小學音樂德育總結精選(九篇)

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第1篇：小學音樂德育總結范文

［關鍵詞］新課程標準;音樂教學;德育方式

2011年7月，《義務教育音樂課程新標準(2011年版)》出版。深入分析發現，新課標雖然并未明確強調基礎音樂教育的德育價值，但字里行間無處不彰顯了對于基礎音樂教育德育價值的要求和重視。基于此，我們有必要系統梳理新課標所提出的基礎音樂教育的德育內容，總結其德育價值，并據此提出新課程標準下音樂教學德育方式，從而深化對新課標的認識，為基礎音樂教學提供一定的指導。

一、新課標下基礎音樂教育的德育內容

通過對教育部頒布的《義務教育音樂課程新標準(2011年版)》的分析可以看出，當前基礎音樂教育中的德育內容主要體現在以下八個方面:1．愛國主義教育，包括熱愛祖國的美好河山和傳統歷史文化，維護祖國的尊嚴、榮譽、和平、統一，尊重兄弟民族等等;2．集體主義教育，包括尊重、關心他人，愛班級、愛學校，維護集體團結與集體榮譽等等;3．社會主義教育，也即是培養學生社會主義現代化建設常識，堅定對社會主義制度和發展路線的信心;4．理想教育，也即是要明確學習目的、職業理想和社會主義共同理想三個方面的內容;5．道德教育，使學生能夠傳承中華民族的優良傳統，具備社會公德和分辨是非的能力，具有一定的職業道德、環境道德修養等等;6．勞動教育，使學生能夠熱愛勞動，勤勞簡樸，尊重勞動人民及其勞動成果;7．社會主義民主和遵紀守法教育;8．良好的個性心理品質教育，使學生養成自尊自愛、積極進取、誠實正直、真誠友愛、堅韌不拔方面的性格特征以及自我約束、自我學習方面的性格特征等等。由此看出，新課標背景下基礎音樂教育中的德育內容既涉及到維護國家發展、社會和諧方面的內容，同時也涉及到學生性格、心理、情感健康發展方面的內容，呈現出多元化的特征。這充分彰顯了我國教育主管部門對于基礎音樂教育德育價值的重視。

二、新課標下基礎音樂教育的德育價值

1．基礎音樂教育能夠增強學生的思想道德認知能力

基礎音樂教育活動要求學生能夠從特定的音樂作品中體悟作者的情感思想、情感意蘊以及各個方面的思想道德觀念等等。這能夠極大地豐富學生的情感思想與情感觀念，增強其情感認知能力和思想道德認知能力，從而能夠從日常學習、日常生活中發現美、感知美，并進行潛移默化的學習活動。另外基礎音樂教育活動還要求學生能夠通過具體的音樂創作活動來自由地抒發和表達自己的情感思想。這不僅要求學生具備一定的音樂創作能力，更需要其主動地挖掘、發現并利用合適的音樂形式來表達自己的情感，兼具音樂創作的技術性與情感性雙重特征。而且學生進行音樂創作還必須考慮到外在聽眾對象或的情感思想、價值觀念、道德認知狀態，據此建構起合理的音樂情感內涵與表達方式。這一過程也是學生進行思想道德學習的過程，很好地培養了自己的思想道德品質，引導其道德行為。

2．基礎音樂教育活動能夠豐富學生的思想道德情感

基礎音樂教育活動過程中，學生學習和欣賞每一首音樂作品的過程都是一個用心體驗和感受新的情感思想的過程，從而在潛移默化之中，不僅能夠培養出強大的情感認知、情感體驗能力;而且還極大地豐富了學生的情感思想，使其具備豐富而深厚的道德情感內涵，由此在日常生活中能夠以正確的眼光看待周圍的事物，并潛移默化地進行思想道德方面的學習活動，逐漸提升自己的思想道德修養。比如中小學最常學習的歌曲《我們的祖國是花園》運用通俗易懂的歌詞，培養青少年學生對于祖國的熱愛與崇敬心理;《前進，快樂的少先隊員》不僅極大地激發了學生對于各類青少年團體的熱愛，而且也培養了學生積極向上、團結奮斗的意識;《十四歲》則很好地培養了學生熱愛生活、熱愛學習的心理。

3．基礎音樂教育活動能夠規范學生的思想道德行為

基礎音樂教育也能夠對學生的思想道德行為進行一定的規范作用，由此呈現出更具實際意義的德育價值。首先，基礎音樂教育活動所帶來的學生思想道德觀念方面的轉變以及相應的思想道德修養的提升，本身就能夠潛移默化地指導學生在日常學習、日常生活過程中的思想道德行為，由此表現出正確的、符合社會大眾認可的行為方式。其次，當前基礎音樂教育中的部分音樂作品在歌詞內容中本身就直白地表達出善惡、美丑、正確與否的觀念，從而對學生的日常行為方式產生直接的規范作用，比如《學習雷鋒好榜樣》中唱到:“學習雷鋒好榜樣，忠于革命忠于黨，愛憎分明不忘本，立場堅定斗志強;學習雷鋒好榜樣，艱苦樸素永不忘，愿做革命的螺絲釘，集體主義思想放光芒。”這使學生在日常生活中能夠以愛憎分明、艱苦樸素的標準嚴格要求自己，從而呈現出正確的行為方式。

4．基礎音樂教育活動能夠培養學生積極健康的性格特征

新課標背景下中小學德育工作的重要內容之一便是使學生養成自尊自愛、積極進取、誠實正直、真誠友愛、堅韌不拔方面的性格特征以及自我約束、自我學習方面的性格特征等等。而基礎音樂教育活動在培養學生性格方面則呈現出多方面的功能價值，比如特定音樂作品的歌詞內容教育學生要誠實守信、無私奉獻、愛憎分明、積極進取等等;特定音樂作品的曲式旋律培養學生多情善感、溫文爾雅的情感心理和性格特征;特定音樂作品的學習與訓練過程也在一定程度上培養了學生吃苦耐勞、持之以恒、堅持不懈、忍受孤獨和寂寞以及進行主動探索、主動學習的性格特征等等。從這個角度來說，基礎音樂教育活動在培養學生積極健康的性格特征方面發揮著重要作用，也是對中小學生實施德育活動的一種重要體現。

三、新課標下的基礎音樂教育的德育方式

1．中小學校應加強對基礎音樂教育的規劃

基礎音樂教育活動是順利地實現德育效果的載體，因此，各所中小學校要想發揮基礎音樂教育應有的德育價值，就必須打破傳統的利益觀念，拋棄單純地追求學生升學率和提高上級部門考核水平的理念，而是從素質教育的角度深化對基礎音樂教育活動核心價值的理解和認識，并按照主干課程的標準，結合國家對于基礎音樂教學活動的德育要求以及自身的實際情況，建構起一套系統、嚴格的基礎音樂教學計劃和教學綱要。

2．中小學校應實施科學的基礎音樂教育德育發展方式

各個中小學校除了要提高對基礎音樂教育活動的認識并加強對基礎音樂教育的開展活動之外，還必須在國家教育部門所制定的基礎音樂教育的德育規劃的指導下，深化對基礎音樂教育的德育方式、德育價值的重視，并且在相關政策文件的指導下，結合自身基礎音樂教育現狀、學生思想道德水平情況，建構起一套適合本校實際情況的基礎音樂教育的德育計劃，包括本校基礎音樂教育中的德育目標、德育內容、德育方法、德育模式、德育效果監督與考核措施以及在此過程中應當注意的問題等等。

3．中小學校應加強對音樂教師的選拔與后期培訓活動

各個中小學校一方面應加強對音樂教師的選拔活動，包括其音樂專業素質、教學能力、思想道德修養等方面的標準，由此為隨后的音樂教學活動順利地實現德育價值奠定堅實的基礎;另一方面也應當從多方面、多角度加強對音樂教師的后期培訓活動，包括音樂專業素質的培訓、思想道德的培訓、音樂教育中德育內容與德育方式方面的培訓等等，由此使其深化對基礎音樂教育的德育價值的認識，并掌握科學、有效的德育方法，由此順利地實現基礎音樂教育活動的德育效果。

4．音樂教師應激發學生對于音樂課的學習興趣與學習主動性

音樂教師一方面要制定出系統而嚴格的考核措施，提升學生對于此門課程的重視程度;另一方面要選擇一些既蘊含著積極正面的德育觀念，又符合學生音樂審美特征與審美心理的教學內容，并通過多樣化的教學方法來展開具體的音樂教學活動，由此激發學生的學習興趣，以積極、主動的態度進行基礎音樂學習活動，從而在潛移默化之中接受基礎音樂教育中的思想道德觀念的熏陶與感染，最終逐漸提升自身的思想道德修養。總體來說，基礎音樂教育的德育方式既體現在歌詞內容、曲式旋律之中;同時也體現在音樂教師的一言一行之中。各個中小學校應深化對新課程標準中音樂教學德育要求的認識，據此加強對基礎音樂教育的規劃，建構起科學的基礎音樂教育德育發展方式，加強對音樂教師的選拔與后期培訓活動以及激發學生對于音樂課堂的學習興趣，由此才能從整體上推動基礎音樂教育活動思想道德教化價值的實現。

［參考文獻］

［1］鄭茂平．音樂教育心理學［M］．北京:北京大學出版社，2011．

［2］關新旸．論音樂教育的思想政治教育價值［J］．高教論壇，2012(05)．

第2篇：小學音樂德育總結范文

關鍵詞：小學音樂課 歌唱教學 沉浸式教學 個性化

小學的音樂課是一門必修課程，已經有很長的歷史了。但是對小學音樂課的研究，起步比較晚，隨著素質教育的深入實施，藝術教育已經漸漸成為素質教育的一種重要手段。這對于每一位音樂教師來說，如何做好音樂教學，可謂是機遇與挑戰并存。如何才能提高小學音樂課的教學效果，讓學生能夠受到良好的藝術教育呢？筆者在前人的基礎上，總結了自己的經驗，認為可以從以下五個方面來提高小學音樂課的教學效果。

一、德育輔助美育

蘇聯霍姆林斯基說過，“音樂教育――不是培養音樂家，首先是培養人。”對小學音樂的教育不僅僅是要藝術的教育，更首先要是人的教育，要培養學生如何做人，才能培養學生成為音樂家。所以德育是美育的靈魂。做事先做人，做學問亦然。一個人沒有良好的品德，將無法接受知識。朱熹也說過，“涵養、致知、力行三者，便是以涵養為首，致知次之，力行又次之。”因此要培養小學生的美育，必須先培養學生的德育，先培養學生的健全人格。

二、培養學生對音樂的熱愛

陶行知先生說過，“創造力最能發揮的是民主。”在民主的氣氛下，學生會增加音樂的熱愛。教師要放下架子，多與學生溝通，多微笑，營造輕松的環境，鼓勵學生多發言，多思考，讓學生在民主的氣氛下喜歡音樂。沒有歡欣鼓舞的心情，沒有學習興趣，學習將會是枯燥無味的。濃厚的學習興趣，會讓學生有學習音樂的不竭動力。問渠那得清如許，唯有源頭活水來。目前，“情感、態度和價值觀”占據“中小學音樂課程標準”目標的首位。突出情感、價值觀的教育，提高學生的審美能力，是小學音樂課教學的重中之重。黑格爾曾經說過，“音樂來打動的就是最深刻的主體內的生活；音樂是心情的藝術，它直接針對著心情。”音樂教育要把握美，把美傳遞給每一個學生，使學生與教師一起走進美的世界，熱愛音樂。

三、充分利用歌唱教學

課程教學是音樂教學中最經濟、最普及的一種教學模式。它應用廣泛得益于它不需要很多昂貴的音樂設備和復雜的教學場所。我們人人都有一副嗓子，只要能說話，就能進行課程教學。而其他教學模式，如欣賞教育則需要資料、器樂等設備。要做好唱歌教學，教師應該注意把握以下兩個方面：

1.要把握唱歌技能與樂理知識的關系和要求。多創造機會讓學生大膽地唱，建立歌唱的信心，培養他們的音樂感覺。教師應降低音樂的樂理知識、演唱技能的要求，通過歌唱教育，在不知不覺中完成學生的人格教育。著名的音樂學家陳鶴琴曾說，“我們就兒童實際唱歌的情形來觀察，好像唱歌的技術是次要的，而從內心而歌的精神活動是第一要義。”一些農村小學生很害羞，不敢放開歌喉去唱，作為教師，應該多鼓勵學生，給他們創造表現機會，讓他們合唱或者一個人只唱其中的幾句歌曲。只要能唱，人人都是一個不錯的歌唱者。

2.要用言談舉止不斷鼓勵學生，多方位給予學生肯定的評價。小學生年紀小，挫折感較強，而且很喜歡聽到他人的表揚和稱贊，虛榮心盛。要讓他們能夠大膽地歌唱，需要不時地鼓勵他們，表演他們。林肯曾經說過，“人人都喜歡受到稱贊。”筆者在教學過程中，每一節課都至少表揚幾個學生。只要學生稍微有一點進步，或者有好的表現，筆者都從不吝嗇地及時表揚學生。表揚學生不僅僅采用語言的表揚，而且還經常采用眼神、手勢稱贊學生。學生在不斷地肯定中成長，增強自信心，能夠更加勇敢地去歌唱。

四、利用沉浸式教學

沉浸式教學是指通過描繪或者創設情境來激發學生的想象力的教學方法。沉浸式教學的特點是短時間、連續的。這個教學方法的有效實施主要依賴于兩方面。

一是要創設情境、塑造意境。利用故事、情景等教學方法，訓練學生的聲音技能。小學生是長身體、長智慧的重要時期，他們的聲帶和各腔體都在成長發育。所以教師平時要多注意培養學生使用正確的歌唱方法和保持良好的歌唱狀態，只有這樣，學生的嗓音才能夠得到健康發展。可以采用“動物聯合晚會”的方式鍛煉學生的連音和頓音的唱法。教師展示小貓、小狗、小鴨等的頭飾和相應的練聲曲目，讓學生模仿練習發音，而教師則根據各個動物的特點啟發學生注意分辨動物的連貫、短音和輕快等發音特點。學生在這種情景下學習，會特別用心，教學效果也非常良好。

二是要一氣呵成、心理引導。沉浸式教學有賴于心理依賴，教師要重視學生的心理引導作用，讓學生煥發永無止境的學習欲望。同時，這個學習過程是個平滑的、連續不間斷的過程。從情境的開始到結束，這期間忌諱學生受到打擾，要趁熱打鐵，一鼓作氣，不能再而衰，三而竭。在學生一次的心理歷程中完成對音樂的教育，切實提高教學效果。

五、鼓勵學生個性化的表演

新課程標準側重培養學生的創新意識。創新意識的培養離不開學生個性化的表演，只有包容并蓄、百花爭鳴才是春，一支獨放不是春。所以鼓勵學生個性化的表演也是提高小學音樂課教學效果的重要舉措。注重個性的發展、注重自信心的培養，讓學生有獨立的思辨能力，自由發揮才華，恰恰能夠培養學生的創新意識。所謂教無定法，教學過程就是一個不斷創新與實踐的過程。教師應該為學生個性化的表演創造有利條件，讓學生有施展才華，個性化表演的舞臺。

總之，音樂教師肩負著重大的使命，我們應該科學地、合理地應用各種教學方式、使用多種音樂教學設備順利完成教學工作，使小學生能夠更好地學好音樂課。這個過程雖然充滿艱難困苦，歷經艱辛，但是這個工作非常有意義有價值。以上是筆者個人的音樂課教學體會和看法，希望能夠對讀者有所幫助。

參考文獻：

[1]曹理.音樂科學教育學[M].首都師范大學出版社,2011.2

第3篇：小學音樂德育總結范文

對于小學音樂課堂教學而言，不斷激發學生學習音樂的興趣。新課標指出，要全面實施素質教育，提高學生音樂素養。這需要小學音樂教師能夠通過運用各種教學方式，讓課堂氛圍更加活躍，從而促進小學音樂教學的不斷優化。老師應該摒棄傳統音樂課中枯燥、單調的教學模式，將實際情境、動感畫面和音樂課堂教學有機地結合起來。通過特定的意境來進行教學，更能讓學生感受到音樂的巨大魅力，使音樂課不再是單純的教學，而是一幅幅美好畫面的展示。

二、合理選擇教學樂器

樂器是一種表現音樂的工具，不僅能夠將音樂的表現力很好地擴展，還能夠使一部分音樂的教學面貌有所改變。在課堂中加入音樂教學，既有利于貫徹和落實創造教學和樂器教學相結合的原則，又能夠滿足很多學生因為先天性的聲帶狹小而難以演唱，卻能夠通過演奏樂器而將自己的特長充分發揮出來的一種欲望，教師只有因人而異、因材施教，才能夠充分激發出學生創造音樂和學習音樂的潛力。由于每個年齡段的學生有著各不相同的心理特征，所以每個年齡段對于樂器的選擇是非常關鍵的。

三、將音樂教學和多媒體技術相結合

伴隨著社會的不斷發展以及科學技術的不斷進步，在教學活動中運用多媒體技術已經變得越來越普遍，這也是一種發展的必然趨勢。多媒體輔助教學是目前國內外的一種教育新趨勢，已經逐漸運用到各個學科的教學過程中。通過多媒體技術將文、像、聲、圖融會貫通，多層次、全方位地進行教材的整合，不斷將信息量擴大，使課堂教學得到延伸，從而使美育和德育得到不斷深化。將多媒體技術充分運用到小學音樂教學中，更能夠和學生的心理發展水平相貼近，充分調動起學生的主動性和積極性，不斷促進其思維能力的發展以及創新能力的提高，從而使課堂教學不斷優化，課堂教學質量不斷提高。

四、建立小學音樂教學的考核體系

第4篇：小學音樂德育總結范文

一、回顧與分析

1、我國小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是傳統的民間藝人“梨園式”的教唱――教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業音樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發聲訓練、視唱練耳）――歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

2、五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業。

3、以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫 式”的。

4、隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教學研究上了一個臺階。

但從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態。所以中小學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂 課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

二、研究的思路

1、明確目標、轉變觀念

教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、 設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部 分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了中小學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段 ，促進學生全面發展。

2、研究、總結國內的經驗及其模式

自七八十年代以來全國各地音樂教研網絡相繼建立，開展了豐富多彩的教研活動，同時也涌現了大批音樂 教學的有志改革者，他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗，他們的思路及經驗， 在各地的刊物上都有報導，我們要認真做好收集、整理工作。

3、加強對國外音樂教學思想與模式的研究

本世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛 茲獨創的體態律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開 拓了近現代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創造的柯達伊 教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發，提倡學習“元素性” 音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。美國的曼哈頓維爾音樂課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發展作出了開創性的貢獻。 美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創作等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態度和音樂素質的全面發展。

以上這些體系與流派，共同的特征是充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重培養學生的想象力，創造力；在教學環境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內進行音樂實踐與活動。

三、音樂教學策略

1、德育與美育

“音樂教育――不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

第5篇：小學音樂德育總結范文

一、思想品德素質評價

小學生思想品德評價，是小學生素質綜合評價的首要內容，對促進小學生思想品德健康發展，加強與改善學校德育工作，有著十分重要的意義。

我校的評價標準是根據黨的教育方針和《小學生德育綱要》《小學生手冊》《小學生日常行為規范》《小學生思想品德教育大綱》等有關法律文件，并結合當前時代要求及學校實際而制定的。

根據學校規定：我在進行思想品德素質形成性評價時，每學期初、期中、期末三次。主要途徑是上好思想品德評價課，在評價課上，進行形成性評價、診斷性與綜合性評價，這是學生參與評價的重要階段，也是教師對學生進行總結鑒定的重要一環。班主任教師與思想品德課教師都要注意學生參評意識，用發展的眼光看待每一位學生，同時引導學生用辯證的觀點和實事求是的態度認識自己看待同學，并且通過導評，學生自評與互評達到激勵目的，其基本結構是：教師導言――學習評價內容和標準――典型自評、互評――分組自評與小組互評――教師總結評價。

二、科學文化素質評價

對于上級規定開設的學科課程和活動課程，都根據學科特點在教學中進行形成性評價，語文、數學學科每學期進行四次評價，其他學科進行三次。教師根據學生平時成績、期末成績、期末考查，進行學期總評。針對學生學習態度學習習慣方面，語文、數學每學期評價兩次，其他學科評價一次，教師從上課、聽課及提問、發言情況、帶齊學具、預習復習、作業完成情況及作業質量、坐姿、課外閱讀、學習的努力程度、學習節奏等方面全面考查，給予綜合評定。

對于科學、音樂、美術、思想品德、英語和科技活動的評價，在教育學中進行，我均采用三次評價：科學注重操作課上的個人和小組合作的表現，最后進行綜合評價；音樂重視知識與技能的考查；美術主要采用作品展方式進行；科技主要考查學生的動手能力，科技制作展覽方式進行評價。

三、身體素質與勞動技能素質評價

身體心理素質包括身體素質和心理素質兩個方面，而身體素質又分體育、衛生習慣和體育運動成績兩個方面，學校每天對學生的衛生檢查，周周評比，大大培養了學生良好的體育衛生習慣。對學生心理素質的評定，堅持平等與發展性原則，在肯定學生外在行為的基礎上，把學生良好的心理素質加以概括、升華，促進學生心理素質的形成和發展。

勞動技能的評價，主要評價學生的勞動態度與習慣及勞動技能的初步掌握情況，勞動課成績由勞動課教師隨堂進行三次評定，期末得出成績。

四、成功的足跡

在這一欄中，我充分利用這一激勵手段對學生所取得的點滴成績，給予充分肯定，鼓勵學生積極健康向上發展，促進學生行為習慣動機得到形成、深化和發揚。

第6篇：小學音樂德育總結范文

【中圖分類號】 G623.71

【文獻標識碼】 A

【文章編號】 1004―0463（2016） 17―0063―01

一、進一步深化基礎教育小學音樂教材改革

1. 要把培養小學生審美素質作為教材編寫的首選指導思想。要清楚地認識到審美教育和德育是相輔相成而又各自獨立的兩種教育方式和目的。

2. 審美思想的滲透要自然地融合在教材的每一個部分。無論是視唱還是歌曲，無論是欣賞還是律動，首先要考慮美感并盡量選擇小學音樂寶庫中最具美感的小學音樂作品來編寫教材。要讓教材的每一頁、每一段旋律、每一個音符，甚至每一幅插圖都清楚地印上美的烙印。

3. 加大小學音樂作品分析、理解的內容。要在唱歌、欣賞等課程中針對學生實際，設計一些小學音樂作品分析的內容，讓學生通過分析來理解小學音樂作品，體會美感。

4. 要科學合理安排小學音樂要素的教學。音樂的美感，離不開掌握旋律、力度、速度等基本音樂要素的基本常識，這些知識在現行教材都有涉及，但缺乏科學性和針對性，導致教學上缺乏層次感和連貫性，有的知識安排單調枯燥，不宜于學生接受。

5. 教材編排要有一定的靈活度。由于教育者和被教育者在不同的地域條件、歷史傳統下有不同的情況，一刀切的教材很顯然是不現實的，在這種情況下，要么針對不同地區編寫不同的教材，要么在教材中留下較多的供教師發揮的空間，讓教師根據教學實際作有意義的刪除和添加。

二、加強小學音樂師資的培養

1. 作為專業的培養小學音樂師資院校，要努力加強對師院生的審美素質的培養，要通過文學、藝術等姊妹藝術來提高學生的綜合審美素質。

2.學校要把評價小學音樂教師授課水平的高低和其在課堂中是否注重了對學生審美教育直接掛鉤，在小學音樂課堂教學評價標準中明確把審美思想的滲透提出來，督促教師主動地做好這項工作。

3. 要支持和鼓勵小學音樂教師積極開展美育方面的研究。選課題，定步驟，開展實驗，及時總結提煉并盡快予以推廣和應用。要在廣大教師中形成一個強大的審美、崇尚審美的輿論氛圍和環境。

4.要督促在職小學音樂教師不斷提高自身的業務素質和修養。要給他們定任務，壓擔子，要組織他們學習先進的教育教學理論，認清教育發展的形勢，明確自己努力的方向，要創造各種各樣的機會，讓他們走出去，學習經驗，增長見識。

5. 要盡快解決師資“量”的問題。在我國大部分地區，小學音樂教師的師資處于相對不足的狀態，相當一部分學校的小學音樂課由其他專業的教師代教。由于缺乏專業知識，一些基本的小學音樂常識都無法正確傳授給學生，審美素質的培養更是無從談起。

三、改進小學音樂教育的方法

小學音樂教學既是一門專業教育，同時也是審美教育。不能采用簡單粗暴的硬性禁止的方法，只有因勢利導、兼顧現代審美意向，注重審美導向教育，才能起到好的效果，否則會適得其反。學校要重視小學音樂欣賞課的教學，要把民族小學音樂放在重要的地位，但也不能排斥外來的健康的小學音樂及現代流行小學音樂，要使學生既欣賞到典雅的民族小學音樂之美，又能欣賞到情感強烈、節奏變化對比大的現代小學音樂之美。一是將動手與動腦相結合，在小學音樂教學中，教師要盡可能提供讓學生實踐的機會，讓學生在大量的操作中感受，領悟小學音樂，在實踐中把對小學音樂的感受、理解反映出來；二是將技能培養與審美教育相結合，這二者是統一的整體，教學中必須做到寓教學于審美教育之中；三是遵循循序漸進的原則。小學生音樂素質、審美素質的培養不是一個突變的過程，而是一個由易到難，由淺入深的過程，教學中千萬不能急于求成；四是因材施教的原則。因為音樂天賦、音樂環境的不同，學生在對音樂的理解和接受能力方面首先存在許多差異，這就要求教師要針對不同的受教個體和群體的不同情況設計不同的科學的教學方法，因材施教。

第7篇：小學音樂德育總結范文

關鍵詞：小學音樂課程；音樂課程教學；現狀調查

中圖分類號：G62 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）06-0234-01

為了解目前我國西部農村地區的音樂課程教學現狀，筆者調查走訪了甘肅省武山縣八所小學，作為分析研究對象。現將調查結果分析整理如下：

一、武山縣八所小學音樂課程教學現狀

（一）教師年齡及學歷

八所小學共有25名音樂教師（大學所學專業為音樂，但在學校并不都是專職從事音樂課程教學）其中14名本科學歷，11名大專學歷，年齡結構屬于中青年教師（22—47歲之間）。25名音樂老師中專職音樂教師只有4人。

（二）教師分布狀況

八所學校就師生比例來看，音樂老師人數配備比例不均衡。八所學校中最多的一所學校中有8名音樂教師而最少的兩所學校盡然沒有專業的音樂教師。且只有兩所學校有專職音樂教師，其余6所學校的音樂老師均要擔任其他課程的教學。

（三）音樂課程開設情況

根據訪談結果來看，每所學校都開設了音樂課，而且課時量都是按要求安排的，只是那些沒有專職音樂教師的學校，每每到期末或是臨近考試的時候音樂課往往會被占用。

（四）教師對現行音樂教材的看法

八所學校均使用人教版音樂教材，教師們反映現行教材欣賞內容過多、過難，對農村地區學校來說不是很實用。部分實際操作內容無法進行。另外老師們都有反應現行教材中要求教唱的歌曲不如以前的上口易學。

（五）音樂教學設備的配置及使用情況

八所學校中，兩所學校配備有鋼琴各一架，還有兩所學校配備有數碼鋼琴各一架，其余四所學校只有電子琴，也只有兩所學校擁有專門的音樂多媒體教室，但基本處于閑置狀態，不怎么使用。其余如打擊樂，手風琴，錄音機等教學設備配備也不是很齊全。

（六）教師待遇及培訓

音樂教師的待遇問題，據調查發現多數教師認為課時補貼不能與其他科目教師同工同酬，有個別學校竟然將一節音樂課的課時量按0.8節課來計算。 而且作為音樂專職教師在評審職稱方面受到很大的影響。有關音樂教師的培訓，據調查的數據顯示25名教師中只有3名教師曾獲得過進修機會，而且都是在職進修。

二、教學現狀調查結果

從八所學校的調查結果來看，武山縣小學音樂教師人數配備比例不均衡，教師專業化程度及專職化程度都比較低，這就直接影響到音樂課程的開設質量。教學設備配置不全，音樂多媒體教室的配備和使用情況也不盡人意。當然這些情況形成的原因是多方面的，有很多也是歷史遺留問題，很難在短時間內得到改善。要想得到根本的改變還有很艱難的路要走，需要政府有關部門的關注和扶持還需要一線教師自身的努力。

三、總結及幾點建議

（一）明確目標、轉變觀念

我們必須明確，小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部分，是以學生為本，以音樂教育為手段，促進學生全面發展的教育。音樂課早已不是所謂的副科，應該明確德育比智育更重要。我們應該呼吁教育主管部門能真正“自下而上”的了解具體情況，制定切實可行的整改辦法。

（二）結合實際情況、豐富課堂

對于西部農村地區的小學音樂教學而言，不能不提的就是地域及文化的制約。這就要求一線的老師要結合當地實際情況，調整課堂教學內容和模式，不一定非要進行現行教材中的所有教學內容，可以了解學生的需要加入新的教學內容來豐富課堂，讓學生在有興趣的前提下得到很好的美育教育。

（三）提高教師的自身職業修養、一切為了孩子

就教師自身方面而言，由于目前我國音樂學科在整個學校教學學科中處于較低的地位，音樂學科屬于弱勢學科，音樂教師也是弱勢群體。與其讓這份委屈消磨著自身的意志，還不如通過自己的努力來提升學科和自身的價值，讓學生真正喜歡并期待上音樂課，讓老師學會享受音樂教學，讓音樂教學質量真正得到提高，讓“學生喜愛音樂卻不喜歡上音樂課”的尷尬局面得到真正扭轉。到那時，音樂學科的地位和音樂教師的處境也就會得到根本性改觀了。

第8篇：小學音樂德育總結范文

在素質教育中，我們不僅提倡德育、智育、體育，也注重美育的培養。在美育教育中音樂教育是不可忽視的。音樂教育是進行審美教育的主要途徑，是文化教育的主要內容，它可以促進思維能力的發展，特別是形象思維的發展。通過音樂教育可以使學生得到全面的素質培養。

關鍵詞：

審美教育；音樂教育；素質培養

培養審美能力和美學修養，是當前中小學生素質教育題中應有之義。全面推進素質教育，不僅要提倡德育、智育、體育，也要注重對學生美育的培養，而美育教育中音樂教育是不可忽視的。音樂教育是進行審美教育的主要途徑，是文化教育的主要內容，它可以促進思維能力的發展，特別是形象思維的發展，是中小學生全面素質教育的重要內容。但是從當前情況來看，不少學校、學生和家長對于開展音樂教育的重要性仍然缺乏認識，對音樂教育究竟能培養學生哪些方面的能力認識較為模糊。本文結合教學實踐，對音樂教育在學生素質培養的作用進行全面系統的分析。

一、音樂培養能發展學生的智力和創造力

音樂是一門聽覺藝術，在教學中充分地運用聽、唱、視、奏、動、創、寫、憶等手段引發學生學習音樂的興趣，讓學生主動調動其聽覺、視覺、觸覺來參與教學活動，能夠從中誘發他們的音樂感知潛能，培養孩子們對音樂的想象和表現能力、語言表達和創造能力。

（一）想象和表現能力的培養

一段樂曲的小小主題，可以向任何方向作無窮無盡的發展，給人一種直覺的推動力量，激發人大膽地設想和幻想，這說明了在音樂的教學中能培養學生的想象力。如在欣賞法國作曲家圣-桑的管弦樂《動物狂歡節》時，老師在多媒體屏幕上出示各種動物形象的圖畫，如大象、小鳥、袋鼠等，然后讓學生分段地欣賞各主題音樂，欣賞的同時老師在旁敘述：在茂密的森林里，大象在悠閑地散步，小鳥自由地飛翔，袋鼠在飛快地奔跑，美麗的天鵝在湖中自由地徜徉，其他的動物也在森林里自由愉快地邊歌邊舞，度過這快樂的狂歡節。接著，讓學生隨音樂的速度、力度、節拍，根據自己對音樂的想象，自由地模仿各種動物的動作進行律動，老師選出表現力較強的同學表演，其他同學可跟隨律動。這樣，在愉快的氣氛中調動學生的各感官參與到音樂中來，啟發了他們對音樂的想象思維。

（二）語言表達能力的培養

歌曲是音樂與文學結合的產物，一段好的歌詞往往是一首好詩，學生在學唱歌的同時，無形中增加了詞匯量，受到藝術性語言的感染。要求用準確的普通話有感情地朗讀歌詞，唱歌時咬字吐字要清楚，這對孩子們的正確發音是有幫助的。音樂中有強弱快慢的變化，這是來自人們的語言聲調，經常唱歌能使兒童對語言的重音、節奏、句子的結構等加強理解，不僅有利于學習本國的語言，也有利于學習外國的語言。在音樂教學中，引導學生理解歌詞含義，概括歌詞大意，背唱歌詞，在活動中使學生很好地積累優秀詞匯。如在聆聽歌曲《歌唱二小放牛郎》時，老師讓學生分段聽唱每段歌詞，然后把六段歌詞有感情地朗讀一遍，理解歌詞大意后，老師在黑板上貼出六幅相關的圖畫，讓幾名學生分別扮演不同的人物，根據各段歌詞的內容用自己的語言進行對話，其他同學讀歌詞的敘述部分，讓孩子們互相配合地進行表演。在這種教學活動中增強了孩子們的理解能力和表達能力。

（三）創造力的培養

音樂是人類創造力的產物，而音樂的學習和欣賞對于培養學生的創造力具有其他教學無法替代的作用。音樂創作的教學能有效激發學生熱愛生活、觀察生活和表現生活的積極性，也有利于培養學生的創造性思維和形象思維能力。在音樂教學中，可運用音樂節奏等音樂要素引導和激發創作積極性。就低年級來說，可以先給學生一小節（兩拍子）的節奏，如XXX，然后讓學生根據過去所學的節奏型，再重新創造出相同拍子的不同節奏型，如XXXX有了提示后，學生根據過去已學過的節奏，紛紛舉手回答出此基礎上產生變化的節奏型XXXXX、XXXX、X•X等，然后鼓勵學生為自己創作的節奏加上語言，邊拍手邊說話，如樹上的小鳥吱吱叫，此時，學生的大腦又積極地運轉起來，一個接一個地邊拍邊讀出自己編造的詞句：“紅紅的太陽天空照”、“鮮艷的國旗迎風飄”等漂亮的詞句。如在學習五聲調式時，先演唱五聲調式的歌曲，再讓學生歸納出歌中出現的音，按由低到高的順序列出音階，然后老師即興地用以上的音調給學生彈唱一段旋律優美而簡單的音樂，彈后問學生：“好聽吧？”學生笑著回答：“好聽！”通過這樣的引導和啟發再讓學生用以上節奏和五聲音階創作兩小節音樂，這時，學生的思路活躍起來，各自創作出變化多端的旋律。通過類似這樣的創作訓練，學生的創造力得到了很好的發揮，也培養了創造意識。

二、音樂教學能有助于培養學生的個性

不同的學生具有不同的個性，有的孩子喜歡跳舞、唱歌，有的喜歡畫畫，有的喜歡運動，有的喜歡演講等。根據兒童的個性還不穩定，可塑性強的特點，引導學生個性健康發展是音樂教育的應有之意。

（一）能夠幫助學生建立自信心

美國馬爾騰有句名言：“你的成就大小，往往不會超出你自信心的大小。”可見自信心是獲得學習成功的重要保證。許多教育家都非常重視培養學生學習的自信心。較強的自信心不僅能使學生在學業上取得成功，也會為學生在日后的社會生活中取得更大的成就，獲得更多的滿足和幸福鋪平道路。不僅如此，自信心還會產生“波紋效應”，還可以使學生獲得其他許多優秀品質，而一個缺乏自信心的學生則缺乏進取的動力，難以取得良好的成績。在音樂教學中，注意為學生提供各種表達途徑，讓其得到表現自己的機會，增強其自信心，例如學生領唱、solo表演、團體表揚等。

（二）能夠塑造張揚學生的個性

音樂是人類表達情緒、表現自我的一種形式。在音樂教學中，除了音樂技巧上的教授外，更重要的是鼓勵學生通過音樂去表現自我、張揚個性。如在學唱歌曲《賣報歌》一課中，先讓學生讀歌詞，了解歌曲內容，再請擅長講故事的同學根據歌詞內容給大家講一個關于賣報童的故事。這位同學生動的語言、形象的語言吸引了孩子們，使大家產生了共鳴。為了使學生對歌曲背景有進一步的了解，讓他們觀看錄像“聶耳與賣報童”的故事，然后在聽唱中學會此歌，最后讓擅長舞蹈表演的同學跟著大家的歌聲用形象的動作表演，來表達對樂曲的內容的理解，只見他們卷著書本當報紙邊跳邊唱“賣報，賣報，七個銅板一份報”。他們的表演深深吸引了全班同學，也強化了大家對音樂作品的感受。使全班學生在獲得知識的同時，一方面讓每個有特長的學生有機會展示自己的才能，培養他們的個性；另一方面其他同學在活動中得到學習的機會，鼓勵他們取人之長，補己之短，塑造自己的個性。

（三）引導學生學會尊重他人。

學會尊重他人，讓學生的個性健康發展，在教學中用尊重他人的態度來評價學生，也教育學生用尊重他人的態度來評價同學。在教《兩只小象》一課時，當需要學生邊讀邊用動作自由地表達小象走路的姿態時，（例如用雙手交叉模仿小象的長鼻子在走路時擺動、揚起）平時很調皮的甲同學馬上舉手，并做表演。但在表演過程中，其中一位能力較強的乙同學打斷甲同學的表演，說他演得不像，并想自己馬上做表演。我及時地引導學生進行分析：雖然甲同學表演有不足之處，但必須尊重甲同學的表演，讓甲同學表演完畢后再作補充，所以乙同學的作法是不可取的，大家在學習過程中應學會尊重自己，也尊重別人。

三、音樂有助于陶冶學生的道德情操

音樂能培養人們的審美情感，而審美情感往往和人的道德情感緊密聯系，音樂可以使人們精神生活變得更加充實、豐富、高尚，因此可通過音樂陶冶學生愛國主義情操和集體主義精神。

（一）用音樂進行集體主義教育

在班集體中開展音樂知識的分組競賽、排練小合唱、合奏等活動，能增進學生的集體主義精神。如在學唱京韻兒歌《蟈蟈和蛐蛐》時，讓一、二組唱蟈蟈的部分，三、四組唱蛐蛐的部分，一喝一和，再加上形象的動作，大大活躍了課堂的氣氛，教師及時地給予積極的評價，既能提高學生的學習熱情，又增強了集體主義精神。

（二）用音樂進行愛國主義教育

善于挖掘教材中德育因素，利用音樂美進行啟發誘導，以美導行。如在學唱《國旗國旗真美麗》中，讓學生觀看國旗，了解國旗的歷史和特征，在學唱歌曲后，引導學生以優美的動作表現國旗飄，邊歌邊舞，通過音樂“美”的體驗來培養學生的愛國主義思想，讓學生在獲得美感的同時認識到五星紅旗———國旗，是我國的象征，是我們民族的驕傲，并教育學生必須熱愛自己的祖國，努力學習，立志為祖國未來的繁榮富強做出貢獻。

四、總結

總之，音樂教育在學生綜合素質的培養中具有十分重要的作用，學校應該更加重視對學生音樂素養的教育，保證音樂教育的基本時長和設備支持，組織開展各類形式多樣的音樂學習交流活動。音樂教師在教學中，要更加注重對學生音樂欣賞、音樂表演等素質的培養。

作者：陳鋆 單位：廣東省佛山市禪城區環湖小學

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第9篇：小學音樂德育總結范文

關鍵詞：教學能力

科研能力

生態型知識

創造力

中圖分類號：G632

文獻標識碼：A

文章編號：1672-8882（2012）12-028-01

在我國新的課程觀下，重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、突出音樂特點、關注學科綜合以及理解多元文化的一系列理念的提出，對音樂教師的教學科研能力提出了更高的要求。音樂老師在具備了本體性知識，即專業音樂技能以后，教學科研能力便是檢驗老師合格與否的又一重要標尺。

能力是一個人活動成效的心理特征和順利完成某種任務的內部條件。音樂教師的教學能力內容涵蓋：全面掌握和合理運用教材的能力、評議表達能力、善于了解學生的學習情況和啟發學生音樂思維的能力、課堂教學與課外活動的有效組織能力、現代教育技術運用能力等等。科研能力則包括三個重要的方面：對自己的教學不斷總結、歸納、思考，去粗取精，不斷自我完善的能力；與他人的教學取長補短，達到用他山之石的能力；對先進的教學改革信息及時吸取，不斷更新觀念的能力，特別在文化科技日新月異的今天更需如此。新時期的音樂教師應該在教學科研中以實際工作為核心，注重學生實際掌握音樂的能力并對其他學科的學習產生幫助和影響，走在音樂教育探索與實踐的前沿。

音樂教學和科研能力是相互滲透、相互作用、相輔相成的。我在教學的實踐中體會到，一名好的音樂教師的能力必須體現“二個五”，即具有　“五個基本功”并解決好“五個問題”。

五個基本功為：

1．聲樂基本功

音樂老師的范唱，在音樂教學中具有示范性和激勵性，要求教師做到準確無誤、生動感人，通過歌曲的藝術感染力來激發學生的學習興趣。

2．樂器基本功

對于中小學老師來說，鋼琴伴奏包括照譜伴奏和即興伴奏兩個方面，正確地為學生運用和聲伴奏，使孩子們所聽所唱能達到最和諧美妙的狀態應是我們的不懈追求。器樂演奏是指教師能演奏一至三門樂器（并不要求很高的水平），書本中的欣賞部分涉及大量器樂作品的分析加之現在的孩子參加社會和學校的活動種類很多，老師能給予示范或指導，這是進行課堂器樂教學和課外音樂活動所應具備的能力。

3．指揮基本功

嗓子是每位同學都具備的“樂器”，合唱隊是為大多數學生普及音樂的好形式，那么作為指導老師具備準確到位的指揮功底是至關重要的，因此音樂老師應該正規地學一學合唱指揮、在教學與合唱訓練中與形體動作相結合以產生塑造音樂藝術形象的效果。

4．組織教學基本功

一位優秀的音樂都教師除應在音樂教學中體現素質教育的理念與方法，將音樂教育與學生的思想素質教育、文化素質教育、心理素質教育和身體素質教育相結合，還應體現　“常規培養、有序有方；駕馭課堂、及時得當；教學語言、準確精練；不急不火、有張有弛。”

在音樂教學中，教師常常要充當好幾種角色，因此，音樂教師的心理調節能力非常重要。例如：教師在范唱、范奏時，所充當的是演員這一角色，這時要有演員的心理狀態，方有助于把作品的藝術形象和感情充分地表達出來；在解釋作品，啟發學生理解作品的時候，教師充當的是演說者的角色；為了提高學生的音樂表現能力，要用電影或音樂劇等形式來表現某一音樂作品，教師又要充當導演這一角色。而扮演好這些角色，心理調節能力是關鍵。

5．德育意識基本功

“教書育人、德育為本”是學校教育永恒的課題。而音樂是不可取代的美育形式和載體，一個好音樂老師必然會挖掘音樂的內涵，使音樂課產生育德和育智的教化功能。使每周節一節的音樂課讓學生終生受益。

目前音樂教學中存在　“五個問題”。

（1）課堂教學缺乏音樂；（2）審美功能與雙基分離；（3）濫用多媒體；（4）教學資源開發利用與教材不一致；（5）少藝術缺德育。

如何解決這“五個問題”，我的淺見是：

1．知識結構必須具有開放的生態型特點。

“生態系統”理論認為，在自然“生態系統”中，必須由各種不同物種達

到最佳組合，才能形成一種互生、互補、持續發展的生態關系。開放的生態型知識結構就是要求教師破除美學、音樂學、心理學、社會學、哲學等不同學科之間的隔離狀態，建立它們之間的“生態關系”，使各種不同信息、不同文化、不同要素有機聯系、滲透整合，從而不斷產生新的思想、新的觀念和新的發明。

2．使用教材、運用教學方法時要體現創新精神。

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，創新人才的培養已成為整個社會追求的目標。音樂新課程對教師在音樂教學活動整個過程的創新提出了較高的要求。音樂教師不僅應具備即興音樂表演、自制簡易樂器、編配伴奏音型、創作兒童歌曲的專業修養，而且應具有對教學資源進行發掘、對音樂教材綜合構建以及理論創新的能力，此外，還要思想開放，及時掌握國際、國內音樂教育的新趨勢和新動向，并吸收、消化、運用于音樂教學實踐。

3．課堂教學要體現課程價值

積極探索音樂教育中的素質教育，研究如何發揮音樂教育在素質教育中的特殊作用，如何加強音樂教育與其它學科教育的橫向聯系，并使其相互補充、整合。積極進行教學內容、教學形式、教學方法、教學手段的改革。