中職美術教學計劃精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的中職美術教學計劃主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：中職美術教學計劃范文

關鍵詞：多媒體；效率；興趣

1提高學生學習興趣以及教學質量

老師運用多媒體教學講課可以使課堂變得更加豐富多彩，可以將動態的事物轉化為靜態，使學生理解知識的過程變得更加容易。興趣是最好的老師，如果學生對于所學知識感興趣，那么學生就會積極主動的進行化學的學習。如果老師的教學無聊生硬，那么學生學習的積極性自然會降低。在化學學習的過程中，興趣作為對化學保持長期興趣長期堅持的支撐點在化學學習中產生巨大的影響?；瘜W實驗在這其中是最能夠激起學生的求知欲和興趣的，它具備形象生動的特點，對于培養學生興趣的提高具有重要的意義。對于化學實驗，采用多媒體的教學方式，會激發學生的好奇心，也會使學生對于物質的組成或性質的認知更加深刻，理解更加通透，有助于學生化學水平的提高。這會使化學學習的效率大大提高，對于所體現的化學現象了解更加充分，而且還會掌握更多的課外知識。

2提高學生學習效率，保證實驗安全性

運用多媒體技術可以做到知識的高密度傳授，信息量可以達到極大化，會有效的提高課堂效率，能夠更加直觀的看到化學實驗，增強化學實驗的直觀性，直觀的觀察化學實驗所產生的化學現象，增強學生記憶的深度，增加學生做實驗的熱情，使學生積極主動的加入到化學實驗中來，現代多媒體技術中的投影技術可以將化學實驗中的每一個步驟以及產生的效果和反映記錄并放大，方便于學生的觀察以及記憶。在多媒體技術中，將化學實驗利用多媒體技術中的投影技術可是一學生更加直觀的感受實驗的效果，幫助學生更好的掌握理解化學知識。在化學實驗中，有一部分實驗操作步驟十分復雜以及具有一定的危險性，高中化學教師自身專業水平或是安全保護措施水平不夠，無法親自實驗，或是在化學實驗中教師演示水平不夠規范，會使學生錯誤的模仿老師的錯誤動作，影響實驗效果，甚至錯誤的步驟具有一定危險性有可能會威脅到學生的安全。因此，為了提高實驗的規范性以及安全性，教師可以利用多媒體技術，將實驗步驟、規范以及各種注意事項提前做好PPT，在上課時播放，可以更加直觀安全的感受實驗，實驗的安全性以及準確性也會得到確保。

3利用多媒體技術提高學生的觀察能力集中學生的注意力

在高中化學實驗過程中，對于化學實驗現象的觀察至關重要，實驗是高中生學習化學理論知識，掌握實驗操作技能所需要的必不可少的過程。在實驗的過程中，還能夠培養學生嚴謹的科學素質。尤其是在真實課堂教學中，實驗以其真實性、直觀性，能夠讓學生非常直觀的感受實驗，任何所謂的演示、分析、比喻、描述，都必須在實驗基礎上形成的。下面我以初中化學教材中《水的分解》這一堂課的教學過程作為例子談談多媒體教學法的應用好處。問題：“水是由什么物質組成的？”學生回答：“水是由水分子組成的?！眴栴}：“水能夠分解嗎？”在學生產生困惑的時候，首先，我使用了傳統的實驗演示過程。由于以往的教學經驗都是教師在講臺前面演示，只有一小部分學生能將實驗效果觀察得清楚，如果讓學生按順序到講臺前面觀察又會非常浪費時間，在課堂實驗的前提下為了提高演示的效果，方便全體學生觀察，可以選擇用化學投影儀來配合完成實驗。學生可以在屏幕上看到了一個放大了的容器。可以給學生帶來深刻的印象，以達到預期的目的。有的實驗所需要的時間較長，不會很輕易的見到實驗效果，比如說鐵生銹的實驗，如果將其放在課堂上做演示實驗，需要浪費很多課堂上的時間，此種方式十分不可取。如果將鐵生銹的實驗過程改在多媒體技術下進行操作，幾分鐘就可以看到十分顯著的效果，時間會大大縮短，效果也顯而易見。同時，也可以將課堂教學氣氛變得更加活躍，使學生們樂于積極參與到實踐中，激發學生們對于化學學習的興趣，可以引起學生的注意，還能夠提高學生的觀察能力。

總結：

高中學生化學能力的培養與提高是一個需要長期堅持、長期訓練，不斷培養、不斷提高的過程，這一切都需要老師在平時的教學中有效的開發和引導學生們實踐能力以及思考方向，幫助學生們對于實踐反應情況的加深記憶，領悟化學天馬行空的思想，優化實驗思路以及提高實驗成果的速度，完善思維模式，建立多向性思考方式，使學生將所學知識達到融會貫通，能夠多方面運用的境界?；瘜W，作為基礎教育中非常重要的科目，能夠培養學生的動手能力、實踐操作能力以及創新思維。希望我們們能夠運用創造性的教學活動，培養出更多更優秀的學生，為國家創造更多創新型人才，為社會作貢獻！

參考文獻

［1］蘇艷茹，《化學課堂中如何有效的利用多媒體教學》，學術期刊，2014年6期。

第2篇：中職美術教學計劃范文

【關鍵詞】多媒體技術 中職化學教學 重要性 應用

【中圖分類號】G712 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2012）24-0182-01

中職學校的學生普遍基礎較差，學習興趣不高，學生主動學習的欲望不強。特別是傳統的化學教學形式比較單一和乏味，學生學習的積極性不高，因此，在中職化學的教學中要充分結合化學學科特點并積極運用多媒體技術來提高學生的化學素養和能力，讓學生在輕松愉快的氛圍中獲取知識，提高化學能力。

一 多媒體技術在中職化學教學中應用的重要性

1.激發學生的學習興趣，提高學生的學習效率

學生學習的興趣是學生順利完成教學任務的關鍵和前提。學生對學習的內容產生興趣，就會主動去學習化學知識。心理學家認為，人們在接受外來的知識和信息時，主要是通過人體中各種主要器官來實現的，一般是先對所學的內容有所感覺，其次才是認知?；瘜W教學借助多媒體形象生動及感染力強的特點可以激發學生的學習動機和興趣。

多媒體教學技術的應用，讓教學內容可以用多種方式表現出來，比如化學實驗的過程，利用多媒體技術就可以讓學生很快對實驗的準備、發生及結果等有一個清晰的了解，提高了學生的認知效率，同時還可以吸引學生的注意力，讓學生更快地在各種聲像的感染下掌握所要學的內容，可以讓教師的教學事半功倍，促進教學質量的提高。而且，教師還可以利用多媒體傳送給學生一些資料，讓學生提高學習的效率。

2.多媒體技術在化學教學中的應用

第一，可以利用多媒體技術來模擬化學實驗，在進行化學實驗授課時，教師可以制作相關的課件讓學生對實驗的器材、過程及實驗的細節有一個詳細的認識和了解，增強學生的模仿意識，讓學生在實驗過程中嚴格規范實驗。對實驗中容易出現的錯誤，教師也可以借助多媒體展現操作錯誤造成的后果等，讓學生避免失誤的發生。對于一些有毒、有害物質的實驗，教師要盡量采用模擬實驗，來減少危險和失誤，同時，這樣做還可以減少污染。

第二，利用多媒體技術可以模擬化學和化工的反應過程。由于化學物質之間的反應過程比較抽象，一般不易看見。教師可以借助多媒體來解決這個難點，要積極地引入多媒體技術，模擬各種化學反應，讓學生能夠清楚地看清化學鍵的斷裂和組合。

第三，針對一些受實訓條件限制的實驗，學生一般缺乏感性認識，可以利用多媒體技術的直觀性及形象性來向學生進行每個環節反復的演示，可以配備一些整個化工過程的流程和流動圖，讓學生形成一個基本的框架，就可以提高學生的感性認識，增強學生實踐和理論知識的結合。

二 多媒體技術在中職化學教學中運用應注意的問題

1.處理好傳統教學和多媒體輔助教學之間的關系

多媒體教學為中職化學教學起到了很好的輔助作用，但是傳統化學教學手段的特殊功能不能忽視，更不能被替代。多媒體教學是輔助作用，而不是主導的作用，中職化學教師要做到將兩者合理的結合，發揮各自的優勢。

2.把握好教師主導和學生主體的地位

學生學習并非單純被動地接受知識，應充分發揮學生學習的主動作用。多媒體的過量使用會讓學生只能單純地接受多媒體所呈現的知識和信息，讓學生失去學習的主體地位。因此，教師在設計課件時要按照學生的實際情況，不能把電腦音頻的播放替代教師講課，教師要主動啟發學生，加強與學生之間的溝通和交流，不能讓多媒體阻斷師生之間的交流。另外，在授課過程中還要注重學生的思維能力培養，要結合學生的思考和掌握過程，因此在利用多媒體時也要做到教師的主導性和學生主體性的結合。

3.注重教學內容和教學形式的統一

多媒體技術是一種教學輔助手段，不是教學內容的核心，只是一種教學形式，教學內容才是教學的核心。多媒體技術是為教學內容服務的，要根據教學內容選擇多媒體技術的應用，要積極結合教學內容選擇合適的多媒體手段。另外，在表現形式上要符合學生的認知特點，要讓學生能夠清楚地掌握教學內容。因此，只有將教學內容和多媒體技術恰當結合，才能逐步改善教學環境來提升學生學習的能力。

4.避免盲目使用多媒體

許多教師選擇制作教學課件，然后在上課時播放，這樣教師就可以減少板書量，一定程度上減輕了教師負擔。但是由于化學課程的特殊性，教師不應整堂課都用多媒體技術教學，而要結合教學內容和形式，把握學生學習化學的節奏來使用多媒體技術，要避免使用的盲目性和過渡性，不能用多媒體實驗演示來代替學生的實驗，要在利用多媒體的基礎上積極培養學生的動手實驗能力。另外，許多教師在使用多媒體技術時并不能做到較好地利用，有些教師制作的課件技術水平較差，有些教師用課件代替黑板板書，還有的教師只是用來呈現練習題。這些都是沒有較好地運用多媒體技術，教師應避免盲目使用多媒體，要積極多方面利用多媒體，充分發掘多媒體的文本功能及網絡功能，提高教師制作課件的水平。

三 結束語

在中職化學的教學過程中，教師要認識到借助多媒體的優勢，同時，教師要借助多媒體完成教學任務的時候，還要注意處理好傳統教學與借助多媒體教學之間的關系，把握好教師主導和學生主體的地位，把握好教學內容和教學形式的統一，以及避免盲目使用多媒體技術等，以此更好地在化學教學中應用多媒體技術。

參考文獻

第3篇：中職美術教學計劃范文

關鍵詞：高效化 教學情境 設計

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2012)05-0180-02

在美術課堂教學中，自主探究新知是學生獲得美術知識、構建美術知識的重要環節。創設高效化的教學情境，能夠激發學生內在的學習需要，自主建構美術知識。余文森教授曾作過這樣一個比喻，情境好比美味可口的湯，知識好比鹽，知識必須要融入情境中，學生才能容易理解、消化、吸收知識!可見，創設高效化的“教學情境”何等重要。

1 高效化教學情境的創設原則

1.1高效化教學情境應該是合理的情境

曾聽老師在上《生活中的圖表》時用了這樣的情境導入：同學們，時間過得很快，轉眼你們進入初中快一學期了，還記得你們第一次踏入這所學校時的情形嗎？當你面對新的陌生的環境，你是如何找到你學習的教室的呢？學生在下面大聲的回答：“問門衛”。還有呢，“我問了同學”，“我問了比我高一級的哥哥”，“我問了老師”……老師有點急了，還有呢，還能通過什么方式來找到你的教室？同學們沉默了會，終于有個男生說了聲，“可以通過地圖吧?！薄疤珜α?，我們可以通過地圖來找到我們要去的地方。今天我們這節課一起來……”這位老師想通過創設的這樣一個情境來導入主題，但這位老師創設情境的時候沒有考慮到學情，不僅沒有能激起學生探索的欲望，反而產生了負干擾，這樣的情境是低效的無效的。因此，教師在創設情境的時候，要注意情境中的信息應符合現實生活和事物運動發展的客觀規律，符合學生的認知水平，它應該是合理的具有典型意義的事件，所包含的問題也應該是最適合知識教學的需要，最能激起學生自主探索、自我建構的興趣。

1.2高效化教學情境應該是實用的情境

美術教學中的情境創設應目的明確，要有利于學生美術學習，有利于促進學生認知技能、情感態度、價值觀等方面的發展。美術課堂上既要緊緊圍繞教學目標創設情境，通過引入鮮活的題材激起學生探索的欲望，使他們從容不迫地探索新知，有效的構建新知體系，又要充分發揮情境的作用，及時引導學生從情境中運用美術語言提煉出問題，而不流于形式。上《角色游戲》時，筆者先跟同學們宣布：“上課前老師要請大家欣賞一場別致的秀?！闭駣^的音樂響起，帶著面具的學生從門口隨著音樂的節奏一一跳進教室，別致的面具一下子就吸引住了學生的目光，激起了他們非常想要了解這么別致的面具是如何制作的？是用什么材料制作的等強烈的求知欲望，筆者再由此引入這課的內容，開始了這課的學習。情境的創設要能點燃學生學習的熱情，不能僅僅為了讓課堂熱鬧而讓情境變成課堂的裝飾品、花架子。

2 高效化教學情境的特點

2.1體現針對性，有利于學生明確自主探究的目的

學生學習美術的過程應該是一個生動活潑、主體探索、富有個性的過程，學生在自主探究學習中，攜帶著觀察、分析、實踐、遷移等探索性的舉動。因此教師要根據探究的需要，圍繞探究的目的，有針對性地創設能引發學生主動探究，促進學生知識的建構，提高自主探究能力的情境，讓學生參與到美術學習活動的全過程，同時在活動中獲得成功的喜悅!上《變遷中的家園》一課時，筆者安排學生去了解我們的家鄉江陰周莊的歷史、家園的變遷，用文字和圖片形式來展示周莊的變化，從而調動學生的情緒，激起他們熱愛家鄉，并產生用自己的筆來描繪家鄉自然風光的沖動。此外，利用電腦課件把景物分解、組合、引導學生從不同角度觀察景物，使學生在感覺、視覺、聽覺等交叉感應中輕松有趣地充分感知景物的特點，在描繪的過程中,筆者適時提醒學生注意觀察、注意抓住典型特征，思考如何才能最恰當地把它表現出來。根據學生的認知情況，筆者再做示范講解。通過這些活動讓學生掌握學習方法與規律，提高學生運用形象表達感受的能力，培養了學生的思維能力和形象記憶力。

2.2體現趣味性，有利于激發學生的興趣

俄國教育家烏中斯基說過：“沒有任何興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?！蔽覀冎莱踔猩险n易于疲勞，精神易分散，教師要善于運用游戲、實物或者音樂等來創設情境，激發學生的學習興趣，引導學生主動參與到探究新知的活動中來。上《中國古代花鳥畫賞析》一課導入時，筆者用嗩吶獨奏 《百鳥朝鳳》作為背景音樂，讓學生在感受曲子以熱情歡快的旋律與百鳥和鳴之聲，表現了生氣勃勃的大自然景象的同時，讓學生說說曲子中我們聽到了那些鳥類的叫聲。隨后利用課件展示學生最熟悉的鳥——麻雀，分析麻雀的特點，并安排了一次小小的比賽：根據你對麻雀的了解、印象，參考屏幕上的圖案，看誰能又快又好的在紙上用線條表現一只麻雀，限時為3分鐘。學生們快速地在紙上畫了起來，三分鐘后，請每組組長挑選本組體現麻雀特點較好的1-2張作品交到講臺上進行展示。學生們看著自己或自己同學的作品，興趣盎然地討論著，筆者最后作了總結：“同學們，剛才我們每個同學都表現了自己心目中的麻雀，想必心中各有感觸。下面,筆者要給大家介紹同樣是表現麻雀的一幅作品，我們一起來看看這幅作品有什么特點”……從而開始了新課內容的學習。設計與新課內容有關的游戲，能使他們輕松地接受新知識。這些游戲不僅學生喜聞樂見，而且很快會讓學生“置身其中”和“身臨其境”，這樣的開場效果是顯而易見的。

2.3體現啟發性和思考性，有利于拓展學生的思維

解決美術問題的核心是要引起學生的思考，提高學習活動的思維含量，解決問題的過程應該是一個積極思考的過程。這就要求創設的情境必須富有啟發性和思考性，能激活認知，引發學生廣泛的聯想和思考，從而構建完整的知識體系。上《奇妙的肌理》一課時，筆者準備了兩盆清水，然后請學生在一只盆里滴上幾點墨汁，另外一只盆里滴上油性顏料，然后分別輕輕攪動水面，隨即迅速地在水面上鋪上一層宣紙，同學們驚奇地發現，宣紙上出現了似幻似真的美麗圖案。欣喜之余，疑問產生了，這是為什么？好奇心和探索欲望促使學生立刻選擇喜愛的材料，嘗試肌理的創作。有的學生做出了各種奇幻漂亮的圖案，有的學生卻失敗了。失敗的學生不服氣，這是為什么呢？問題產生了：制作肌理可以選擇哪些材料？如何選用材料本身的肌理？顏料和水的用量該如何掌握？綜合材料的運用效果如何？就是在這樣一個自由操作、探討交流的氛圍中，學生的思維變得異常活躍，不斷提出疑問，并尋求解決方法。學生的個性與創造力得到了充分的發展，作業豐富多彩，各種各樣。由此進一步引導學生展開猜想、操作、觀察、思考、交流、驗證，充分調動了學生的學習積極性，使學生全身心地投入到學習活動中。學生不僅在情境中學到知識，還體驗了構建知識的過程。

2.4體現人文意義，有利于發展學生的價值觀

長期以來，美術教學比較注重知識技能等方面的訓練，形成了重科學教育，輕人文教育的模式。學生學習往往處于被動狀態，認為美術學習沒有意義，甚至排斥美術學習。新教材注重了人文意義，如閱讀材料介紹了中國古代美術家所取得的成就；介紹了藝術大師用美術來表達自己的思想、性格及追求，讓學生感受到美術的奇妙；具有時代特征的名畫名作則喚起了學生的民族自尊心和責任感。筆者在給學生介紹中國古老動畫——皮影戲的同時，讓學生欣賞皮影戲短片《指鹿為馬》，讓學生更加深切地感受皮影戲的魅力?！懂斠换夭虃悺吠ㄟ^視頻了解紙的制作工序，了解非物質文化遺產代表作——南屏紙；《尋古探幽》隨著歷史的足跡了解畫像石畫像磚的發展……這些創設了人文化的情境，引領學生走進美術世界，開闊視野，從而引起學生進一步的學習需要，發展了學生的價值觀念，養成學生崇尚文明，傳承民族優秀文化遺產的學習態度。

綜上所述，在美術教學中創設高效化的課堂教學情境，不但能激發學生學習美術的興趣，充分發揮學生的主觀能動性，而且還能培養學生自主探索能力、實踐操作能力和思維能力，使美術課堂真正成為學生自主發展的陣地。從現代教學論觀點看，美術教師的主要任務就是為學生設計學習的情境，提供全面、清晰的有關信息，引導學生在教師創設的教學情境中開動腦筋進行學習。雖然目前在我們的課堂教學中，情境的創設還存在著一些問題，但只要我們準確把握新理念的內涵，在實踐中不斷探索和積極創新，相信我們一定能創設出既符合學生認知規律又能引導學生自主建構的教學情境，實現高效的美術課堂教學。

參考文獻：

[1]施玉萍.怎樣創設一個好的問題情境[J].福建教育， 2008．1 2.

[2]相友才.創沒教學情境培養學生創新精神[J].初中美術教育，

2008．9.

第4篇：中職美術教學計劃范文

人物速寫雖然是藝術作品，但多是繪畫者自身內心情感的一種表達方式。繪畫不能一蹴而就，需要繪畫者長期扎實的基本功，人物速寫更是具有復雜性。高職作為我國人才培養的重要基地，速寫課程教學的主要目的是培養學生的繪畫意識，藝術情操，從而對其日后工作帶來積極的影響?；诖烁呗氃盒獦淞⑷碌拿佬g課程教學目標，并對教學過程進行調整。對人物的把握是速寫的關鍵，好的作品能夠很好的體現作者的思想、情感，給人一種身臨其境的感覺。為了促進高職美術教學效率的提高，現將人物速寫的繪畫技法相關問題分析如下。

人物速寫簡析

速寫是要求作畫者在短時間內完成作品的繪制。很多人將速寫的核心視為速，但事實上，速寫的核心是寫，而非速。通過寫，來表現人物的特征和作者的情感，勾勒出清晰的速寫作品。而寫的基礎則是作者的真實情感體現，只有運用真實的情感才能將客觀事物進行正確的描繪。當然，繪畫是一種技能，技術層面也是不可或缺的條件。對多年來我國人物速寫作品 的分析可以看出，優秀的作品均具有自己的個性，這往往與設計者的經歷有關，高職學習階段，學生的人生閱歷畢竟較少，要突出速寫效率，一方面要注重理論與技術的結合，使學生抓住要點，設計出好的作品。另一方面是要引導學生運用多種技法，打開思維，勇于創新?？傊賹憦娬{形態準確，傳情到位。人物速寫目前是美術考試、能力測試和能力體現的重要內容，這體現了高職以及社會對于這項技巧的重視程度，如何激發學生的美術靈感，使其在美術作品中融入自身的審美理念、感情觀念才是高職美術教學的主要任務。線條在筆端延伸或陽剛、或蜿約、或舒緩、或急促，但無論如何也不能脫離情感，這是我們對于人物速寫的基本需求。

人物速寫教學現狀與認知

人物速寫近年來已經成為高職院校的主要教學內容。并且人物速是美術類學生高考的主要內容，進入高職階段如何繼續提高學生的速寫技法是本文研究的重點。近年來，人物速寫已成了很多省份美術統考的內容之一，其作用和地位不亞于素描和色彩、分值等同。然而高職教學中存在一定的問題，經過高考后，學生的思維較為死板，一些學生對基本技巧的掌握不完整，不能獨立作畫。而在技巧的進一步學習中，受到高職階段教學方式的影響，不注意觀察生活，對人體形態的捕捉能力差。人體比例具有自身的特征，并且具有差異性，學生缺乏觀察能力，對于人體的形態差異性并不能很好的體現?；诖耍诟呗毥虒W中強調人物速寫技法十分關鍵，能夠使學生提高繪畫能力，并且將情感體現在自己的作品中，并且重視作品的創新性和個性化。

人物速寫的注意事項

速寫不但表達了作者的情感與心聲，更是作者細微技法的一種體現。最早的速寫是以草圖的形式出現在畫家面前，速寫既可以稱之為一種線條藝術，又可以稱之為一種書寫藝術。也就是說，人速寫注重線條，凸顯書寫，繪畫者的線條書寫要流暢、使人物具有靈氣。目前，速寫已經不再像以往那樣以草圖的形式出現，而是已經形成了一種獨立的繪畫風格，繪畫體現的是作者對于作畫對象的感受。但在學生進行速寫學習的初期，不能僅僅強調速度或線條，而是要以動態畫為基礎，適當延長繪畫時間，與速寫的要求一樣，強調寫而不是強調速，使其作品具有生動性。在高職教學中，可將人物速寫分為若干個階段，第一個階段是強調技法的慢寫，而第二個階段則是強調靜態向動態的轉化。最后一階段是形成質的飛越，使學生的作品不僅具有技術上的優越性還能夠體現其個人情感，這一階段的反復訓練十分重要，要求學生對人頭的結構、形態進行反復的繪畫，當然要在完成一個作品后再完成第二次繪畫，繪畫過程要強調速度。為了完成這一教學目標，我們對教學中的注意事項進行如下分析。一是學生在速寫時筆觸間的邏輯性，尤其是在畫面上要體現出自身的精氣神，做好對氣息的控制。二是要注重適當的放開，不能過分重視人體的結構與比例，尤其是對于從初學者向優秀畫家的轉化過程中，這一期間感覺很重要。三是速寫中要注意情緒的體現，以保持作畫者的活躍狀態。四是在注重技法的同事不能否定對于畫形的把握。最后是要注重用筆靈活，不能刻意根據形態進行死板的刻畫。

人物速寫的繪畫技巧要點

1.人體比例

人體比例是初學者最應強調的技法，而對于成熟畫家來說，熱天比例通常能夠和諧的、巧妙的應用于畫中。在通常狀態下，人物具有固定的比例，學生要具有扎實的常識，了解常態下的人體正確比例關系?？梢酝ㄟ^一邊掌握一邊訓練的方式來明確人體比例。當然，人體繪畫需要掌握技巧，表現情感，不能另生搬硬套固定標準，好的作品源于作者的思考和觀察，對于不同的人體真實比例進行觀察才能做出完美的畫作。人體比例也不僅相同，如小孩的頭部發育與成年人相似，但身體的發育則明顯不同于成年人，在觀察時要注重細節。而老年人的骨骼變形會比較嚴重，并沒有繪畫標準中的七個半頭。對于一個成熟的畫家來說，應懂得作畫來源于生活，因此善于在生活中觀察細節才能做出優秀的作品。高職學生要注重對差異與細節的把握，在這里我們將美術中人體正常比例要求進行闡述如下。所謂人體正常比例，是指我們通常所說的七個頭長或七個半頭長二分之一處是恥骨聯合點。而肩寬大約等于兩個頭長。就是人們經常提到的“站七、坐五、蹲三”。

2.掌握人體的運動規律

繪畫技法源于對人體的了解，尤其是對運動規律的了解。人體運動主要是由脊椎和下肢來完成，提示繪畫者在作畫時和平時對對作品和現實中的人物的胸與髓進行觀察。注意人體中心的位置，使作品能夠符合人體結構的基本特征。軀干和腰是產生運動并完成運動的兩個重要部位，作畫時要注意腰部的扭動位置，使其具有協調性。從高職教學角度分析，掌握人體的運動規律的教學策略包括三個方面，其一是抓好人物的概括簡化，正確區分人體的頭、軀干等部位的結構、位置特征以及自身特點，繪畫與平時生活不同，要求學生掌握專業的人體結構關系，并且了解其變化規律，所做的話既具有技術上的共性，又具有藝術上的個性。其二就是對人體運動的概括和簡化。在教學中，人物速寫要求學生能夠將作品的神態和形態展現出來。熟悉其時空中的運動方向和運動幅度，將表象記在腦中，并且將形轉化為神化，凸顯美術作品的靈魂。最后是對場景的概括和簡化。概括和簡化的方法在人物速寫教學的作用十分明顯，通過簡化，可以使學生短時間內掌握人物的結構、形態。場景也是繪畫中不可缺少的元素，場景具有多變性，作畫時要使人物的形態與場景保持協調，這就需要作畫者長期的觀察，將人物溶于場景之中。教師要教會學生概括與簡化場景的基本方法。抓住以上三個方面的簡化過程，能夠切實提高人物速寫的能力。

3.人物速寫的表現技法

高職美術教學中實踐教學的部分較差，這也是造成其教學效率低下，學生技法不高的關鍵因素。在教學中速寫技法的表現是關鍵，學生要善于利用簡潔的線條來表現作品。我們介紹幾種好的方法，其一是明暗表現法，人物速寫的表現缺乏環境和必要的光線則顯得單調，而采用明暗表現法則突出作品的立體感。主要是利用光照在物體上，營造出一種體積感，從而產生較大的視覺沖擊，體現作品的優越性。其二是線面結合表現法，除了對線條的技法掌握外，面的體現也是速寫技巧之一。在繪畫過程中，通過線面的結合，為觀察者帶來一種虛實結合的感覺。這種方式實際上是對前兩種技法的一種結合。這種方法與具體表現法共同組成了美術人物速寫的核心技法。在作畫過程中，以寫實為主，通過寫實來描繪人物的特點，在作品中突出人物的形態及神態。

總結

第5篇：中職美術教學計劃范文

論文摘要：目前，國內關于非物質文化遺產中傳統音樂方面的文本資料繁多，識記理論復雜，在傳統的學習與交流方式中存在著形式單一、學習媒體落后、怠視非物質文化遺產工作者的主體性等許多不足，這些因素已經妨礙了非物質文化遺產工作者在高標準高效率、高質量的方面接受中國傳統音樂的交流。為此，合理利用多媒體技術進行非物質文化遺產中傳統音樂的學習與交流，有助于非物質文化遺產工作者對知識豐富內涵的理解與把握，擴展其藝術文化視野。

中國傳統音樂是指具有一定流傳時間的、不屬于當代音樂家創作的音樂。在我國學術界，通常把清代以前即已形成的音樂或以后所發生的具有傳統音樂形態的音樂，劃歸于傳統音樂的范疇。其中不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，也包括當代中國人民用本民族固有形式創作的、具有本民族固有形態特征的音樂作品?？梢哉f，中國傳統音樂在它數千年的發展歷程中，無論從律制、音階、宮調、音樂形態特征、文化傳統到民族思維方式，均形成了自己獨特的規律和特點。、

中國傳統音樂文化是中國非物質文化遺產的重要部分，是東方文化的集中表現之一，有著獨特的價值系統和思維方式，是人類文明發展史上的一塊瑰寶。傳承和保護中國傳統音樂文化，有助于增強我們的民族自尊心與自信心，可以開闊文化視野，了解與把握傳統音樂文化的精神與特質，加強的歷史責任感。充分運用多媒體技術在中國非物質文化遺產中國傳統音樂學習與交流中的應用具有十分重要的意義。

1傳統音樂學習與交流存在的問題

1．1人類思維網狀結構與傳統教材組織上的線性有序特征之間的矛盾

認知心理學的研究已經證明，人類的思維記憶具有聯想特征，在閱讀或思考問題時經常從一個概念或主題經過聯想轉移到另一個相關的概念或主題，是一種非線性的、縱橫交織的網狀結構。目前國內出版的所有中國傳統音樂教材，在學習內容組織上均體現出線性、有序的特征。在這種線性的內容組織環境下，非物質文化遺產工作者對知識的攝取難免被動、程式化，在一定程度上會限制其聯想思維能力的發展。

1．2文本資料過多、識記理論復雜趣味性少與學習興趣之間的矛盾

國內傳統音樂學習與交流多年來一直存在著純文本資料過多、各民族傳統音樂獨立單處、針對性研究、形成不了一條主線的缺憾，這是專家根據自身研究方向進行的單一民族傳統音樂的研究造成的。

1．3手段陳舊有限的時間內很難完成繁重的學習與交流內容

中國傳統音樂的學習與交流一般都以專家口頭傳授為主，加入一些視聽資料，無法及時地展現知識信息，專家的講授受到限制，授課的視聽效果不能做到步調一致，講授中出現的問題不能及時地反饋給非物質文化遺產學習者。如中國傳統音樂講授、中需要介紹到各個時期大量的譜例，傳統的講授方法只能通過專家的板書讓非物質文化遺產工作者觀看，然后做譜面上的分析，或者利用鋼琴即興演奏，動作示范只能是局部的，學習者很難把動、靜有機地結合起來，畢竟鋼琴的音色是單一的，表達音樂風格的準確性不能盡如人意。

2多媒體技術對傳統音樂學習與交流的積極作用

2．1多媒體技術可以擴展和放大信息空間

用多媒體技術處理的信息可以呈現出多樣化和多維化，使那些抽象難懂，用語言不易表達的內容變得生動具體一目了然。多媒體課件利用“超文本”和“超媒體”技術按照人腦的聯想思維方式在課件中重新組織編排講授信息，將講授內容整合為一種非線性的網狀結構，專家在授課時就可根據講授思路在不同章節之間、章節內容知識點之間靈活“跳轉”，及時獲取課件上的相關信息來輔助講授。

2．2多媒體技術的應用縮短了學習者將信息轉變為知識的過程．

科學研究表明：人類的思維方式是一種散發式的非線性的思維方式。多媒體的信息組織方式正符合中國傳統音樂講授的需要，它可以實現多角度、多方位、多層次、非線性的信息傳輸與交流，幫助學習者建立思維、改善思維、減少思維過程中的彎路，較快的接近學習目標；多媒體的引入還能把聲音和譜例完美結合，實現音色和風格的統一，完成音樂風格的具象化，使學習者能夠身臨其境。

2．3應用多媒體技術可以營造一個身臨其境的學習氛圍，符合時代要求

多媒體技術的迅猛發展與廣泛應用為我們傳統的外國音樂講授手段和方法改革帶來了新的契機，這是中國傳統音樂講授過程別重要的，學習者的認知當然需要從別的教材、工具書中汲取一些專業信息作為補充，但是如果我們利用多媒體講授手段的信息集成優勢，則會大大擴展原有的講授資源。

3多媒體技術在中國傳統音樂學習與交流中的應用

第6篇：中職美術教學計劃范文

中國民間美術是由人民群眾創造的，其目的是為了豐富民俗、美化環境，從而形成了流行并應用于平常生活中的美術，是一種樸素的、自由的表意創作。民間美術產生于人民群眾的社會生活中，有幾千年的歷史。中國民間美術的歷史可以追溯至新石器時代的彩陶藝術，在之后的發展過程中因其用途及目的不同而逐漸分為以實用為主的工藝品和以賞玩為主的造型藝術。我國的民間美術非常豐富，且這些美術作品的創作目的及用途也有所不同，有的用來欣賞把玩，有的則作為實用的工藝品。一般來講，我們可以把中國民間美術分為以下幾類：1.繪畫，包括版畫、年畫、壁畫、扇面畫等；2.雕塑，如彩塑、建筑石雕、木雕、磚刻、面塑、琉璃建筑飾件等；3.玩具，包括泥玩具、布玩具、紙玩具、蠟玩具等；4.刺繡染織，如蠟染、印花布、土布等；5.服飾。如民族服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、絨花絹花等；6.家具器皿；7.戲劇；8.剪紙；9.紙扎燈紙；10.編織?？傊耖g美術貫穿于人民生活和精神世界的各個領域，它直接反映了我國廣大勞動人民的審美情趣和情感體驗，彰顯出我國廣大勞動人民的聰明智慧和藝術才能[1]。民間美術作品包含著人民群眾的個人信仰和隨心所欲的個性，具體來說，主要有以下顯著特點：1.簡潔實用、材料多樣。民間美術作品同時也是人民群眾生活、節日活動中實際使用的物品，在不失裝飾性的基礎上，保留了其實用的特點；同時民間美術作品的材料普通，很容易獲取到，制作工藝也很隨意。2.大方隨意、率真樸實。民間美術的創作者是勞動群眾，創作背景是在勞動生產之余，因此創作過程自在隨意，自然會帶有鄉土氣息，大方質樸。3.造型夸張、寓意深刻。民間美術作品大部分有強烈的情調、造型較為夸張，多用于裝飾。而由于民間美術與民俗的關系深刻，所以大部分的民間美術是具有深刻的寓意。

二、中職美術教育方針

中職即中等職業學校，它是專門進行中等職業教育的學校，所招收的學生大都是初中畢業生或者具有初中同等學歷的人員。對于中等職業學校，我們的定位是在義務教育的基礎上培養大量技能型人才與高素質勞動者。當然，中等職業學校也有公辦和民辦之分[2]。鑒于此，中職教育很容易走進以學科為中心，忽視培養學生人格養成的誤區。教育的目的是為了讓學生在進入社會時更能滿足社會發展的需要，并且能夠讓學生在人格、道德和智力上得到發展。通過美學教育，能夠讓人擁有美的理念、美的情操、美的風致、美的素養，具有欣賞美和創造美的能力。美學教育是審美和教育結合的產物。其中的美術教育，相較于其他的教學方式來說，其直觀性和藝術性更容易激發學生的學習興趣，對學生的健康心理培養、思想情操的陶冶和高尚人格的養成等方面起著至關重要的作用，有助于發展學生的智力與非智力因素。目前，中職美術教育發展過程中還是出現了諸多弊端。首先，中職美術教育中使用的課本更新速度太慢。由于教材內容陳舊，平時的教學內容無法順應社會發展的需要。實際上，目前社會市場上對美術專業人才的需求量很大，例如近幾年開始發展的游戲動漫、網絡媒體、平面設計等，均與美術專業相關，中職學校作為培養實用型人才的學校，無法及時對口地培養出相應的人才，這種情況的確需要我們深思；其次，教學過程中師資力量也是一大制約因素。社會上的信息更新速度是很快，對專業人才的能力要求也會隨之改變，教師需要在這過程中及時發現并了解市場中對專業美術人才的需求，才能因材施教。而學校中大部分教師工作量大，工作時間長，很多人沒有精力時間去學習了解社會動向，這就要求學校調整管理機制，組織專門的團隊去了解規劃學校的教學計劃，并能在拿出解決方案后及時組織教師學習，以便教師及時調整教學計劃；再者，美術教育對教學資源消耗較大，有些學校即使能夠抓住社會需求脈搏，但由于資金等的匱乏，導致教學資源無法及時跟進，從而延誤教學。

三、中職美術教育中對民間美術資源的應用

將民間美術資源應用到中職美術教育中，可以很大程度上改善目前中職美術教育中的不足。民間美術存在于人民大眾的日常生活中，資料素材容易獲取，而且教學過程中學生很容易感同身受，引起學生的共鳴，極大地推動了學生對所教的知識掌握。另外，就目前的我國藝術發展趨勢看，中國元素在這其中占據越來越重要的地位。例如在平面設計中加入中國水墨畫的因素等，因此將中國元素濃郁的民間美術用于中職美術教育中，也很符合目前美術發展的趨勢，對以后學生工作會是很大的助力。藝術品的創作不是無源之水無本之木，是源自生活高于生活的。設計者需要具備非常豐富的經驗和知識才能創作出出色的作品。學生通過學習民間美術，能夠學會認識美、欣賞美，并品析美，同時進一步樹立和形成與作品對應的歷史意識。這些對學生之后的藝術鑒賞和理解表達能力提高是十分有利的。以中國動畫為例，學生對于中國的傳統動畫缺乏興趣，卻熱衷于日、美、韓等國的動畫。學校教學過程中也太過注重對電腦制作技術的追捧，或者讓學生模仿模型，或者只是講述電腦技術，忽略對動漫中文化的培養。要使中國動畫走向世界，深厚的文化根基才是振興動漫產業的靈魂[3]。我們知道，美國、日本和韓國是世界三大動漫國，這三個國家所創作的影片也是在充分體現其民族特色的基礎上形成的，包含著豐富的民族情感和民族精神，得到了全世界的普遍認可。眾所周知，美國是老牌強國，往往以數字化的電腦制作為主，美國產的動畫多塑造出夸張的人物造型和動作特征，這在某種程度上體現出美利堅民族人民直率、爽朗的性格特征。而日本的動畫則以賽璐璐風格和噴筆繪畫為主，注重畫面的唯美感，且喜歡通過唯美的人物造型以及極具內涵的對白吸引觀眾和讀者的眼球，令人心曠神怡。韓國則是綜合了美國和日本動漫制作的經驗，采用動畫制作與網絡技術，形成了以數碼技術為重點的動漫產業，取得了不小的成就。對于中國而言，中國動漫有著深厚的華夏文化底蘊和優秀的動漫傳統，這些都是國產動漫能夠與美、日、韓動漫分庭抗禮的優勢資源。當前，我們應當充分利用民間美術資源，不斷豐富和提高學生的民族文化素養，通過對我國各地的剪紙、年畫、刺繡、皮影、石雕、磚雕、京劇臉譜等藝術品類的鑒賞開闊學生的視野，塑造學生較強的審美價值，豐富學生的精神世界，培養他們良好的民族性和視覺性。這樣，我們所培養出來的美術專業中職生才可能推陳出新，創造出一種既是民族的，卻又新穎的藝術風格。

四、結語

第7篇：中職美術教學計劃范文

關鍵詞：中職美術；設計專業；素描教學

在中職院校的美術設計專業課程體系當中，素描和色彩是兩項重點的基礎性教學內容。素描練習對于美術專業的學生來說，其具備的基礎性意義是非比尋常的。針對當前素描教學中的相關問題，我們要采取科學的教學思路，提高素描教學的整體效果和成效。中職學校的學生來源較為復雜，并且很多學生的學習能力和文化基礎水平有所不足。相對于其他專業院校來說，學生本身并沒有接受過素描訓練，不具備足夠的繪畫基礎，其知識體系的構建上也經常遇到很多的難度和困難，從而導致了課堂教學效果難以受到很好的保障。針對素描教學的相關內容，就如何提高素描課堂教學效果，本文從以下幾個方面進行分析和探討。

一、教師要構建良好的藝術氛圍，提高學生自身的藝術鑒賞力

相對于現代化的素描教學來說，以往傳統的素描教學對于學生的綜合藝術素質培養不夠重視。教師要進行積極的改進，給予學生足夠的藝術作品欣賞機會，將一幅幅優秀的藝術作品展示給學生，讓學生對于藝術的理解得到進一步的加深，開拓學生的藝術視野，使學生在欣賞與討論的過程中獲得藝術素質的成長和提高。在面對不同的藝術作品上，教師可以通過科學的分析，將素描的理論知識講解給學生，學生在汲取知識的同時，其知識內容可以實現由感性到理性的轉換，在知識得到深化的同時，其自身的藝術鑒賞力也能得到更好的提高。另外，教師通過多媒體技術，對于藝術作品進行展示和講解，可以讓學生沉浸在藝術氛圍當中，對藝術作品進行進一步的觀察、感悟和思考。

二、鼓勵學生動手實踐，讓學生在實踐的過程中更好地完成課堂學習任務

素描教學應該重視對學生的理解能力的培養，讓學生通過自己的動手來掌握各種構圖的原則。作為素描教學中的重點，構圖本身的重要性是毋庸置疑的。在靜物素描教學的過程中，其靜物的選擇與擺放會對整個素描過程造成很大的影響，讓素描的主題和效果發生不同的變化。一般來說，靜物構圖的方法與原則具有較強的抽象性，以往傳統的教學方式，教師單一地對構圖的原則進行講解，學生對知識的吸收也是一知半解的，很多知識點難以得到很好的領會。練習的過程也只是一個模仿和照搬的過程，學習過于被動，藝術創作不夠積極，很容易產生厭學心理，課堂的教學效果也難以得到保證。針對這種問題，教師在教學的過程中要鼓勵學生進行親自動手，對靜物進行擺放，動態地進行素描練習，將抽象的構圖概念以更加具體的形式進行學習和練習。

三、科學地制定教學目標和計劃

中職教育工作是培養專業應用型的技能人才。在教學目標和計劃的制定上，要結合美術設計專業人才培養的需求，提高教學目標和計劃的可行性。大多數中職學生在進行相關專業學習之前，往往沒有經過專業的訓練，不具有良好的素描基礎。針對這種情況，教師在教學目標的設計定上，要注意實用性，明確教學方向，在夯實基礎的同時，關注對學生思維能力的培養。如在教學生進行素描教學的時候，為了加強學生對于黑白灰的關系理解，要給學生三組黑白灰分列明顯的具體實例，讓學生進行臨摹和實體素描。強調對于黑白灰的整體把握的目標，這樣學生就會在臨摹的時候更加注重對于黑白灰的把握和掌控，從而做到具有針對性的學習和培養。

四、加強默寫訓練的落實，讓學生的創新能力得到更好的成長

以往的素描教學過程中，寫實技能的培養是整個教學工作的重點，學生的學習過程較為被動和機械化，這種素描的學習過程枯燥無味。針對這種枯燥、乏味的教學方式，默寫訓練的運用應該受到教師更多的關注和重視。藝術意象的再創造是審美對象在被接受過程中的現實生成，是接受者調動主體性因素進行的意象創造，藝術接受的主體性源于接受者不同的“期待視界”，即與接受者的接受眼光和特定審美文化心理結構有關。在進行默寫訓練的過程中，教師要重視引導學生進行自主的組合、選擇與思考，通過自助式的聯系，讓整個默寫訓練的過程中帶入學生自身的想象和情感，體現學生自身的個性。

五、結語

總之，素描教學過程是一項長期、系統性的過程，相關教學工作的開展要結合學生的素描認知水平和基礎能力水平來進行調整，并結合學生的發展需求來制定科學的教學計劃。素描學習的過程，也是學生審美能力、藝術表現能力、藝術塑造能力等多方面能力成長的過程，在教學中教師要加強與學生的溝通交流，對于學生學習過程中存在的問題進行引導和解決，從而落實好教學目標和教學計劃。

參考文獻：

[1]林珍珍.淺談中專美術專業的素描教學[J].課程教育研究，2014（17）.

[2]張一滴.素描設計的認識與應用[J].課程教材教學研究（教育研究），2014（3）.

第8篇：中職美術教學計劃范文

關鍵詞：中職美術；創新能力；培養思考

中職美術課程教學活動的開設需要以想象和創新能力為前提。以往美術被定位為簡單的寫實活動，導致學生長期遵循傳統的美術學習方法已經成為繪畫的復制機器，開展的學習也變得毫無價值。其實美術的核心是創新，是要將自己獨有的思維融入到作品創作中，這樣才能做到推陳出新，不是單純的復制。故而，教師培養學生的創新發展能力，就需要學生具備良好的創新意識。眾所周知，創新意識的來源是生活實踐，學生通過觀察生活，累積素材，加工整理理性材料，形成感性思維，久而久之也就形成了創新能力。

一、中美術教學中培養學生的創新能力

美術是中職院校課程教學內的一門重點學科，由于學科特點的開放性和抽象性，深受學生喜愛。但中職院校美術教師在開展相關教學活動時，從理論方面重視培養學生的知識體系，在實踐方面重視學生的美術技能?，F代化的美術專業人才，需要的不僅是專業領域方面的知識更是實踐理論能力，也需要專業化的特點完善自身創新發展能力?；诖耍拍芘囵B出更為全面的美術專業人才。但現階段，部分中職院校的美術專業教師，更重視學生的寫實能力，卻不去重視學生的想象能力，且將學生的思維局限在某個固定的條框內。長此以往，學生的創新發展能力也會逐步失去。另外，很多中職院校不十分重視美術學科。配備的教師整體能力不能適應高職院校的需求，教學方法上面也不能做到推陳出新，只能沿用原有的教學理念，所以教學中缺少側重點，且不重視培養學生的創新發展能力。

二、中職美術教育中創新培養的新舉措

（一）尊重學生的個性化發展

中職美術專業學生有自己獨有的個性，無論是在想法還是美術技能方面更愿意表現自我，彰顯自我的想法，這說明學生有自己的思維視野，可以結合自己的想法進行作品二次創造，這是學生具有積極思維的表現，教師需要大加鼓勵。為培養學生的個性化想法，作為教師理應尊重學生的個性化發展，并結合學生的個性特征，因材施教，不斷啟發，調動學生的各項思維能力。學生個性化發展的前提是要有著豐富的藝術理性累計，在此可利用借助鑒賞美術來豐富學生的美術素養，培養學生創新發展能力的，讓學生結合自己的理解畫出新作品。

欣賞美術作品時，教師需結合自己的想法、專業知識技能，給學生介紹作品，讓學生根據自己的理解描繪作品，然后鑒賞和研究現有的美術作品，以形成自己獨有的觀點，并實現美術作品的再創造。有些學生創新意識較好，且創新思維比較活躍，教師就要加以鼓勵與支持?；诖耍處熜枰D變傳統教學模式，尊重學生的主體發展需求，可利用信息技術等先進教學手段為學生創設良好學習環境，用以激發學生的想象能力，培養學生創新思維。

教師在開展學時，應重視培養學生的獨特性，即學生的個性，盡量為學生創設良好的美術學習環境。中職美術教學活動中，教師可以為學生營造和諧、平等的學習氛圍，讓學生在輕松的環境中學習，進而激發出他們內心的真實情感與想法。引導學生認識到自己的不足之處，并從自己的實際情況為出發點，運用獨特的方式體現出自己的內心世界，從而建立特色化的美術作品。有一個學生在繪畫時，一筆畫出一個茶壺，并將畫面上所有的內容都囊括到茶壺上。不但讓畫面有新的變化，也會讓其他同學感覺耳目一新。教師通過正確的方法引導學生的創新思維，讓學生的思維能力獲得新的發展，進而創造出更多優秀的作品。

（二）重視培養學生的觀察和創新能力

學生創新能力的來源是創新意識，創新意識的來源則是學生的觀察能力。教師在教學過程中需要重視培養學生的觀察與創新能力，讓學生將這些能力應用到實際藝術創作中。但需要了解任何形式的創新都應在客觀基礎上進行，這個基礎就是學生大腦中存有的圖像或者景象。其實創新意識與主觀思維有異曲同工之處，由于人大腦中存有的主觀思維模式都是客觀存在的，就如同西方的上帝和耶穌、東方的玉皇大是具有不同人種特點的人物形象。東方人不會創造出高鼻梁大眼睛的玉皇大帝，西方人也不會創造出黃皮膚的耶穌，他們抽象思維的內容都來源物質世界見過的人或者事，然后才能在這個基礎上不斷的創造和加工。故此可獲悉人的思維需依靠客觀不斷的被充實，若接觸的事物越多大腦中內容就越充實，其能所存有的思維也越多。因而教師可以鼓勵學生以課堂為出發點，但要走出課堂，多參與實踐活動，參加更多的課外實踐。

教師也要調整自己的教學方法，多設置生動的課堂講解形式，提升學生對美術課程的興趣，進而讓學生投入更多的時間學習美術課程。學生通過和教師探討，整理自己的想法，不斷的創新自己的觀點和理念。借助于新的見解和舊的想法，做到創新中謀求發展，實現學生的整體思維進步。由于藝術來源于生活，所以要讓學生仔細觀察生活中存有的美好，中職院校的教師需要鼓勵學生多觀察生活和親近自然，多帶領同學們寫生，將自己看到的聽到的都描繪出來。長此以往，學生就會形成自己獨有的藝術風格，這將有助于提升學生的創新和想象能力。

三、結束語

美術教學進程中，教師應培養學生的創新發展能力，由于這是學生進行美術學習的必備素養之一。但現階段我國中職美術專業教師的整體教學水平偏低，且在創新意識方面也略顯不足，因而中職美術教學中，還不能滿足學生的創新發展要求，雖然也開展相關創新思維的培養，但細節方面還不能落實到位。加之，現在中職院校不是很重視美術學科，導致美術教師不能以學生的創新能力為培養目標擬定教學計劃。

參考文獻：

[1]胡曉.論現代美術作品賞析對中高職學生思維創新能力的培養[J].山東工業技術，2015（20）.

第9篇：中職美術教學計劃范文

［關鍵詞］中職學校；藝術教育；教學

藝術教育是提高中職學生素質的重要途徑之一，當前中職學校藝術教育發展正處于萌芽階段，有些學校直接照搬中學的音樂欣賞、美術欣賞或影視欣賞課程。中職學生藝術素質偏低，直接的欣賞并不能讓他們很好地學習藝術、欣賞藝術，反而會導致他們產生疑惑，甚至產生抗拒。較為合理的做法是，應根據各中職學校的辦學特色、專業特長設置藝術課程。

一、抓規范，加強藝術教育管理

健全機制，確保藝術教育工作扎實開展。中職學校應成立藝術教育工作領導小組，定期召開專門會議，研究制定藝術教育管理制度、實施方案，并將藝術教育納入學校長遠規劃中。完善制度，為藝術教育提供保障。為加強對中職學校藝術教育的規范管理，學校應制定相應的藝術教育工作制度，確保每項制度均有很強的操作性，并能得到很好的貫徹落實，從而保障藝術活動的順利開展。

二、抓課堂，夯實藝術教育基礎

為保證藝術教育課程的落實，中職學校應嚴格執行教育部中等職業學校教學計劃，開齊課程、開足課時，要求每一位教師立足課堂，精心設計教案，提高備課、上課、評課的質量，大面積提升學生的藝術修養。比如，對學前教育專業來說，要嚴格按照學前教育專業技能考核標準，加強對學生專業技能的培養，加大實訓課力度，把實踐性教學放在十分突出的地位，使計劃中的實踐課與理論課的比例達到1∶1，狠抓六項技能（聲樂、鋼琴、舞蹈、繪畫、手工制作、兒童故事講述）。

三、抓特色，開展藝術教育活動

中職學校應該加強第二課堂建設。第二課堂活動是藝術教育的重要內容和環節。本著“人人參與，共同進步”的要求，以培養創新精神、實踐能力為重點，通過社團活動，構建健康的校園文化氛圍,陶冶道德情操，涵養藝術情趣，提高藝術素養，充實課余生活，促進身心全面發展，真正實現自我管理、自主發展、自我完善、自我創新。校園文化藝術節是校園文化的集中展示，也是學生向老師的激情匯報，更是培養學生發現美、鑒賞美、創造美的能力和體現全面發展的重要手段。中職學校要以此為契機，如借助師生大型文藝匯演，讓學生用激昂的歌聲、飽滿深情的語言贊頌祖國的強大，暢想美好的未來；開展師生書法美術作品展、藝術節節徽設計活動比賽、教師“三筆”書法比賽、中華優秀傳統文化誦讀、校園班級合唱比賽、健美青春舞蹈比賽等各類文藝活動，結合中職學校藝術的實際情況，讓學生在豐富多彩的活動中主動、健康、活潑地發展。中職校園里面，要注重營造濃厚的藝術教育氛圍。課堂之上、選修課中、放學后的第二課堂及社團活動里，都是拓寬學生人文視野的地方，都會給青春洋溢的學生的內心深處埋下藝術的種子。

四、抓隊伍，確立教師人本地位

中職學校要組建由藝術類教師為核心的課程小組，在全校范圍內，優先選拔出色的學生作為培養對象，堅持常抓不懈的管理、訓練。要組織老教師與青年教師拜師結對，互幫互助。學校領導要經常組織聽課評課，引導青年教師盡快在教學上入格、升格，讓教師逐步形成自己的教學風格。學校還應鼓勵藝術教師走出去，到外校交流學習，取人之長，不斷提升自己的業務水平。要制訂藝術教師考核條例，把指導藝術興趣小組活動和取得的成績作為重要的評定項目，這樣才能調動藝術教師的積極性。

五、抓教研，提高藝術教育水平

學校要以教研為龍頭，促進藝術教學發展。積極開展藝術課程的教學研究，做到教研有計劃、落實有措施、工作有成效，逐步形成人人參與教研的活動方式。以網絡教研為契機，提升教師教學水平。比如，可借助“班班通”的開設，大力提升藝術教師在教育教學中應用信息技術的能力。鼓勵藝術教師積極參加國培研修，以“網絡教研”促進教師的合作交流，同時利用現代信息技術中的多媒體開展教研活動，鼓勵教師積極參與網上交流并發表評論，整體提升中職學校藝術教育的現代化教育水平。

六、抓投入，完善藝術教育設施

環境和設施建設不僅是衡量一所學校辦學水平的重要標尺，也是實施藝術教育的重要載體。中職學校要重視通過美化校園環境對學生進行審美教育，打造符合職教特點的校園文化并形成特色。同時加大藝教設施建設，改善藝教教學條件。學校還要保證用于藝術教育社團活動和宣傳活動的經費，不斷改善藝術課堂教學條件。

參考文獻：

［1］董文佳.淺析中職學校藝術教育［J］.華章，2013（13）.