融為一體，以嶄新而又獨特的形式展現給大家。它由藝術層、科技層、媒體層、應用層相互交叉構成，包括廣泛的商業設計和大眾藝術。數字媒體藝術具有創作工具的數字化、作品展示的交互性、作品呈現的多態性、表現題材的廣泛性特征。其具體的呈現為：創作過程是先由各類藝術（影視藝術、合成藝術、網絡藝術等）與計算機技術的有效結合，以互聯網作為傳播媒體，最后的一步就是結合智能軟件，最終產出藝術作品。科技的進步和觀念的創新將成為推動數字媒體藝術發展的動力，而創意產業和信息設計將是數字媒體藝術的發展主流，數字媒體藝術引領藝術創新到更加非凡獨特的思維和更寬、更廣的視野。

4 結束語

由上綜述得出，數字媒體技術的發展無論在手段上，傳播途徑和傳播空間上都為藝術創作提供了更為廣闊的空間。數字媒體藝術也將也將伴隨著人類進入“數字化生存”的時代逐步成為藝術最具代表性的形式。數字媒體技術的發展前景無可估量。基于這一現狀，時代生產力和數字信息技術及新媒體的滲透對數字媒體藝術發展產生越來越大的影響，這樣，數字媒體藝術與傳統藝術和傳統美學的關系越來越緊密。

參考文獻：

[1]李四達.數字媒體藝術的理論探索[J].飾，2006（3）.

[2]李四達.后影像時代的新媒體藝術探索——數字媒體與當代藝術的融合[J].飾，2007（4）.

[3]桂宇暉.面向新世紀的數碼設計藝術學科發展[J].武漢大學學報（工學版），2003，36（2）.

第4篇：數字媒體藝術影視方向范文

《數字媒體藝術設計概論》一書共8章，主要內容包括媒介進化論，數字媒體藝術理論，圖像拼貼與數字藝術，科學、藝術與數字媒體藝術，數字媒體藝術簡史，數字媒體藝術與創意產業，數字媒體藝術與信息化設計和數字媒體藝術的未來。作為典型的綜合性學科，數字媒體藝術設計不但包括數字技術內容的主要學習課程，而且包含廣告、環境藝術、影視、動畫、玩具、游戲和建筑裝飾等藝術設計課程。另外，數字媒體藝術設計學科還包含諸如材料學和數字存儲等學科的相關課程。

目前，高等院校的數字媒體藝術設計學科建設與發展不容樂觀。很多學校沒有與此相關的課程設置，又或者雖有相關課程但體系結構并不合理，課程設置不均衡。究其原因，主要在于高等院校教師對此學科認識不足或存在分歧，數字媒體等學科的老師側重于對數字媒體技術等課程的教授，而藝術類學科老師則堅持認為更應該注重學生藝術類知識和能力的培養。兩個領域老師之間所存在的意見不統一導致了該學科的教學目標不一致，使得該學科的教學定位得不到統一，從而導致課程之間失去聯系，結構不完整，體現不出該學科的綜合特性。所以，數字媒體藝術設計學科的定位需要相應的改進對策。

首先，高校教師應革新教學理念。高等院校的老師應該消除數字媒體藝術設計學科在定位上的異議。數字媒體相關課程的老要明確藝術類課程對于該學科的不可或缺和二者之間的相互補充關系，同時藝術類相關課程的老師也必須明確只有將數字媒體學科和藝術設計學科有機融合才是該學科的教學精髓，以大局意識認識該學科，體現其綜合性，以當前市場發展情況為基礎，對該學科的必修和選修課程進行分析，合理地完善課程體系，找到該學科正確的教學目標。

其次，建立教學體系，推動學科發展。要深入分析數字媒體藝術設計學科的特征，并對其準確定位，這樣才有利于該學科相關的專業知識體系的完善和學科知識架構的延伸。學科所設置的課程應該包含藝術設計類課程和數字媒體類課程，數字媒體類課程主要包括計算機基礎等應用技術類課程，比如網頁設計、計算機程序編寫、計算機應用基礎、計算機圖像處理、動畫設計、影視后期制作等，而藝術設計類課程則應該包含數字圖像處理、視覺藝術、美術基礎等，另外還應該包括大學語文、大學法律基礎、大學生思想道德修養等人文社科類課程。其中，專業核心課程在整個體系中占主導地位，能夠培養學生扎實的專業技能。

第5篇：數字媒體藝術影視方向范文

1. 報名：

2017年12月26日-2018年1月19日，所有考生均須登錄北京師范大學本科招生網()“特殊類型報名系統”進行注冊報名，并按要求上傳照片，填寫、提交、打印《北京師范大學2018年藝術類招生報名信息表》。

特別說明：所有專業（含招考方向）均不得兼報。

2. 繳費：

2017年12月26日-2018年1月19日考生須通過網上報名系統進行網上繳費。書法學和美術學（含美術學專業、藝術設計學專業）專業的考生須繳納測試費160元/人。戲劇影視文學、音樂學、舞蹈學和數字媒體藝術專業的考生須繳納初試費100元/人；2月24、25日獲得復試資格考生，須繳納復試費80元/人；2月27、28日獲得三試資格考生，須繳納三試費80元/人。請參照《網上繳費辦法》進行繳費，逾期不繳費者視為放棄考試資格。

3. 選擇測試時間段：

2017年12月26日-2018年1月19日音樂學和舞蹈學專業的考生須登錄網上報名系統自選初試時間段；書法學專業根據報名繳費時間系統自動安排考試時間；戲劇影視文學專業和數字媒體藝術專業統一安排初試時間。

4. 打印準考證：

第6篇：數字媒體藝術影視方向范文

[關鍵詞] 數字媒體藝術 發展概況 前沿成果表現

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.23.027

數字媒體藝術是指以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式，也是目前藝術設計領域中最具生命力和發展潛力的部分。數字媒體藝術的突出表現是“數字繪畫藝術”或者“計算機美術”,其本質的表現形式包括借助數字技術或數字媒體來創作的感官藝術或設計作品，例如，利用數字技術設計制作的視頻和電影、平面廣告設計、工業品造型設計、環境藝術設計及建筑表現等；其延伸的表現形式涉及范圍更加廣泛，包括電子游戲、網絡游戲、數碼攝影等。數字媒體藝術和其它藝術表現形式相區分的最為關鍵的一點是其創作過程或表現形式必須全部或者部分借助數字技術手段。

從學科角度來看，數字媒體藝術屬于典型的交叉學科，既有計算機科學知識，也有人文社會科學知識。作為應用技術學科的一種，數字媒體藝術和工業設計、信息設計的關系非常緊密。此外，數字媒體藝術的傳播還依賴于數字媒體技術的發展。因此，從本質和內涵上來說，數字媒體藝術是基于數字媒體技術的一門藝術表現形式，是視覺藝術、設計學、計算機圖形圖像學和媒體技術相互交叉的學科。

回顧20世紀藝術和技術的發展歷史，我們可以大致總結出數字媒體藝術的發展歷程。20世紀50至60年代，由于受到計算機設備本身的限制，早期的數字圖形圖像設計仍處在開發階段，所以該時期是數字藝術的萌芽時期。對于計算機圖像和三維計算機動畫來說，70年代是很有意義的10年，因為該時期已經開始出現電腦繪畫軟件，表達圖像設計和三維環境的技術也更加成熟。80至90年代，數字媒體藝術進入了普及和興旺時期，該時期軟件的主要進展是Photoshop開發成功，三維動畫和虛擬環境設計能力的增強及數字化電影的出現。從20世紀90年代中后期至今，數字媒體藝術進入了多元化的深入發展時期。互聯網的出現和多媒體技術的成熟，使得該時期的數字媒體藝術不僅表現形式多樣，其內容和表現力也更加成熟，形成了和傳統藝術相融并存的局面。我國的數字媒體藝術最早可追溯到20世紀80年代中期，經過20多年的發展初現繁榮。但是相對于國際數字媒體藝術水平來說，我國的數字媒體藝術仍處于起步和發展階段。但現階段數字技術的飛速發展為數字媒體藝術提供了最好的機會，首先隨著經濟社會和文化藝術的發展，我國大眾對于數字藝術的理解和認識能力得到了很大提高，并且參與其中的熱情空前高漲。其次，政府在資金和政策上也對數字媒體藝術做了鼓勵和支持，并且從民用和商用角度來說，數字媒體藝術已經開始滲入到影視、繪畫、展覽演示、廣告包裝等行業，并在網絡廣告、在線影音、電子出版、網絡游戲等新媒體行業中發揮越來越重要的影響。

曾經在全球掀起一股3D視覺潮流的3D數字電影巨制《阿凡達》是數字媒體藝術在影視領域的前沿成果表現。這部全球電影票房歷史排名第一達到27億美元的科幻影片在創作和放映過程中無處不閃耀著數字媒體藝術美的光輝。當然，這部影片取得的巨大成功是以數字媒體技術的革新為基礎的。導演詹姆斯•卡梅隆率領團隊耗時14年開發了《阿凡達》的數字拍攝設備，為3D數字媒體技術的發展帶來了歷史性的突破。在這部影片中，虛擬捕捉和摳像合成技術被詹姆斯恰到好處地利用并加以完美升華。當動作演員穿上帶有感應節點的特制服裝后，電影制作人員通過多角度的攝像系統可以適時捕捉到動作演員逼真的動作畫面，動作演員的一舉一動在電腦上即可現場看到，如動作演員做出奮力奔跑的動作，在電腦屏幕上就可以看到藍皮膚的納美人在特技森林場景中奔跑的逼真畫面，并且通過動作演員眼部等細微部分的感應節點可以完整捕捉到眨眼、皺眉等細小的動作，增加了電影中角色表演的真實性。這種實時觀看3D數字媒體拍攝效果的技術是史無前例的。詹姆斯把他親手打造的潘多拉星球的奇幻世界以體驗的方式呈現在了全球觀眾身邊：豐富多彩的草本植物似乎就在觀眾的鼻子底下，觸手可及；陽光般伸展的針葉花瓣似乎就覆蓋著前邊觀眾的腦袋；那些漫天飛舞的雪花般的“靈魂樹”的種子包圍了銀幕前的每一個人……全球觀眾在大銀幕前享受了一場身臨其境、亦真亦幻的數字媒體藝術視覺盛宴。

進入21世紀的第二個十年以后，數字媒體藝術已經不僅僅是藝術家獨有的思維創意表達方式，而是成為了社會經濟利潤的增長點。所以我們相信，隨著計算機科學技術和數字媒體技術的不斷進步和發展，數字媒體藝術一定會迎來其發展過程中一個又一個的繁榮期。

參考文獻

[1].李四達，《數字媒體藝術概論》，清華大學出版社，2006年

[2].周安華，《電影藝術理論》，中國廣播電視出版社，2005年

第7篇：數字媒體藝術影視方向范文

數字媒體藝術對動漫設計的重要影響

1.促使動漫設計步入全新發展時代數字媒體藝術具有豐富的表現形式，融入了各項內容，如，影視劇結合了數字媒體藝術，產生了手機電影等一些形式，數字藝術憑借其獨特的開放性與共享性，在大眾傳播上產生了質的突破。傳統信息業與通信產業融合在一起，使大眾傳媒朝向小眾方向發展，傳播效率較好。動漫產業在數字媒體藝術中的應用，憑借其優勢，獲得了發展。2.拓寬作品內容表現空間傳統藝術作品在創作過程中受到多種因素影響，如，空間與材料等因素，一定程度上影響了藝術作品發展空間。計算機技術應用下，拓寬了藝術創作的空間。借助各種計算機軟件，使虛擬環境中的藝術表現形式更加豐富，此外，可從宏觀與微觀層面對畫面進行制作，如，對電影制作而，若想復原古代場景，需受場地布置的限制，且投入的物力與人力資源較多。計算機軟件應用下，較好地解決了上述問題，創作者可添加進一些材料或融入自己的創作想象，創作、表達畫面內容。3.極大提升創作效率動漫設計與制作利用多媒體藝術，較好地縮短了創作時間，極大提升了創作效率，與傳統創作過程相比，表現出顯著優勢。此外，計算機操作技術逐步健全，一定程度上提升了動漫創作效率。數字媒體藝術應用于動漫設計與制作中，使制作流程更加簡捷，無論是作品的宣傳，還是作品的推廣，均表現出高效的流通性，積累了大量的經驗，受到大眾普遍認可。應重視一點，數字藝術在提升創作效率同時，也讓創作者產生了概念的混淆，如，把藝術創作認為是商品生產，并沒重視到藝術作品的根本價值。

動漫設計中數字媒體藝術的創新應用

1.動漫設計二維動畫運用數字媒體藝術和傳統設計藝術比起來，數字媒體藝術應用于動漫設計二維動畫制作中，表現出明顯優勢，這表現在下述兩個層面：其一，數字媒體藝術應用于動漫作品創作中，使動漫色彩更加合理，借助技術，給設計形象著色，操作高效且便捷，自動處理技術結合了操作系統，有助于圖片處理，獲得了較高的質量。其二，數字媒體藝術應用于動漫作品設計中，需要呈現出關鍵幀的特點，也就是在構建好的關鍵幀基礎上，通過設備自動生成動漫作品中的中間畫面，在任務形象設計上，表現出靈敏的動作，以此體現良好的流暢性，畫面十分清楚。2.動漫設計三維動畫運用數字媒體藝術數字化藝術的產生與應用，促使二維動畫與三維動畫間差別更為明顯。二維動畫制作利用簡單的線條來描設計形象，數字媒體藝術應用于三維動畫中，營造了逼真視覺效果，更加震撼，無論光線，還是背景等的設計全部達到了較高的技術層次。此外，三維動畫設計制作過程復雜化，在各個環節，如，人物形象設計與動畫生成上均體現出先進的數字媒體藝術。在數字媒體藝術應用的基礎上，三維動畫的制作達到了較高的水平，如，早期制作的《駭客帝國》及后續制作的《復仇者聯盟》、《阿凡達》，均是在三維技術基礎上產生而來，很大程度上提升了技術層面。動漫設計與制作專業的專業性較強，要求具備扎實的基礎理論知識，還要在實際操作方面達到較高能力。數字媒體藝術應用于動漫設計中，要求設計人員嚴格遵照要求。所以，處在數字媒體藝術環境中，動漫設計與制作專業，要逐步完善課程結構，創新課程內容，培養更多高素質專業人才，以迎合動漫產業發展。動漫設計中數字媒體藝術的運用價值數字媒體藝術很大程度上影響動漫領域，由計算機技術提供支持，剪輯方式變成了數字化非線險剪輯，不再是以往動漫的“時空連續性”，改變了時間流向與速度。數字藝術應用到動漫設計時間上，讓時間在任何點出現，將動畫中的物理時間與主觀時間通過真實的畫面展現出來，此外，可隨意改變時間點方式。借助回閃與重復利用等手段，表現真實的心理活動畫面。計算機數字技術應用在動漫沒計中，表現出另一方面的應用價值。能夠表現出所有動漫不能表達出的效果，以數字藝術表現人們所能想到的動作特效與視覺畫面，突破了以往“畫面現實性”的特征。數字媒體藝術并非使用的科技手段越多越好，要切合表意功能最大化規律。

結束語

第8篇：數字媒體藝術影視方向范文

天津師范大學津沽學院(以下簡稱"津沽學院")是經國家教育部批準、按照新型辦學模式和運行機制舉辦的全日制本科層次獨立學院。學院地處天津市第三高教區，毗鄰濱海高新技術產業園區，坐落于天津師范大學校園內，共享母體校圖書資料、生活設施、體育場館、后勤服務等優質的教育教學資源。學院聘請天津師范大學和其他高校具有豐富經驗的干部、教師從事管理和教學工作，其中有200余名教師來自天津師范大學，具有副教授以上高級職稱的占55%。

學院堅持以人為本，從嚴治校，以社會需求為導向，以質量求生存，以特色謀發展，努力培養理想信念堅定、思想品德優良、專業知識扎實、實踐能力較強，富有創新精神的高素質應用型人才。現有文學、新聞與傳播、理學、外語、法學、經濟、管理、教育、藝術設計、表演等10個系、29個本科專業及方向。在校學生7200余人，來自全國28個省(自治區、直轄市)。

學院實行開放辦學，加強對外交流與合作，聘請多名外籍教師講學、任教，與美國、日本、韓國、新西蘭、臺灣等多個國家和地區的13所高等學校或教育文化交流中心建立友好合作關系，開展多方位、多層次的交流與合作，體現了辦學的國際性、開放性。

學院按照全國普通高等院校有關政策進行招生，學生學習期滿且成績合格者，頒發天津師范大學津沽學院畢業證書，實行教育部網上電子注冊;符合學士學位授予條件的，授予天津師范大學津沽學院學士學位。

專業報考

1.報考條件：凡符合普通高等學校2016年招生工作規定的報名條件，參加2016年普通高考的考生均可報考。具體招生專業及計劃見“附表一”。

附表一：招生專業及計劃

系別

專業（招考方向）

招生計劃

學費

藝術設計系

視覺傳達設計

52

21000

元/年/人

環境設計

80

數字媒體藝術

26

攝影

27

表演系

表演

45

舞蹈學

26

廣播電視編導

84

音樂表演（聲樂表演）

27

音樂表演（現代音樂表演）

22

新聞與傳播系

播音與主持藝術

105

文學系

戲劇影視文學

106

合計

   600

 

注意事項：

1.以上招生專業（方向）均為本科層次，學制四年。學費執行天津市物價局批準的獨立學院收費標準。

2.播音與主持藝術專業包含廣播電視播音與主持、廣播電視采編、公關禮儀主持三個專業方向；舞蹈學（不含國標舞）包含舞蹈教育、舞蹈編導兩個專業方向；廣播電視編導包含專題片編導和電視編輯兩個專業方向。入學后根據各專業培養方案的要求，按學生意愿進行分專業方向學習。

3.聲樂表演方向招收民族、美聲、通俗唱法；現代音樂表演方向招收器樂為鋼琴、貝大提琴、單簧管、小號、長號、爵士鼓、吉他、電貝斯和薩克斯管。

4.攝影專業在學期間需自備器材，建議使用單反相機。學院會適當提供大中畫幅相機、攝像機等專業器材。

5.戲劇影視文學和廣播電視編導專業合格證可互用。

6.在各省分專業招生計劃以各省招生主管部門公布的計劃為準。

7.請考生在報考前詳細了解所在省市本年度藝術類專業招生相關規定，避免出現因違反規定成績無效的情況。

2. 報考辦法：

①凡有省統考或聯考的專業：根據教育部及各省相關規定，我院使用省統考或聯考成績，考生須取得省統考或聯考專業合格證。其中攝影專業原則上均使用美術類統考或聯考成績，如部分省規定必須使用攝影攝像攝制類統考或聯考成績的，按省內規定執行;聲樂表演方向使用各省音樂表演類聲樂(演唱)統考或聯考成績，現代音樂表演方向使用各省音樂表演類器樂(演奏)統考或聯考成績。

②凡沒有省統考或聯考的專業：我院使用校考成績，考生須取得校考合格證。具體情況為：

A.河北省的考生須取得省內指定高校與我院對應的專業合格證;江蘇省的考生須參加省內指定高校與我院對應專業的測試，并取得我院專業合格證。見“附表二”。

附表二：與河北省、江蘇省指定高校的對應專業

考生范圍

天津師范大學津沽學院專業

省內指定高校

指定高校與我院對應的專業

報考辦法

備注

河北省生源

播音與主持藝術

河北師范大學

播音與主持藝術

須報考并參加指定院校與我院對應專業的測試，取得合格證，即視為取得天津師范大學津沽學院專業合格證。

凡相同專業涉及到省內兩所指定高校，考生選擇一所即可。

 

戲劇影視文學

廣播電視編導

廣播電視編導

播音與主持藝術

河北傳媒學院

播音與主持藝術

戲劇影視文學

廣播電視編導

戲劇影視文學

廣播電視編導

表演

表演

江蘇省生源

播音與主持藝術

南京師范大學

播音與主持藝術

須參加指定院校與我院對應專業的測試，并取得我院專業合格證。

舞蹈學

舞蹈學

表演

南京藝術學院

表演

B.山東省的考生，根據山東省的有關招生政策規定，不得參加我院在天津考點組織的考試，但我院承認該省考生所取得的全國任意一所本科院校與我院對應的專業合格證(合格證須經省招辦備案)。

C.除上述A、B條款中涉及的省份外，凡我院下達藝術類招生計劃省份的考生(含天津市考生)須取得全國任意一所本科院校(含我院)與我院對應的專業合格證(合格證須經省招辦備案)。

D.天津師范大學津沽學院在天津考點的考試報考辦法：

(a)考生通過津沽學院網上報名系統完成注冊報名(不繳費);

(b)津沽學院藝術類專業不單獨組織考試，承認天津師范大學相應藝術類各專業校考成績(面試類專業承認天津師范大學的初試成績)。津沽學院與天津師范大學對應專業及天津師范大學藝術類專業測試報名網址見“附表三、表四”;

(c)津沽學院根據考生在天津師范大學的測試成績，劃定我院專業合格線，已取得天津師范大學專業測試合格證的考生，我院承認其合格成績;未取得天津師范大學專業測試合格證的考生，達到津沽學院專業合格線的考生，我院發放專業合格證。

附表三：津沽學院與天津師范大學專業對應一覽表

津沽學院專業

天津師范大學對應專業

津沽學院校考適用省份

廣播電視編導戲劇影視文學

廣播電視編導戲劇影視文學（任何一門均可，取其成績）

天津、北京

播音與主持藝術

播音與主持藝術

天津、北京、新疆、吉林

舞蹈學

舞蹈學（民族舞等方向）

天津、北京、新疆、吉林

表演

表演

天津、北京、新疆、吉林、云南

音樂表演（聲樂表演）

音樂學（聲樂方向）

天津、北京、吉林

音樂表演（現代音樂表演）

音樂學（鍵盤方向）、音樂表演（器樂方向）對應津沽學院器樂類型：鋼琴、貝大提琴、小號、長號、爵士鼓

附表四：津沽學院在天津考點的報名及對應天津師范大學的報名考試安排

專業（招考方向）

津沽學院網報時間（網址）

天津師范大學網報(繳費)時間（網址）

天津師范大學考試時間

備注

戲劇影視文學

2016年1月18日—2月19日

（jgxyzs.com）

1月18日-1月31日

2月14日-2月19日

（tjnuzsb.com）

3月6日（筆試）

具體報名方式詳見《天津師范大學2016年藝術類專業招生簡章（校考）》（tjnuzsb.com ）

廣播電視編導

3月6日（筆試）

播音與主持藝術

3月2日-3月3日（初試）

音樂表演（聲樂表演）

3月10日（初試）

音樂表演（現代音樂表演）

3月10日（初試）

表演

3月3日（初試）

舞蹈學

3月10日（初試）

3.校考合格證

天津考點的考生可于4月下旬在津沽學院招生信息網查詢考試結果，隨后我院將郵寄校考專業合格證，不合格的考生不另行通知。

錄取原則

凡報考我院的考生須專業課成績合格，文化課成績達到所在省劃定的錄取控制分數線，按照專業志愿優先的原則，采取以下錄取方式：

1.視覺傳達設計、環境設計：專業志愿優先，按照專業成績從高到低排名錄取。外語單科成績做參考。

2.數字媒體藝術、攝影、表演、音樂表演(聲樂表演)、音樂表演(現代音樂表演)、舞蹈學、戲劇影視文學、播音與主持藝術、廣播電視編導：專業志愿優先，按照文化課成績從高到低排名錄取。外語單科成績做參考。

3.同分錄取原則：專業成績過線按文化課成績排名錄取的專業，文化課成績相同時，依次按照外語、語文、數學的順序，優先錄取單科成績較高的考生;文化課成績過線按專業課成績排名錄取的專業，專業成績相同，優先錄取文化成績較高的考生，如果文化成績再次相同，那么依次按照外語、語文、數學的順序，優先錄取單科成績較高的考生。

注：①對于投檔和錄取有特殊規定的省份，執行省內規定。②我院各專業的公共外語課程全部為英語，小語種考生慎報。

復查

我院將針對藝術類專業新生開展入學后專業復測和復查，對于復測和復查不達標的新生，經查實屬違紀違規情況的，一律取消錄取資格、不予學籍電子注冊。

藝術類專業概況

2016年我院藝術類招生專業及招考方向共有11個：視覺傳達設計、環境設計、數字媒體藝術、攝影、戲劇影視文學、播音與主持藝術、廣播電視編導、表演、音樂表演(聲樂表演)、音樂表演(現代音樂表演)、舞蹈學。

學院建有形體房、排練廳、琴房、畫室、播音室、演播室、攝影室、廣播電視制作室、錄音棚、非線性編輯機房等專業實驗室，擁有攝影、攝像、非線性編輯、平面設計等的先進設備，為教學實踐搭建了良好平臺。

學院與天津廣播電視臺、天津歌舞劇院、天津日報報業集團、天津教育報社、天津少兒藝術培訓中心、天津人民藝術劇院、天津歌舞劇院等多家單位合作，建立實習、實踐基地，強化學生實踐能力和提高學生綜合素質。

學院藝術類專業及方向教育教學成果顯著：藝術設計系學生參加十五屆平遙國際攝影展獲“新銳攝影師”專項獎、參加“金駒獎”世界大學生攝影展、2015屆平遙國際攝影大展、中國微信攝影大賽、2015年(第8屆)中國大學生計算機設計大賽決賽、全國美育成果展、天津市大學生計算機應用能力競賽、第十三屆中國大學生廣告藝術節等各級各類大賽，獲獎60余項。戲劇影視文學專業學生參加“我的中國夢”天津市高校公益廣告設計大賽，獲市級獎項3項;撰寫的作品入圍第十五屆上海國際電影節;獲首屆“中影杯”天津大學生微電影節編劇獎;第五屆天津市大學生微視頻大賽獲二等獎;多部作品被天津電視臺、天津電影制片廠等單位采用。播音與主持藝術專業學生拍攝的微電影作品入圍第二十一屆北京大學生電影節、第十五屆原創影片大賽;微電影《余光》晉級全國第三屆彩虹行動微電影大賽決賽，天津市僅兩部作品晉級決賽;曾獲天津市大學生文藝展演二等獎;畢業生赴泰國擔任漢語教師志愿者，受到總理英拉接見。表演系注重對學生的專業技能的培養，成功舉辦畢業生音樂會、畢業大戲等近百場教學演出;學生參加各種比賽演出共獲獎216項，其中全國性比賽獲獎32項，天津市級比賽獲獎184項;2010年代表津沽學院赴泰國進行文化交流與演出得到當地好評;2011年代表津沽學院參加天津市慶祝教師節文藝演出得到各級領導充分肯定;2013年開始相繼有24名學生赴臺灣的臺北城市科技大學進行為期一個學期的專業交流學習;2013年有6名學生赴俄羅斯參加國際聲樂比賽并獲獎。

各專業簡介

視覺傳達設計專業

培養目標：本專業培養適應現代社會發展和經濟建設需要的，具有廣告策劃與創意表達、平面設計與制作等專業技術能力，能夠獨立進行藝術設計實踐，從事視覺傳達及其相關領域設計及管理工作的應用型人才。主要學習視覺傳達設計的基本理論知識和技能，了解與掌握國內外藝術設計領域的最新成就及發展動態,以藝術設計領域內的視覺信息傳達為主要學習內容，接受藝術設計思維能力、設計方法和制作技能的訓練，使學生具備創新設計的綜合專業素質及專業制作能力。

就業前景：本專業畢業生可在廣告公司、專業設計公司、動畫設計制作公司、影視傳媒、各類出版社以及社會團體、企事業單位和教育教學等單位從事廣告宣傳、產品包裝、商業展示、網絡頁面、標志商標、企業形象的設計、研究、教學及管理等方面的工作。

主要課程：基礎課:設計素描、設計色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、攝影基礎、計算機輔助設計、中外工藝美術史、世界近現代設計史、設計概論等;專業課:廣告策劃、廣告文案、文字與版式、圖形創意、裝飾與圖案、平面廣告設計、包裝設計、CIS設計、網絡廣告設計、VI設計、印刷設計、書籍裝幀等。

環境設計專業

培養目標：本專業培養適應現代社會發展和經濟建設需要的，具有環境設計與施工制作等專業技術能力，能夠獨立進行設計實踐，從事環境設計及其相關領域設計及管理工作的應用型人才。主要學習環境設計的基本理論知識和技能，了解與掌握國內外環境設計領域的最新成就及發展動態,接受環境設計思維能力、設計方法和制作技能的訓練，使學生具備創新設計的綜合專業素質及專業制作能力。

就業前景：畢業生可以在裝飾工程公司、商業展示公司、建筑與城市規劃單位、專業設計公司、大型集團公司、企事業單位、科研和教學單位從事室內設計、景觀設計、公共藝術設計、商業展示設計及相關專業研究、教學和管理工作。

主要課程：基礎課：素描、色彩、構成學、藝術概論、中外建筑史、人體工程學、透視學、制圖、計算機輔助設計等;專業課：室內空間設計(居住空間設計、商業空間設計)、施工材料與工程預算、園藝學、室內陳設設計、環境景觀設計、照明設計、中國古典園林設計、公共設計藝術、商業展示空間設計等。

數字媒體藝術專業

培養目標：本專業培養具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具有數字媒體藝術思維、藝術創意能力、開發技能和項目組織、管理能力，能從事數字媒體藝術、動畫設計的應用型人才。

就業前景：本專業畢業生可在機關、學校、培訓機構、電視臺、電影廠、廣告公司、影視公司、傳媒公司、動畫公司、游戲公司、網絡公司、服務公司、雜志社、報社和大中型企業等部門從事數字媒體產品設計、動畫設計、開發與項目管理工作。

主要課程：造型基礎、色彩基礎、攝影基礎、計算機輔助設計、構成學、動漫造型基礎、設計概論、數字媒體創意導論、動畫藝術概論、圖形創意、數字媒體藝術、動畫形象設計、動畫腳本設計、動畫運動規律、動畫場景設計、非線性編輯、數字影像創作、二維動畫設計、三維動畫設計、影視片頭設計與制作、多媒體信息處理與傳輸、動畫原理與游戲設計等。

攝影專業

第9篇：數字媒體藝術影視方向范文

關鍵詞：數字媒體；數字媒體藝術專業；教學模式

隨著信息技術快速發展，手機、電腦、數碼攝像機等數字設備先后普及，早些年不敢想象的虛擬現實技術（VR）也走到人們的生活中。智能移動設備、網絡和數據等共同構成數字媒體，它區別于日常的大眾媒體，不受時間和空間的限制，以網絡為載體，以數字化為技術手段，使信息在不同的移動設備中傳播。高校人才的培養始終與時代接軌，在數字媒體行業日益盛行的今天，高校越來越重視數字媒體藝術專業的人才培養。因此，探究數字媒體藝術專業的教學模式具有重要的現實意義。

一、數字媒體藝術專業的簡介

數字媒體藝術專業是在國家文化創意產業和數字媒體產業發展的背景下產生的寬口徑的以藝術設計為依托，以數字技術為基礎，將藝術設計和數字媒體技術相結合的多學科交叉型專業。該專業志在培養熟練掌握計算機基本理論和各種數字媒體制作軟件，具有科學與美術設計素養，技藝雙修，善于運用計算機和媒體工具設計與創作藝術作品的復合型人才。專業的方向包括數字影視藝術、電腦動畫、虛擬現實、網絡藝術、電子游戲、影視廣告、網絡游戲、移動媒體、數字音頻和CG圖像等。

二、數字媒體藝術專業的發展歷程

我國數字媒體藝術專業最早可以追溯二十世紀八十年代，當時浙江大學和清華大學等高校率先開展了計算機圖形技術的研究。1993年中央美術學院建設專業的電腦美術培訓班，為數字媒體藝術專業的正式建立提供理論基礎。2001年我國首個數字媒體藝術專業在北京廣播學院（現中國傳媒大學）設立；2004年國家教育部將數字媒體藝術專業列入高校專業目錄，屬工學門類“電氣信息類學科”，授予文學或工學學位。2009年全國開設數字媒體藝術專業的高校多達50余所，初具規模。2012年國家教育部頒布的《普通高等學校本科專業目錄》對數字媒體藝術專業進行重新劃分，列在藝術學學科門類下“設計學類”，授予藝術學學位，確定該專業學理和法理上的藝術身份。

三、數字媒體藝術專業存在的問題

1.師資力量匱乏。我國數字媒體技術的發展與國外相比嚴重滯后，目前國外數字媒體已經處于成熟期，而國內卻剛剛起步，現有的理念、經驗和技術無法做到與國際接軌。在這樣的背景下，國內面臨數字媒體藝術專業師資力量匱乏的現狀。高校教師需要具備豐富的專業經驗和教學經驗，不斷與本專業知識接觸，是本專業領域的技術能手。盡管我國已經送出去了一批又一批教師到國外學習和接受數字媒體藝術學科先進的方法和理念，但是大部分教師掌握的知識有限，同時只會按部就班的重復國外的技術，缺乏創新思維，這直接影響了數字媒體藝術專業學生的整體水平。2.缺乏有序的理論教學方案。任何一門成熟的學科都需要有一套或幾套根據學科自身方法和規律而構建的系統全面的理論教學方案。數字媒體藝術專業由于在國內起步較晚、教師理論知識缺乏、研究熱情不高等原因，導致國內各大高校都缺乏一套有序的理論教學方案。3.計算機技術的重視度不夠。計算機作為一項具有劃時代意義的先進的科技發明，它在數字媒體藝術發展的過程中起著舉足輕重的作用。但是目前高校對數字媒體藝術專業學生的培養，普遍忽略了對計算機技術的重視。一方面，部分高校排斥計算機技術的優勢，認為數字媒體藝術專業僅是一門純粹的藝術專業，在對專業課程配置的過程中，少安排甚至是不安排與計算機技術相關的課程。另一方面，多數高校雖然也重視計算機技術的培養，但是過于注重技術層面，程序化和呆板化的教學，使學生設計出來的藝術品更像是一種技術產品。

四、數字媒體藝術專業的教學模式構建

高水平的師資力量是確保高校教學質量的前提，針對目前數字媒體藝術專業存在的問題，建立完備的師資隊伍迫在眉睫。師資力量的選擇，應擺脫以文憑和證書為主的篩選模式，通過項目實踐檢測教師的綜合水平。選拔集高超的技術與藝術結合的能力、思如泉涌的創新意識、豐富的教學經驗和超強的責任感為一身的人才作為數字媒體藝術專業的教師。同時，更為重要的是，這些教師還必須吸收來自國內外的經驗，通過集體討論和研究，構建先進完善的教學模式，以培養理論知識豐富、創新能力強的應用型專業人才。1.課堂教學模式（1）課程理論教學。高校數字媒體藝術專業的課程體系一般由公共課程、基礎課程和專業課程構成，教學過程的首要任務是注重學生理論知識的培養。高校應實行分層式的理論教學模式。一方面，基礎課程采用案例教學法，通過由具體化到抽象化的案例，鍛煉學生觀察生活、提煉生活和概括生活的能力。另一方面，專業課程采用項目教學法，以實踐項目為引導，令學生積極參與項目過程，培養學生的溝通能力、技術能力和責任意識。（2）基礎操作能力教學。當代大學校園里最常見一種現象就是知識僅存在于書本中。數字媒體藝術專業是技術與藝術的結合，藝術與技術的培養同等重要，技術培養的關鍵在于學生操作能力的培養。因此，教師在教學過程中，要使每位學生都掌握基礎的操作能力。教師可以運用數字媒體本身，將教學過程錄制，配以詳細講解發送給學生，在實際操作中放慢速度，明確指點操作目標。同時，教師要真正做到“傳道、授業、解惑”，對學生提出的問題進行公眾講解，力求使每位學生都能了解并學會操作。（3）創新能力教學。數字媒體藝術的發展為社會變革做出了巨大的貢獻。在社會變革的進程中，數字媒體藝術專業人才要想不被淘汰，必須緊隨時代的步伐，具備良好的創新能力。創意來源于生活，卻又高于生活。要培養學生的創新能力，就需要引導學生的藝術天分，鼓勵他們在生活中去發現和探索創意來源，允許其自由發揮、個性張揚、大膽創新，提高學生的技術水平，實現技術與創新藝術的大膽結合。2.課外教學模式。課外教學模式是教學體系的重要組成部分，它以理論聯系實踐為基礎，嘗試打破課堂教學循序漸進的教學模式，為學生提供更加廣闊開放的知識空間和實際的鍛煉機會，提高學生的知識儲備能力和動手實踐能力。（1）社會講座式教學。社會講座式教學是聘請精通國內外設計的教授、社會人士、專家等人員不定期的來校向學生講授數字媒體藝術專業的發展、設計思路、設計走向等內容，以此來拓展學生視野和增長見識的一種教學模式。通過講座，學生可以獲得新鮮知識，實現自我更新。（2）企業實踐式教學。企業實踐式教學是通過與企業的合作，在專業教師和企業設計總監的帶領下，使學生參與到實際的項目中，通過分析客戶的需求，對承擔項目下的不同類型作品進行設計和策劃，同時根據客戶的需求不斷對作品做出調整，最終完成客戶滿意的高質量項目作品。作為目前大多數高校均采用的一種教學模式，企業實踐式教學將高校的技術力量同企業的實踐經驗相結合，不僅使學生在實戰中得到了鍛煉，而且也為企業解決了技術難題，如此高校、學生和企業都能獲益，達到了“多贏”的目的。同時，學生從企業實踐中獲得的技術經驗，也為他們將來就業打下了堅實的基礎。

五、結束語

綜上所述，隨著數字媒體行業的不斷發展，高校數字媒體藝術專業的教學模式也必須更加豐富化、具體化和先進化，以便能夠培養更多的人才加入到我國的數字媒體行業建設中。課堂與課外相結合的教學模式，有助于理論與實踐充分融合，為培養更多具有良好的科學與美術設計素養、技藝雙的修復合型人才提供了可靠的保障。

參考文獻：

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